南方边境小镇，新型毒品“大黄胶囊”引发的一起命案，牵扯到境内外多个制毒网络，多方势力对峙，正邪交战，暗流涌动。日前在优酷播出的《冰雨火》，开局如一盘深不可测的狼人杀，黑吃黑，套中套，登场众人身份扑朔迷离，引发观众好奇。
剧情之外，《冰雨火》的阵容是一大亮点，陈晓、王一博组成的双男主阵容，与王劲松、刘奕君、张志坚等老戏骨飙戏。从题材、类型到演员构成，《冰雨火》很容易让观众联想到2023年的爆款《破冰行动》。
《冰雨火》和《破冰行动》均由傅东育执导。2002年，三十出头的傅东育就曾拍摄过以禁毒警察为主人公的《生死卧底》，近年连续创作两部同类型剧集，足见禁毒刑侦剧在其职业生涯中的分量。
傅东育告诉第一财经，与其他题材相比，他的确对这类故事有着天然的偏好：当人被逼至绝境后，如何反应和选择，面对重重阻碍，能否挣出一片天地，赢得生机。在他看来，生死拷问的时刻，人的情感能够得到最极致且充分的表达，“我喜欢极致状态下，表达人性的崇高”。
禁毒警察与毒贩之间生死较量，禁毒一线的艰辛与牺牲，《冰雨火》和《破冰行动》的主题一致，但侧重点不同。《冰雨火》对人物的塑造投入更多，对人性的光明与晦暗、情感的复杂与隐忍，刻画也更细腻。
《冰雨火》开拍前，主创花了近两个月沿着云南边境线走访了瑞丽、腾冲、西双版纳等地，采访一线干警、毒贩，甚至去了抓捕现场。过程中，傅东育看到，面对猖獗的新型毒品和严峻的禁毒形势，一线干警付出了很多。“边境的小县城，一线干警真的是拿着微薄的工资，干着天大的活，面临着风险和错综复杂的人际关系”。令他们身处险境的，不仅仅是正邪之间的殊死斗争，很多时候，人的情感也会被裹挟，时有挣扎。
因此，在《冰雨火》当中，傅东育希望将干警面对困境时的牺牲和奉献、对原则的坚守尽可能表现出来。正如编剧麦利雅斯和张鸳盎对片名“冰雨火”的解读：“禁毒前线的境况：如临暴雨，如履薄冰。无论寒冷还是逆境，身材中那一捧永浇不熄的正义之火，始终支撑着他们一往无前，冲破所有困境。”
源于禁毒一线故事
2023年，以广东“雷霆扫毒12.29专项行动”为原型改编的《破冰行动》引发热议。作为当年最成功的现实主义题材剧集之一，获得上海电视节白玉兰奖最佳中国电视剧等多个奖项，也是首部获得白玉兰奖的网络首播电视剧，对行业而言意义非凡。
《破冰行动》之后，很多人劝傅东育3年之内不要再碰同类题材，不仅难以超越自己，观众的目光也会更加挑剔。但当《冰雨火》的故事放在面前，他仍然决定拍摄，创作的冲动除了题材本身，很大程度上源自对自己的不满足。
傅东育总结自己在《破冰行动》中的问题：“起承转合的扣子没有扣住。”到了《冰雨火》，他希望在故事的编织上做得更缜密。在他看来，故事是否合理，对原始材料的掌控很重要。走访中听到的、采风时见到的原型，本身就具备足够的戏剧性，创作不能闭门造车。那些真实故事里的人物情感关系并非凭空捏造，“一线干警的真实爱情和婚姻，这些都是很动人的”。
另一方面，傅东育觉得，自己在类型化的探索上仍有缺憾，比如动作戏不够多、不够好，他希望能有机会通过新的作品去弥补。从目前播出的9集来看，《冰雨火》的动作戏占据了较大比重，不少打斗场面惊心动魄，节奏紧凑，比如雨林中追逃、大巴车上缠斗、屋顶上追逐，不同环境中的动作戏都经过了巧妙设计。
剧集开篇，密集的故事线交叉并，群像登场令人目不暇接，稍有走神就会遗漏关键剧情。在悬念设置和节奏感上，傅东育希望能够尽可能满足观众的心理预期。在他看来，所谓类型化，实际上就是要满足观众对这类剧的心理预期，“比如应有的悬念感，冲撞，将人逼到绝境后的放手一搏，简洁的色调等。如果故事的节奏、结构没有满足观众预期，他就会弃剧”。
傅东育坦言，《冰雨火》经历了漫长的拍摄和后期制作，过程艰辛。剧组在云南西双版纳拍摄时遇到了雨季，唯有等待，32集的电视剧，A组和B组加起来累计拍了214天。疫情导致原定境外拍摄的戏份转移国内，“我们在老挝都找好了景，准备开拍，结果出不去了，于是就要搭一个镇子，找合适的群众演员，解决香港部分右舵驾驶等大量细节问题，工作量远超两三部剧”。
《冰雨火》上线一周，吸引了不少观众的注意，也收获了正向的反馈。在采访中，傅东育对演员表现不吝赞美，在他看来，剧集目前所得到的好评，很大程度归功于演员的表演：“目前出场的20多个演员，没有一个掉链子，全部在线。无论年轻的、年长的，大家互相帮助。”
要用发展和呵护的眼光看待年轻演员
年轻演员和实力派的组合，是近年来不少影视剧的阵容搭配，看似既能保证热度，又能保证口碑，但实践中不都尽如人意，演员之间割裂的表演，对手戏无法形成火花，不仅影响剧情推进，观众也没有代入感。吸睛的阵容，有时是一把双刃剑。
《冰雨火》同样也是资深演员与年轻演员的配置，傅东育说，演员的选择上，投资方给了他很大的自由，选角的标准就是是否合适。傅东育与王劲松、张志坚等演员有多次合作。在《破冰行动》中，王劲松饰演的塔寨村长令人印象深刻，这次在《冰雨火》当中饰演一个”内外交困”的警察局局长，在摸查毒品网络的过程中，遭遇上级和下属的质疑，还要处理棘手的父女亲情。两个反差极大的角色，王劲松都给出了精准的表演。
双男主吴振峰和陈宇的选角上，陈晓是傅东育聊了15分钟就迅速确定的演员，他身上的忧郁与骨子里的拧劲儿让傅东育觉得，他就是吴振峰。陈宇这个角色，傅东育见了很多年轻演员，王一博是对这一角色抱有极大兴趣的年轻演员之一。傅东育觉得，当时的王一博有些青涩，瘦弱、与他想象中的陈宇有一定距离，但是他的执着劲和愿意为角色付出的坚定打动了他。
开机第一天，傅东育很清楚地提出，不允许出现有经验的演员负责演技，年轻演员负责颜值的情况，资深演员要“传帮带”，年轻演员也要有超越前辈的精神，互相之间要将对手戏演员的台词背熟，这些他们都做到了。
目前，观众对演员表演的评价有认可，也有批评，在一些人看来，与老戏骨相比，王一博的表演还是稍显稚美。傅东育认为，基层一线刚毕业不久的年轻人，莽撞、青涩是角色的要求，王一博的塑造是成立的，呈现是成功的；陈晓的演绎是时尚的，为角色赋予了独特魅力。所有演员对自己的角色全情投入，杀青后，刘奕君对他说，好像还没拍够。这群演员将灵魂和情感交付给角色，让傅东育体验到久违的幸福感。
傅东育记得，王一博的生日是在剧组过的，那一天恰好要拍一场很痛苦的戏。他要打一个没有对手戏的电话，没有大的形体动作，过程中需要失声痛哭。傅东育觉得可以换一天拍，状态可能会更好：“他说拍吧，我已经准备好了。那场戏，一个镜头6分钟我没有喊停，到最后我说停的时候，他依然不能控制，这就是信念感。那场戏的节奏是王一博的。”
在他看来，对年轻演员，不要尬吹，也不要尬黑，要用发展和呵护的眼光看待他们的付出，不该把那些不令人满意的部分全部怪罪在年轻演员身上。“谁都有22岁，需要成长。现在回头看我年轻时拍的戏也是稚美的，但要看起步一瞬间是否全情投入了，创作态度和是不是他们有高关注度无关”。
《冰雨火》剧情进展至四分之一，傅东育忐忑地期待着完播时观众对剧情和人物的反馈和讨论。创作方面，他自己觉得已经到了可以总结经验教训的时候，比如在类型化上仍然有进一步提升的空间。“《冰雨火》的节奏放在一部电影里可能是对的，但是作为电视剧来说太急太满了，希望在这个方向上我也能再提高一些”。
傅东育告诉第一财经，他将来还会拍这种类型的作品。平时，也会观看大量国内外同类型的影视剧，分析如何能在类型化上更精进一些。《破冰行动》之后，有许多项目曾找到他，但从2023年1月到2023年1月，一年半的时间，只做了《冰雨火》一个项目：“现实主义的创作理念，沉浸的姿态，缜密的工作，对行业的敬畏感，是我作为从业者生存下去的唯一法宝。”
在影视行业奋斗三十年，从电视时代到互联网时代，傅东育见证了影视创作环境的变化，从蓬勃发展到无序膨胀再到今天的“冷静期”：“有人开玩笑说我们这个行业快成特困行业了。大量的失业、项目被砍掉，资金开始退潮。”在他看来，这是冷静下来的自然现象，喧嚣之后一定会有沉寂：“我相信这是一个大浪淘沙的过程，环境如何，我管不了，能够改变的只有我自己。”
