11月7日，“新时代主题性美术创作的创新与突破”学术研讨会在中国国家画院美术馆举行。美术领域的专家学者围绕“主题性美术创作的现状与挑战”“主题性美术创作的当代价值和意义”“主题性美术创作的语言、风格特征和审美嬗变”等话题进行了深入的讨论。
中国国家画院院长卢禹舜分享了对“守正创新”的理解。“正，要求创作者立足于中国的历史与现实；新，要求创作者准确把握时代的需求。”他谈到，美术创作单位承担着引领美术繁荣发展的重任，承担着创作出更多无愧于时代、无愧于人民的优秀作品的重任，要始终牢记创作是中心工作任务，提高美术创作研究高质量发展和人才队伍高质量培育的实效。
“我们看中外历代优秀的主题性美术作品，让人印象最深刻的往往并不是历史事件，而是画家塑造的真实、生动、深刻的人物形象。”中国艺术研究院研究员王镛在发言中表示，美术创作者要向简单直白的“图解主题画”说“不”。
在主题性美术创作的选题策划方面，北京画院研究员薛良建议增强选题的多元化和自主化。“在组织主题性美术创作的时候可以设定创作主题范围，但是不一定限定具体题目。”
“甄别主题性美术作品优劣的一条标准，不在于其题材是否宏大，而在于该作品能否提炼主题、升华主题。”《美术》杂志栏目主持杨灿伟说道。他建议美术创作者更深入地研究写意精神以及具体运用问题，将其融入创作，丰富主题性美术作品的表现力。
