再说回电影在观众中的口碑，一个能够长期具有票房号召力的电影人，在一定程度上他的观众口碑一定不会太差。这一点在周星驰身上也有应验，放眼周星驰三十多年的电影生涯，他有多部影片进入观众口碑排行榜的前200位，其中包括《大话西游系列》、《唐伯虎点秋香》、《喜剧之王》、《功夫》等多部影片。而其中又以《大话西游系列》最为著名。
但是周星驰的职业生涯却并非一番风顺，除了早期曾有过将近10年的龙套生涯外，周星驰从影生涯的第二个低谷恐怕就是在1995年，周星驰投资了转型之作《大话西游》的时候了。作为周星驰电影生涯的巅峰之作，《大话西游》在上映之后，并没有取得预期的效果，影片由于篇幅过长，为了适应当年的院线市场，影片被分为了上下两集。因为影片对古典名著《西游记》的无厘头改编，因为影片中至尊宝和孙悟空的身份互换，在加上影片中超前卫的时光穿越元素的运用。使得《大话西游》上映后，观众的接受程度并不高。
究其原因，无外乎《大话西游》系列作品，相对于周星驰以往的作品，多了对人生和生命的思索。将无厘头喜剧上升到如此纯粹电影的高度，由此可见周星驰和电影导演刘镇伟对于电影艺术的追求。但是由于影片风格的忽然转型，使得周星驰这部高投资的野心之作，在当年的院线市场仅仅收回了投资成本。这对于已经连续多年的票房冠军周星驰而言，着实是一个不小的打击。而影片的导演刘镇伟在面对好友周星驰时也略显歉疚。
《回魂夜》这部影片中，周星驰依然沿用了无厘头表演风格，但是在对一些场景的结构时，观众们会从中体会到不一样的人生含义。这部影片创作时，经典影片《这个杀手不太冷》正风靡全球，刘镇伟和周星驰充分发挥了他们的恶搞天赋，将《这个杀手不太冷》的多个元素套用在影片《回魂夜》中。
由此《回魂夜》的整个风格特点基本形成，香港的传统的鬼片框架，周星驰无厘头式的表演风格，好莱坞经典电影场景的借鉴，以及刘镇伟对故事的重新结构。在多重元素的穿插和糅合之下，《回魂夜》呈现在观众面前是表现得极为“有趣”，在恐怖中透着嘲讽，在嘲讽中渗这无奈，在无奈里又有刘镇伟和周星驰对他们当时处境的自嘲。
要知道《大话西游》的失利，对当时正处于事业巅峰的周星驰而言，是一次不小的冲击。这部周星驰的转型之作，被他寄予厚望，但是票房和口碑的双重挫败，一度撼动了周星驰的转型信心。而《回魂夜》这部作品，其实是刘镇伟和周星驰的再次放手一搏。但是因为和《大话西游》同样的原因，当年《回魂夜》这部影片的口碑和票房也表现的一般。
但是从艺术造诣上来看，《回魂夜》和《大话西游》一样，同属于上乘之作。在这部影片中，周星驰和刘镇伟用一种荒诞的视角，批判了人们对于人生和生命的认识。在影片《回魂夜》中，有许多台词是刘镇伟对于《大话西游》失利的呐喊。在当时的刘镇伟和周星驰看来，他们感受到的结果，和他们期望的目标有不小的差距，而得到这个结果的原因，仅仅是因为他们想给观众更高层次，更纯粹的电影艺术。
其实仔细的观众会发现，如果在《回魂夜》中，将所有的恐怖元素剔除，影片依然是一个自成逻辑的侦探电影。只是缺少这些元素之后，影片会完全变成另外一种味道。在影片中，所谓的鬼怪恐怖，被周星驰饰演的主演里昂解读为人们自身的恐惧。而里昂自己，又不过是精神病院的一位病人。
最终这些现实境遇，又成了人们的恐怖梦靥。《回魂夜》这部影片，就用几个简短的场景，对人生的苦恼进行了客观的讨论。刘镇伟和周星驰将这部看似恐怖的故事，却拍摄出了人生的哲理。然而在多年后，《回魂夜》这部影片并没有如《大话西游》一样咸鱼翻身。究其原因，是因为《大话西游》中有观众喜闻乐见的爱情元素，而《回魂夜》中，所揭示的是人们内心深处的自我逃避的心理。
