最近一档名为《一年一度喜剧大赛》的喜剧竞技类节目里见到了久违的于和伟，也是他的综艺首秀，其实从很久以前，我就觉得于和伟演技很好，一想起《历史的天空》，里面的人物就鲜活地呈现在眼前，万古碑等到其它人都走后，才偷偷拿着花祭奠东方，一个人悄悄地给东方唱歌，也就是从那一刻起，我觉得万古碑鲜活起来了。
万古碑这个人物，如果放在中国影视剧历史上，毫无争议的他会是排在前列的大反派之一。万古碑，这个形象让人那么痛恨，根本原因一方面是他切合那个历史年代给人留下的深刻印象，另外一个原因就是于和伟对他的演绎，实在是入木三分。
后来，万古碑挨朱预道那一耳光，脸上流下一滴泪，我竟然有些心疼这个坏蛋。他虽坏，但对东方是真情实意的，那段晚上跑过去给东方背一篇散文不是诗来的，那么投入那么钟情，居然被姜大牙偷他的驴破坏了气氛。当年我看的时候年纪还小，所以无法体会到那种人物。你可以做一下调查，所有最初关注到于和伟的人，都是通过万古碑这个形象才开始注意到这个演员的。他拍完万古碑之后，居然过了那么多年才真正大火，这才是让大家觉得不可思议的事情。
最近能让人叫得上名字的一部谍战大戏，让于和伟又再一次出现在大荧幕上，他参演的电影《悬崖》，虽然我特别喜欢于和伟跟张译在车里那段戏，还有他举枪对着朱亚文那段戏，但比较遗憾的是他没有处理交代出他跟高科长的关系，还有跟鲁明的关系。
反观电视剧《悬崖》里面张嘉译的表演，就很好地交代出了特务科的上下级相处之道，电影里，张译用一句简单的“老周”给观众交代出了老张和老周的前情提要；于和伟用“你长点心吧”交代出了老张对小兰作为一个新手的关切，以及对所处环境的焦虑感，相比之下我还是更喜欢张译在剧中那种细腻、丰富的表演层次。
当然，艺术形式都是相通的，抽烟一哆嗦，很容易让我联想到文学中赋比兴这些手法。周乙的角色设定限制了他不能直接表现情绪，只能通过间接方式将自己的内心外化。反而体现出一种高级审美。所以演员的设计感这个东西，真是自己慢慢从生活从世界从其他艺术中积累而来的。天赋后天缺一不可。但我觉得每一个人都是有一千面的，仁厚宽和是他的一个面，心机深沉也是他的一个面，人不一定只有一个面。
另外，于和伟的曹操，感觉也是因为不是正剧，压力反而小了一些，于和伟放开了去刻画这个角色，研究这个角色，这个曹操不是舞台上的那种感觉，甚至不在表演，而是让你感觉那个枭雄活过来了，他从语文课本里走出来，亲自吟诵自己写的诗歌，就是，那首诗，肯定是他写的。楚汉传奇的秦始皇，于和伟说最后秦始皇死前自己掐自己喉咙那段就是他的设计。符合现代生理医学的写实性的表演设计，妙。
最后，说到于和伟参演的正剧《觉醒年代》，我觉得陈独秀这个人物比李大钊更难演好，从这个角度我觉得于和伟在这部剧里的演技更胜一筹，不是说张桐不好，只是人物的复杂性决定的。我很喜欢于和伟的台词，真的超有感染力。辨识度的话，陈道明的辨识度很高，可是不妨碍他演技好。这样的演员就像是，你明明知道后面的剧本，但是他吸引你把它看下去，吸引你心甘情愿地看到你已经猜到的剧本，最后不仅看完了而且还回味无穷。
因为于和伟炉火纯青的演技，陈独秀才有了文人的风骨和力量。还有《建党伟业》里冯远征演的陈独秀，更是把人拖入那个苦难沉重的年代，不只是革命的浪漫和潇洒。仲甫先生在我这代从小接触的历史书里，其形象其实是单薄且有些负面的，我们背的历史考点，都是他犯了右倾机会主义错误。
因为觉醒年代，因为于老师的演绎，才让我们看到一个“丰富”的陈独秀。他是导师、是父亲、是丈夫、是引领一代中国人觉醒的领袖。而且不光是他，这部戏让每一个历史书里一带而过的英雄都有了具象的形象，而他们也的确值得这样被观众，被中国人记住！
总而言之，于和伟真是从龙套做到今天这般成就的，太难得了，真的一刀一枪凭真功夫杀出来的演员。我喜欢这样的人。我敬佩这样的人！看他的演艺生涯跟何冰相似，都是圈内公认实力派，但知名度不算很高，只是被圈内和部分懂表演的观众认同，蛰伏十多年终于功成名就！
