如果把时钟倒拨到6年前，也就是由叫兽易小星主导的系列高校网剧《万万没想到》横空出世的那个时候，没人会料想，一种新的创新影视模式就这样掀起了一场风暴。
当年，全球娱乐圈陷入创新缺乏的窘境之下，叫兽同志的这出网剧，给大地吹来新的春意，这种以“短频快”和笑点密集为卖点的新型网剧，一集一个故事，把你逗笑了事，绝不拖泥带水，很是让观众过了一把喜剧快餐的瘾。
该剧的主角“王大锤”，虽然名字一样，但是每集故事里，他所处的身份，环境和人际关系五彩缤纷，他的所有动机和愿望，都会在悲催的挫折中不断碰壁，但最后却画风一转，由于突发的机缘，使得他非常另类的，在“万万没想到”的情况下，实现了自己的初心。
挑战这样一个不是一个角色的一个角色，还要尽量讨观众缘，其困难程度超乎想象。我们的白客同志不负众望，在该网剧火红的早中期，非常圆满地完成了叫兽交待的任务，赢得了满堂大彩。
老醒认为，白客的成功在于，他抓住了王大锤这个千面角色的共性——大众雕丝。
白客瘦削的身材，小巧犀利的五官，以及垂头丧气的气质，哪怕在那儿面无表情的一站，就有一种受气包的既视感。而围观倒霉，又是人民群众最喜闻乐见的娱乐方式之一，王大锤不火都难！
他非常完美地用他地道的“无表情表演”，诠释了一个又丧、又倒霉，而且在生活中处处碰壁的形象，不管身份环境再怎么变化，倒霉鬼的基本属性永远长存，他只要一心一意把这个衰劲儿搞得淋漓尽致，就圆满成功了。
《万万没想到》当年的火爆，当然有主创团队共同协作的因素，但王大锤这个形象本身的到位，绝对是其中至关重要的因素之一！
然后，然鹅，后面的事情大家也知道了，在不知不觉之间，这部戏就突然不火了，曾经风光无限的白客王大锤，也在经历了一部反响平平的《电影版万万没想到》，以及《美人鱼》小配角等演艺经历后，渐渐淡出了人们的视线。
如今虽然叫兽的万合天宜还有新剧在挣扎，但是其气象已经大不如前。
为什么《万万没想到》如此昙花一现？王大锤怎么突然就萎颓了？老醒在这里就简要分析一下。
首先，老醒先欲抑先扬一下，说说好话。该剧的优点非常突出，想象力丰富，单集故事内容紧凑完整，笑点密度很高，特别是该剧的所有主演，他们的喜剧表演功底非常优秀，基本上都是能独当一面的强手。
说实在话，这样一个演职员制作团队，即便放在这个喜剧网剧界，也是超一流水准，我指的不是全国，而是全世界。
该剧的长处，可谓是非常的强，而且强得一点也不含蓄，如火山般蓬勃而出。但是也掩盖了一些致命的弱点。
这种仿效国际先进剧本创作思路的做法，当然不能说它不对，也确实给网剧提供了大量脑洞。但是老醒在这里却发现了一个问题，叫兽同志似乎太注重肤浅的感官刺激，缺乏“上价值”思维。
老醒仔细观察，万万剧集每个故事，确实在剧情的流程结构上，注重了完整性，但是每个故事，基本上都是看完笑完，缺乏点睛之笔——给人留下深入的思考。
叫兽不像周星驰的作品里有对小人物励志的主题内核，也没有宁浩作品对时代现象的拷问，他就真的是为了搞笑而搞笑，不给别人留下点有价值的干货。
没干货，意味着叫兽的作品永远是快消品，就像市面上流行的可乐和方便面，虽然好吃上瘾，却不能当做正餐。
再来看主角白客，他所饰演的王大锤，其实也随着剧集的累积，变得单质化和程式化，让人摸透了未来的走向。我们大概可以知道他在什么时候该做什么表情，到了哪儿可能有什么转折，剧集一旦被人猜着走，就没有了悬念的欣喜。
而就整部戏呈现的气象来看，也越来越低智化。整个制作团队把搞笑等同于“主演平均智商低”，所以我们看到了大量人物对话，觉得完全幼稚得不可思议。人物塑造的浅浮和直白，这就造成了一个结果——观众完全失去了思考的乐趣，只是麻木地一味被剧情拖着走。
这种低智化倾向，直接影响了整部戏的主宰。本来是戏肉的重中之重，也就是每一集最后出现的“万万没想到”的大转折，由于前期的铺垫太过生硬，人物动机和互动关系的不合理，造成了大转折的理由没有办法在逻辑上成立，以前曾经能够给观众带来惊喜的地方，如今成了鸡肋一般的存在。
《万万》的衰落，大锤的淡出，并不能完全以“创作的疲态”来解释，我认为之所以这部剧无法成为常青树，关键的原因还是以叫兽为主的制作团队，过于追求在形式上的新颖，而忽略了艺术创作本身的运行规律。
任何新颖的形势，天马行空的创意，还是花样繁复的感官刺激，都不能代替发自内心的感动。所有的艺术创作，都有一条看不见的“金线”，即，引起人性深处本真的共鸣。
