北野武是一个梗与暴力于一身的艺术家。
成名后，赚了不少钱，买了辆法拉利，可他自己却不开，让朋友在前面开着，自己打车后面跟着。
然后对师傅说：“你看，前面那辆法拉利是我的”，师傅问他：“既然是你的，为什么不自己开？”北野武解释道：“我自己开，怎么能看到我的法拉利。”
70多岁的高龄，与妻子离婚，将财产都留给了前妻，自己选择净身出户。
媒体问题为什么付天价分手费，他说，要是早知道离婚必须分钱就不离了，四个月后，小情人因他身无分文，离他而去。
年轻时，北野武还在说漫才，有了很大的知名度。
但他在台上的冒犯艺术被他人学走之后，变得越来越卷，甚至与女友做爱时都是一边写段子一边汗流浃背。
对于别人说他这是对艺术的尊重的看法，北野武不屑一顾，他认为艺术就是浪费时间，别人又看不懂，自己快乐就行。
他在上大学时，日本爆发了反对美军的学生运动，北野武也跟着参加。
可他参加的理由不是发声，也不是为日本的国运考虑，只是因为有人跟他说去游行可以跟女同学在墙后做羞羞的事情。
虽然对情不专一，但北野武却不能容忍他人对他的女性朋友的诋毁。
北野武有一个北野武军团，里边的成员都以他为首，他们一起打砸了《星期五》杂志，并用灭火器大肆攻击，激烈程度让北野武一度以为自己杀死了某个人。
事件起因是杂志社想要采访北野武的女性朋友，但被她拒绝，而后双方发生肢体冲突，最后杂志社在报纸上写道，这位年轻女孩是北野武的情妇。
一向嫉恶如仇的北野武自然不能受这种气，便有了“星期五事件”，北野武入狱六个月，他的军团成员也都被判刑。
但就是这样一个“老流氓”竟然拍出了《那年夏天，宁静的海》这样一部治愈系的电影，片中北野武将自己的极简主义和北野蓝发挥到了极致。
众所周知，北野武的电影角色大多沉默寡言。
而在《那年夏天，宁静的海》中，北野武直接将男女主设置成聋哑人，让他们说不了一句话，其他配角也几乎没有台词，完全可以将其当成一部默片。
镜头大都是静止的，最多来几个横移画面，这就算最大的运动镜头了，故事也不复杂，女孩陪男孩练习冲浪，叙事方式更是平铺直叙，不讲究什么技巧。
这么一部简单的电影，凭什么打动了观众并且让观影过程不无聊的？因为北野武做到了三个词，真诚、美好、不落俗。
首先来说真诚，电影中茂与贵子的感情是真挚自然的，不掺杂任何条件。
北野武并没有用过多笔墨来描述茂和贵子如何相爱，只是白描的寥寥几笔便勾勒出了情感世界的千沟万壑。
如贵子会抓住冲浪板跟在茂的后面，茂在海中练习冲浪时，贵子在海边默默地叠衣服，之后面带微笑地看茂冲浪。
茂捡来的冲浪板不能再用了，贵子会凑钱帮茂买一个新的，与老板讲价失败，两人只是短暂难过一下，随后继续攒钱买冲浪板。
他们的爱情没有一句甜言蜜语，可却叫人羡慕，当然有时候误会也会发生。
茂在海边看别人冲浪时，有一个女孩经常坐在茂的身边，给他汽水喝，让他为自己剥橙子皮，第一次贵子没做什么，第二次贵子生气而去。
茂没法开口解释就一次次到贵子家，希望她能够出来与自己见面，两人重归于好，贵子給了茂一次机会，没有歇斯底里，红了的眼眶，落下的泪就足以胜过一切。
他们和正常的小情侣一样会有矛盾，但北野武并没有让他们的感情像其他爱情电影一样，男主总是不解释，女主老是错过，刻意的制造戏剧冲突。
其次是美好，女主大岛弘子就是所有人眼里初恋的样子。
片中的北野蓝不忧伤，反而有一种阳光明媚的灿烂，蓝天白云之下，贵子出现的每一个画面都有岁月静好的观感。
她没有浓妆艳抹，也没有花枝招展，就是那么简简单单的几身服装，发型也只有两种，但那种纯却能够溢出屏幕。
她与茂的相处，尽管不似其他人那般说说笑笑，但他们的一个眼神，几个动作就让人眼红。
如茂是个清洁工，贵子的家庭比茂要好一些，但贵子从不嫌弃茂没钱，陪着茂一同参加冲浪比赛，进入总决赛后，她笑的比谁都开心。
与茂和好之后，两人坐在海边，呆呆地看对面的倒霉蛋骑车掉进海里，被人救上来后一身狼狈样子，他俩笑的合不拢嘴。
以前的爱情何曾不是跟他们一样，不要求对方身价几何，也不求对方长得多帅，只想每天都腻在一起，哪怕什么都不做也很知足。
最后是不落俗。
有太多讲述聋哑人的电影，都在使劲煽情、卖惨，恨不得让观众每秒哭一次，可北野武却做得很克制。
他让观众看到了聋哑人也有温馨、美好、治愈的一面，他们也在追求生活的意义，即使不那么惊天动地，也羡煞旁人。
就连结尾处，茂掉进海里淹死后，北野武也没有安排一场哭天喊地的戏。
只是让贵子带着冲浪板，将两人的照片贴在上面，放入海中，任其随海浪漂流，以此来纪念茂。
这种比兴的表现手法强过泪流满面。
北野武这个“老流氓”在前85分钟一直在给观众美好，却在最后15分钟亲手扼杀了这份美好。
但这种“玩弄”观众的残忍，让那年夏天，那片宁静的海更具记忆点，也让影片成为了别具一格的纯爱电影。
