大家好，我叫张一山，啊不，是秦川！
是跟谢乔在一个大院长大，从小被我姐欺负大的北京小爷。
(资料图片仅供参考)秦川，你是真的好难！
人到青年，中学肄业，被老爹放到国外留学，天天洗盘子。
想着攒够钱回去参加乔乔的毕业典礼顺便表白。
结果，事与愿违。
辛苦攒的钱，先被我姐秦茜卷走了。
好容易又加班加点攒了点，所谓双拳难敌一把枪，又被黑人小哥入室打劫抢了。
总算借钱回了国，不但没跟发小表白成功，还发现刚失恋的发小，一转头跟范丞丞演的花心富二代在一起了。
好家伙，曾经在《余罪》里天不怕地不怕的张一山，到了这部剧里从头到尾被人欺负了个遍。
这魔幻的角色设置你敢信？
敢这么拍张一山的剧，还被央视八套收走，放到黄金档放出来。谁这么大胆？
《曾少年》。
今年的央视，跟国剧一样开了挂，从开年的《狂飙》开始，简直点石成金。
扫黑悬疑剧拍得多了，只有《狂飙》成为了真正的“现象级”爆款，创造了央视八套近九年以来收视第一的纪录，名副其实的剧王。张颂文也火了。
国产科幻剧过去就是个坑，谁踩进去谁扑，结果央视一部《三体》，拿下豆瓣8.5分，浙江卫视昨晚又播出了，名副其实的国产科幻剧之光。
这次，央妈又出手了，只不过这次，玩的有点大。
题材上，它盯上了青春成长剧，这种类型已经被玩坏二十年有余了。
在普通观众的国产剧类型讨厌排行榜上，可以和国产职场剧并列第一。
《曾少年》，真能口碑逆袭？
首播两集，收视率直接全国第二。
更重要的是，谁也没想到，这部看着一脸“糊”相的青春剧，却给出了上半年最好的都市剧范本。
随便打开豆瓣高赞评论，一水的四五星，有观众表示：还是那个味道。
什么味道，剧集的前传《曾少年之小时候》，拿下豆瓣8.4分，堪称近年国产青春剧口碑天花板。就是那个味儿。
看起来又土梗又老的剧为何能带来那么多欢乐呢？
咱好好说说。
1、张一山引观众入戏：被爱情抛弃的北京小爷和爱上渣男的北京小妞，一碰撞，火花就出来了
张一山饰演的秦川，最近有点烦。
他和女主谢乔（关晓彤 饰）是同一个四合院长大的发小。
儿时的他们曾经约定，谢乔长大考上大学后，秦川就给她说一个秘密。
好不容易等到这天了，秦川却遭遇了一系列生命的撞击。
先是被打劫，誓死捍卫钱包的秦川原本和黑人小哥战成平手，可关键时刻黑人小哥直接把一个硬家伙顶在了秦川的腰上——真枪啊。
美国就是不一样，随便一个人买把枪，就敢入室抢劫。
无奈放手的秦川，只能继续拼命挣钱，然后望着谢乔发来的qq短讯傻笑。
对，故事的背景还是新千年，当时还没微信。
紧接着就是第二次撞击：表白失败。
犹犹豫豫想要跟谢乔表白又表不利落的秦川，正要鼓足勇气说出来，姐一个电话过来了：世贸中心被撞了。
“爸要来美国看我们，我死活没拦住，你现在赶紧回美国，不然我俩都得坏菜。”
好家伙，表白就这么被国际大事给搅黄了？秦川来不及多想，回美国的航班都停飞了，他只能先到加拿大，再坐车往回赶。
好巧不巧，回国飞机上还遇到了海一天饰演的老爹。
终于准时赶到了吧，又精准迎来了第三次撞击：沉迷秦川无法自拔的台妹室友，像狗屁膏药一样怎么都甩不掉。
当着老爸的面说自己和秦川同居，跟谢乔聊天搞出误会让谢乔以为秦川有了女友，逼爱不成搞假割腕，最后还杀回国追爱。
此时的秦川又遭遇了终极撞击：发小谢乔跟渣男好了。
另一边，北京姑娘谢乔也刚经历了人生一场大悲喜。
高考录取通知书迟迟不到，还以为落榜。
结果有一天失魂落魄在小区转悠，撞翻了邮递员的自行车，却在帮着捡邮件的时候，发现了清华大学寄给自己的录取通知书。
欢天喜地到清华报到，开学第一天吃了舍友的毒蘑菇，四人集体中毒产生幻觉，一举出了大名，特别是谢乔，幻觉中喊出自己还没向喜欢的人表白，还不想死。
可刚康复的谢乔却在一场话剧排练中发现，自己喜欢的小船哥被舍友千喜截胡了。
可正在秦川那里寻找安慰的谢乔，很快遇到了全剧爱商第一的渣男杨澄，这奇妙的缘分，就这样让秦川失恋了。
倒是秦川的姐姐秦茜如愿回国和一辉结了婚，两人幸福地跟躺在蜜糖里一样。
直到一辉终有一日会像小说里写的那样，被仇家一刀封喉。
秦川从此没见过姐姐穿过黑色之外的衣服。
从《曾少年之小时候》开启的三个四合院少年的故事，到这里已经有了全新的展开。
新的人物关系建立，故事的化学反应也因此而来，这便是央视在《曾少年》中，最为讨巧的设定。
至于随后故事如何发展，留给大家自己看。
只能说在原作者九夜茴的改编下，故事还是原著那个味。
七角恋确实够乱，但充满纯爱。
年轻人的情感变化莫测，但真挚。
虽然主角团cp一直在乱炖，但让观众磕到了快乐。
02、张一山的演技回勇，关晓彤的青春气，范丞丞演出的“渣”，让故事有了底蕴
央视无弱剧，每一部央妈看上的剧，必然有点东西。
《曾少年》，幕后阵容就有点意思。
小说作者九夜茴亲自参与剧本修改，主创也都来自于上一部8.4分的《曾少年之小时候》。
导演王雷、刘畅上一部央视大剧是《我们的日子》，可以说深谙怀旧剧的那套手法。
幕后靠谱，台前自然也不弱。
《曾少年》相对第一部主演阵容全换。
从实力派演员数量看，《曾少年》几乎是央视开年以来所有首播剧中，最少的一部。
但剧集好就好在，挖掘了这波新换上来的这波人气年轻演员演技的那一面。
首先就是不再呲牙咧嘴的张一山。
张一山的演技，是观众看着成长的。
从《家有儿女》到《余罪》， 他几乎算得上是转型最平顺的童星，如果不是《鹿鼎记》里表情管理失控的浮夸表演，他原本应该是京圈新一代小生中备受看好的一位。
但这部剧能看出张一山的痛定思痛。
演秦川这个北京小爷，张一山的演技找回来了。
首先就是学会了收着演，演这么一个爱贫嘴耍段子，也会各种插科打诨，皮嗖嗖的人物，换成过去的张一山，八成会演得特别夸张肆意。
但这次经过淬炼的张一山，在饰演角色的时候，举手投足，表情眼神里，都透着一种收敛。
比如对谢乔表白这场戏。
一般人的反应是什么？紧张，忐忑。
但张一山，偏偏不同，他的第一反应，先是挤眼蓄势，然后睁大眼睛，凝视对方的脸，好像鼓起勇气了吧，可看门大妈一催促他快点儿。
气又憋回去了。
张一山的每个动作，每个眼神，把秦川的那种又痞又弱，同时对乔乔的深情藏在心里的复杂感情，展现的淋漓尽致。
可以说秦川这个角色，基本满足了所有女生对竹马的幻想。
尤其是当秦川听到乔乔在电话另一头哭的时候，二话不说就拿着包从国外飞了过来。这种情节放到现在很难信，但张一山的表演是有说服力的。
那种暗恋的氛围感拿捏的太精准了。
本来我担心他和关晓彤能没有cp感，但是他真的凭演技让我觉得他超爱对方，谢乔就该和秦川在一起，希望渣男赶紧消失，竹马必胜。
这就是演技。
当观众在张一山脸上，再看不到夸张的表情，更多的情感，是通过眼神透露。
这样的张一山，依然是值得期待的。
再说关晓彤，也比想象中好。
关晓彤演谢乔的难度在于，上一部的年轻女演员演得太好了，几乎就是从原著走出来的。
但关晓彤演出了一个自己版本的谢乔。
难能可贵的是，97年出生的关晓彤一口京片子，演爱而不得的少女情怀时，依然很有说服力。
一场失恋后的哭戏，也呈现了剧本需要的青春感。
剧中她与张一山同框相处的画风，也有一种多年发小打闹的自然。
第三位，范丞丞，超出预期。
我认为他演得相当好，杨澄的人设是“夜店”小王子，朝秦暮楚，流连花丛，满嘴没一句真话，却把谢乔迷得团团转。
有人说范丞丞没演出花花公子的油滑气质。
这就对了。
真正的花花公子本就不是看上去圆滑油腻的样子，而是像范丞丞演的杨澄这样，进退有度，温柔体贴，举手投足之间，都展现着那种富家公子的气质，对世事有着极为清醒的认知。
但这不妨碍他游戏人间，玩弄女孩的感情，因为他满嘴都是爱，却根本不懂爱任何人，他只爱自己。
这才是新一代的花花公子。
范丞丞这么演，才是对的。
第四位，海一天。
这也是全剧唯一称得上老戏骨的主要配角演员。
上一部里，他就是性格大大咧咧的京味老爹，这一部他依然表现出色。
仅有的几场戏都被他演得妙趣横生，尤其是在飞机上偶遇乔装回国的秦川这场戏，一个心里有鬼裹得严严实实，一个大剌剌跟陌生人炫耀自己儿子。
见到孩子们的戏也很好笑，表面嚣张霸气，其实被两个孩子蒙得团团转。
这种老戏骨的演技我永远看不厌。
第五位，李溪芮。
这几年不是很活跃的李溪芮演秦茜，出人意料地精彩。
自信张扬，飒到没边。
婚礼上跟乔乔说的那句，“你不要变成谁，你就做你自己最好”，又充满了大姐姐的温柔。
演员遇到对的角色真是很重要，李溪芮这次遇到对的角色了。
最后是姜珮瑶。
找她演王莹应该会让原著粉觉得意外，因为姜珮瑶在观众印象中一直是个甜妹，没想到她一出场就演出了王莹身上那股劲儿，冷静、理智、想爱就爱。
这些充满真实感的角色，也会让观众身临其境，进入他们的故事里。
故事中每个角色都有缺点，有弱点，不完美。
但反而因为足够饱满、立体，使人觉得真实可爱。
03、走进死胡同的青春成长剧，又有了新花样
国剧中，以青春成长为主题的剧，并不少。
家庭伦理向的，有《少年派》《小欢喜》。
纯爱情向的，有《偷偷藏不住》《你好旧时光》。
但这几年青春成长剧播的多，爆的少，就是因为，它们并没有拍出青春的感觉。
就目前来看，《曾少年》抓住了青春题材重要的三个特点，可能也是它被央视选中力推的原因：
第一，是青春的喜感。
看完五集，经历过青春的观众，应该都能体会到一种感同身受的好笑。
因为青春，就是有种没心没肺的傻乐的感觉。
比如谢乔刚入学就和舍友集体食物中毒，四人回宿舍戴着口罩结果更加引入注意那段，就充满了青春时光出糗的感觉。
谁青春时没犯蠢过？
还有秦川对乔乔校门口表白的段落，好好的浪漫场景，却被看门大妈的一声声催促搅得变了味，
追剧的我简直要笑到整栋楼都听到。
但这才是青春真实场景啊，哪有那么多偶像剧中的完美表白。
当然还有台妹追秦川的场景，“你到底喜欢我什么我改还不行吗？”“我就喜欢你不喜欢我的样子，那你可以改成喜欢我的样子吗？”
秦川：我？
弹幕：台妹是什么逻辑鬼才！
台妹假割脉逼秦川去看她，被逼的崩溃的秦川要走，台妹直接冲进厨房作势要喝安眠药，秦川也拿了一瓶，一口气吞进去。
“你快吐出来”“别过来。”“我拿的是维生素c，你吞的是安眠药耶。”
秦川：我？
哈哈哈哈台妹完美击败秦川的样子和软绵绵的语调简直太好笑了。
好笑才对嘛！死气沉沉，算什么青春。
第二，是青春爱情氛围感。
但显然，主创是做过功课的，镜头中对青春氛围感的塑造，是近些年青春题材剧作中，数得着的。
意外的甜蜜互动，有。
不知不觉的渣男陷阱，也有。
被“工业糖精”伤害的中国观众们，对于爱情剧里的“甜”开始有了最低要求：不能刻意。
《曾少年》里，主角团每一次的亲密举动，都有理有据，再加上导演的运镜和滤镜，不得不说一句：
纯天然的糖真的好吃太多了。
最后也是最关键的，青春的成长感。
《曾少年》说的不是一个复杂的故事，甚至结局就是注定好的：秦川和谢乔最后结婚了。
但原著小说精彩的本就不是复杂的情节，而是主人公内心的成长，以及在成长过程中感情的变化。
好在导演拍出了那种青春的养成感。
对于从前传看过来的观众来说，就像跟着主角团一同经历了一场青春。
导演用心拍出了新千年的感觉，呼机，大方块手机，公用电话亭，这些老物件始终承载着独属于我们的青春回忆。
但最重要的，还是人。
主角团那些青春路上的甜蜜、挫败、痛苦、迷茫，都被捕捉到。
虽然景框里泛黄的滤镜，自带一层回忆的性质，但这些青春的细节，依旧被导演拍得干净美好，令人神往。
这也是《曾少年》吸引人的地方。
就像小说作者九夜茴所说：青春很值得被嫉妒，每个人拥有它，但也会都会失去它，这是上天给每个人很公平又很珍贵的礼物。
看了5集《曾少年》，你要问我的最直接的观感是啥，我会说是，真实！
故事是别人的故事，但青春的感觉是自己的。
现在的故事是以男女主的爱情为主线，多条爱情辅线，将青春的回忆连泥带出。
故事里有都市男女的生活，有校园的友情爱情，有努力奋斗的挣扎，也有爱而不得的遗憾。上述情节其实并不新鲜，但导演并没有把青春回忆变成逆袭爽点，也没有过分凸显矛盾冲突。
反而将剧情不徐不疾地展开，有怀旧，也有留白，拍出了青春男女之间隐隐约约的情愫。
青春爱情就是没有套路可言，每个人的故事都是不同的。
真实的生活，也永远猜不到下一秒的剧情。
但如果故事让你想起自己的青春，让人感叹一句，青春的感觉可真好啊，好到可以让人记一辈子，这部剧就赢了。
好故事，就是让人从主角们身上看到自己。
也从她们的故事里，尝到青春和爱情的千滋百味。
