文｜冷丝
栏目｜影视技术
《伪装者》的开始部分，明楼（靳东饰演）作为当时新改编的政府要员来到汪曼春所在的城市时，身为政府特工总部情报处处长汪曼春（王鸥饰演）喜出望外，明楼是她昔日恋人。而且，当年分手之时，他们两人的感情一直很好。
汪曼春兴高采烈地前欢迎明楼，整个脸都笑成了朵花。为了生动且完整地处理这一画面和情景，导演以正反镜头交替展现了这对旧日恋人的重逢。
很显然，观众观看时是作为局外人的视角来观看的。在正反镜头的交替之间与男女主人公的目光相互重合，这无疑强化了观众对俩人之间情感关系的认可。
尤其值得注意的是，这个正反镜头在《伪装者》每集的片头部分反复出现，这无疑进一步强化了这对俩人情感关系的心理认同。
什么是正反打镜头？这样的镜头处理方式有什么作用？而对于《伪装者》这部谍战剧而言，这样的镜头和画面处理方式会产生什么样的弊端？是否会削弱该剧的艺术性？
正反打镜头是一种影视拍摄技巧，指的是两个人面对面的时候镜头对人物进行互相切换。一般的取景为“越肩”，即越过背向摄影机的人的肩膀拍摄说话对手的正面，切换插入几个不带肩膀背影的特写镜头作为正反打组合的补充。
该镜头处理方式是一种传统的影视技术方式，早在20世纪初期，一些故事影片偶尔会采用正反打镜头的策略，而到了这个年代的后期，它已在国外故事片中成为司空见惯的镜头。此后不久，正反打剪接为整个世界所采用，它至今仍是在电影与电视中最为普遍使用的技巧之一。
然而，决定一部影视剧的情感认同的因素，除了剧本原定的人物关系与性格特征之外，特别重要的其实还包括影像的语言结构。一种用经典叙事模式所表达的男女关系，还有一种是以一系列客观镜头为叙事方式的情感关系，对观众所造成的心理效果肯定不同。
《伪装者》对明楼和汪曼春感情的处理使用的是传统影视技术，带有很强的导演的主观性特点。
随着《伪装者》剧情的不断递进，明楼的工作进展与他的情感进展分别向着相反的方向递进。
观众慢慢看清楚了，也越来越明白明楼是这种恋爱关系的“挑拨者”和“利用者”。为何这么说？因为，明楼起初确实是喜欢汪曼春的，也有“真爱”，但那是昔日的恋人，后来的分手不单单是大姐明镜（刘敏涛饰演）的阻拦，其实也是明楼的真实想法，他对汪曼春的感情已经有了变化，“真爱”已经不复存在。
不管明楼是不是有意在利用汪曼春，而电视剧呈现给我们的客观的事实是：如果没有汪曼春对明楼的情愫庇护，明楼很可能无法完成他的任务。正如汪曼春自己所说“我汪曼春做哪一件事情不是为你明楼好”。
在这种情况下，汪曼春最后又死于明台与明楼的枪口之下，这种结果虽然并没有直接损害明楼的正义形象，但是，不能不说对明楼的道德形象产生了负面影响。
导演用了那么多的力气来表达过去这对恋人的恩恩爱爱，无非就是为了让情节发展显得更合理一些。很显然，导演并没有考虑到人物形象塑造的需要。
冷丝还需要指出的是，明楼一出场就与自己素不相识的外国女性在咖啡厅里“调情”。与此同时，明楼的弟弟明台正在附近的酒店内冒死刺杀日军高官。明台在行动完成后来与明楼接头。明楼在与国外女郎道别之时说“好久没有这样开心的谈话了”。
导演这么处理，现在看来就是为了迎合观众观剧的需要，用这种“小技巧”赢得商业利益，吸引更多的人观看。
说实在话，明楼可以任意用一种方式来等待明台的归来，就是不应该用这样一种与外国女人调情的方式好。毫无疑问，这种假装调情的过场戏，不仅在上下文的对比之间多少“矮化”了明楼的道德形象，而且由于剧中此后涉及到的一系列情感关系的表达，所以，很多影视研究专家认为，这个“前史”对明楼作为一种价值指认对象的人格建构也不是一个加分的选项，而显得明楼非常的虚伪。
如果观众对这种情感的伦理依据进行延伸阅读，就很难避免对明楼的道德形象给予质问。其实，影视人物的立场并不能够解决人物的所有行为的合理性，尤其在人物的情感表达这些涉及人物最基本的伦理品格的时候，人物的一言一行都不应当被忽略。
从这个角度来看，《伪装者》对明楼和汪曼春的感情戏的处理欠妥。
之所以这么处理，导演更多的可能是为了迎合观众欣赏电视剧的需要，而没有考虑到人物形象的塑造，从而损害了人物形象，也导致审美艺术受到损伤。
