郭德纲面对媒体时曾不止一次提到：“我最爱的是京剧，其次是评书，最后才是相声。”2018年9月，在麒派掌门人陈少云的见证下为他补办了拜师礼，由此郭德纲有幸成为京剧大师赵麟童先生的关门弟子。近些年，他也一直在努力恢复麒派失传剧目，例如连台本戏《济公传》《封神榜》。前天，郭德纲携麒麟剧社在北京长安大戏院重排了当年周信芳先生在上海天蟾戏院最火的连台本戏《封神榜》。
这出戏包括《炮烙柱》《鹿台恨》《大回朝》三折，郭德纲一赶二，前梅伯、后闻仲。陶阳出演了丞相比干，王志钢饰演大臣商容。阵容齐整，全梁上坝。受疫情影响梅兰芳大剧院已将近期全部演出延期或退票，而郭德纲本次演出所在的长安大戏院在符合疫情防控的要求下依然如期演出，不难看出他对这出失传剧目的极大重视。开玩笑地说，这也算延续了郭德纲对观众“永不退票”的承诺。
第一折《炮烙台》是从“纣王女娲宫进香”开始。这出戏纣王的扮相充满新意，在传统戏中，纣王是头戴王帽、身穿黄蟒。后来经过京剧名家董志扬改良后，改为身穿黄色大袖口袍服，肩上罩红色绣云肩连飘带，扣上大腰箍，外罩拖地黄帔，足穿龙靴，面带“脸子”狮子鼻、翘下巴、加上又粗又黑的二道刀背眉和胡子，更好的突出了纣王的残暴，这是本剧的一大特色看点。
紧接着就是“轩辕坟三妖出世”，这一部分的点睛之笔在于舞台布景。台中央搭建了一个巨大的轩辕坟，而墓门是有机关的，可以滑动。在灯光和音效的配合下，墓门应声而开，闪出来九尾狐、九头雉鸡精、玉石琵琶精，场面渲染的阴森恐怖，为演员塑造的精怪形象蒙上了神秘色彩。此外“炮烙梅伯”一折中，炮烙柱与原著中描绘的如出一辙，柱内的“熊熊烈火”将柱子烧得“通红”。
饰演梅伯的郭德纲在劝谏后痛骂昏君被绑到炮烙柱上，一时间舞台上电光四起。直等到灯光再次聚焦炮烙柱时，一具“骷髅骨”赫然而出，以示梅伯被炮烙成灰烬。最后的《大回朝》中，有一场牵墨麒麟的戏，巧妙融入了舞狮的技巧。通常京剧里用马鞭代表坐骑，体现了以虚代实的原则。这次采用“舞麒麟”的方式引人注目。墨麒麟抓痒、施礼等动作活灵活现，不仅将原先演员上马之前的动作与情节更加具体，也体现出京剧演员与“舞麒麟”演员的配合，同时也更加展现出闻太师的骁勇与矍铄。如此精巧设计在本剧中还有很多，可见麒麟剧社在舞台布景上的用心良苦。
一出京剧不仅要在舞台布景上有新想法，还要在剧情与唱腔做派上下足功夫。第一折里饰演梅伯的郭德纲与饰演商容的王志钢将极具特色的念白、慢流水、高拨子等麒派唱腔呈现给了观众。作为全戏的高潮部分《鹿台恨》一折中陶阳的做派确实可圈可点，如比干上朝途中遇到了被纣王杀死的夏昭尸体的时候，比干怒火满腔、十分激愤，从马上跌落。陶阳在此运用了京剧中吊毛的身段动作，将比干的激愤心情表现得淋漓尽致。
不过遗憾的是，限于整体的时间安排，陶阳删减掉了堪称麒派“最长”流水板的“四叹八恨八怜”唱段，仅替换为怒骂纣王、妲己的唱段。虽然符合剧情，但较原版大大削弱了比干的气势。在《大回朝》这一折中，郭德纲唱了经典板式“唢呐二黄” 。唢呐二黄是用唢呐伴奏的二黄腔调，在结构上和二黄一样。它的调门较高，旋律更加挺拔、高亢，腔调更加浑厚古朴。运用这种腔调演唱，能极好地诠释人物性格。此外，唢呐的音色接近人声，吹奏起来与演唱者洪亮的嗓音交融在—起，使唱腔更加明亮、刚劲。近些年唱《大回朝》的演员不多，而且能唱唢呐二黄的更是少之又少，而他能在这里运用唢呐二黄的唱腔，无疑是值票钱了！
郭德纲携麒麟剧社重排的连台本戏《封神榜》可以说是大获成功。就《鹿台恨》一折来讲，自建国后仅有周信芳先生演过一次，另外就是小王桂卿先生根据录音进行过配像。这出戏虽有小的瑕疵，但是无论在剧情、唱腔、布景上都花费了大量心思。虽然我们没能领略到麒麟童当年在上海天蟾大戏院连演数月《封神榜》的风采，但麒麟剧社此番重新演绎绝对称得上对一代京剧大师的崇高致敬。
