六十七、相声内行改做电影外行
2010年对于老郭和德云社来说是多事之秋，发生了太多太多的事儿。这一年，老郭在客串了《第601个电话》、《叶落归根》、《天仙奇缘》、《战国》、《越光宝盒》等电影之后，他坐不住了，开始自己投资当制片人。这一年8月7日，老郭任总导演的大手笔电影《三笑之才子佳人》上映。主要演员有老郭、姚笛、刘蓓、于谦等。
故事很老套，老郭扮演的才子唐伯虎可能是史上最丑的才子吧。老郭又是首次做总导演，说相声地拿起了导演的指挥棒，导一个非常烂的故事，结局动动脚指头就能猜到：票房惨淡！
大家冲着老郭的名头听相声，但大家不会冲着老郭的名头去看电影。尺有所长，寸有所短。没有人是全能人才，都有不足的地方。啥人干啥事儿，相声说得好，电影不一定就拍得也好。德云社相声剧“唐伯虎三笑点秋香”能让小剧场的观众笑得肚子疼，但换到电影院，搬到银幕上，观众不一定就买账。
小剧场相声剧是现场，可以互动，可以营造气氛；电影院电影只能机械地按照拍好的影片一帧一帧播放，没有互动，更没有现场气氛。
其实，老郭原本想让范冰冰出演女一号，不巧的是小范同学没有档期，于是就便宜了姚笛。姚笛哪有范冰冰的名气？自然票房号召力也不够。老郭又不能一直等范冰冰的档期，因为其他演员都到齐了，如果不开机的话，又是一大笔损失。老郭这个时候需要快钱，他哪里能等下去？
一部叫好叫座的电影，必需有好的故事，并且会讲故事；必需有好的思想，并且能给人以震撼。这些需要浸淫电影圈多年，才能有所感知、感悟，然后融入到电影镜头里，融汇到电影语言里。可是老郭的《三笑》呢？用电影的方式拍电视剧，而且还是二流的情景剧！结构上零散，没层次没章节；剧情上，弱ZHI搞笑无厘头……一切的一切都说明一个问题：老郭在影视圈还太年轻了，不是客串几部电影电视剧就能熟练操纵导演杆的。
讲好故事很难，必须注意逻辑关系，注意起承转合，尤其是有笑料的故事，更要注意让人在笑了之后有所思，有所想，或者笑中带泪，泪中含笑，一边流泪一边笑。显然，老郭不熟悉电影讲故事技术技巧，更没有深入思考生活，自然不说提炼生活了。
老郭为他的“年轻”付出了沉重代价：豆瓣评分4分，票房收入798万。按照目前电影分成来算，老郭的这笔投资基本没赚。
老郭拍《三笑》收获了什么？至少有三个收获：
1.捧回了某网站评选的最烂片“金酸梅奖”；
2.引来弟子不满，多年后小曹还说：出演电影《三笑》，郭德纲分文没给；
3.知道自己是导演中的外行。
老郭面对小曹的质疑，也很束手无措：十几年前的市场好难，我们参与制作《相声演义》、《三笑才子佳人》回款艰难，分文未见。那时候的市场跟现在的不一样，我们也不太懂。《三笑》的发行公司现在都已经没了，你想告都没处说理去。
通过这部电影还可以看出老郭所有导演电影的一个主要问题：德云社相声演员参演人数太多，甚至成了德云社的内部相声剧了。自古有一句话说得好，“一人得道，鸡犬升天”，老郭导电影，德云社几乎全体出动；或主演，或“客串”，其实就是德云社一众演员瓜分既有角色。同样的烂演技，同样的耍活宝，同样的使相，就是不能进入到角色了，进入不了角色内心深处。科班出身的演员都要写角色分析，有时候为了把我一个角色，可能单单角色分析就要写好几万字。为了演好一个角色，有些演员甚至要事先体验生活。只有这样，才能把我角色，才能进入角色，才能把一个角色演绎得活灵活现。可是，曹云金这个初中毕业生能写几万字的角色分析报告吗？能事先体验生活吗？能进入到角色之中吗？
2016年老郭和小曹撕逼，小曹发了7000字文章怼老郭，老郭说，小曹啥水平我能不知道，肯定是他说，别人写，这7000字绝对是他人代笔。
小曹是这样，德云社其他人呢？高不到那里去。
为啥年轻貌美大长腿的姑娘们非要报考电影学院？科班出身的人对角色、镜头、人物、故事、情节的感觉和理解绝对高出常人一等。专业的事情就要交给专业的人来做，不然，就会让所有人感到别扭。张大大为啥演电影四不像，总是挨说？不懂装懂，还不谦虚，甚至狂妄，所以，大家都讨厌他，都怼他。
老郭演电影马马虎虎，因为还有其他大量科班出身的演员，所以整个电影还能看。一旦老郭拿起导演杆，那么整个剧组就成了德云社的天下，一群外行人拍电影，拍出来的自然是四不像。
整个拍摄过程最憋屈的应该是片子的执行导演刘观伟，这个来自香港的导演，曾经奉献过《僵尸先生》，也是大咖呀，可是，他面对的是老郭和老郭带领的一帮子“关系户”；刘观伟又没有点石成金的金手指，所以只能硬着头皮做无米之炊了，于是就做出了一锅糊粥。估计这部片子让刘观伟非常后悔，坏名声呀！
回头想来，老郭之所以拍《三笑》，除了要追求快钱外，更多的还是要推德云社一众弟子，他要让弟子们多出风头，尽快出名。
