“流水不争先，争的是滔滔不绝”“别看它今天是白地，来年花开一片”……6月24日晚，话剧《断金》在国家大剧院迎来第一百场演出，台上“金句频出”，台下喝彩阵阵。
谢幕时，张国立、张铁林、王刚等主演依次上台鞠躬致谢，观众报以经久不息的掌声。这段在王府井大街前身东安市场里，在富小莲、魏青山、贵宝三人之间发生的老北京故事，历时七年、演过百场，仍旧引人入胜、充满魅力。
《断金》第一百场演出谢幕。龙马社供图
京味话剧 世界“走红”
京城的布景，地道的京腔。冰糖葫芦的叫卖、磨剪子抢菜刀的吆喝、居民讨价还价的你来我往……百年前东安市场里发生的三兄弟间的一场欲望成败，随着角儿们的陆续登台徐徐展开。
据介绍，由龙马社出品的话剧《断金》以东安市场50年的变迁为切入点，浓缩了从清末、民国到新中国成立初期的不同社会风貌。不同的时代，起落的买卖，性格迥异的三兄弟，因为各自不同的选择和执拗而走向了迥异的命运终点。
《断金》剧照。龙马社供图
编剧邹静之历时十年、几易其稿，刻画的是时代大变迁中的“市井小人物”。正因为没有高高在上的距离感，他们所传递出的生活哲理，才更深刻地打动了观众。
“浪头最大，到岸撞得最碎，小溪长流，还不知道谁最后能入海呢”——当生意红火的魏青山自满自夸时，富小莲淡淡地吐出这句话。生活的起承转合都被融化在主角的嬉笑怒骂里。
这部老北京题材话剧在创投之初，就定下了由张国立、王刚、张铁林这个在影视剧里的“铁三角”组合。剧作通过讲述浓缩其中的人情世故、社会变迁来展现富小莲、魏青山、贵宝这三个素昧平生的拜把子兄弟，合伙在东安市场安身立命的命运遭际。
自2017年始，这部处处透着地道京味儿的《断金》已经演出整整一百场，走过包括多伦多、温哥华、悉尼在内的国内外二十多个城市，受到了广泛赞誉。让不同地方的人有机会近距离感受老北京风土人情，从中细品中华文化的传统韵味。
《断金》剧照。龙马社供图
“我曾经想过什么样的文艺作品才能称得上是经典。以为，纵向能穿透时间十年，三十年，五十年，一百年：横向能走遍中国，走向世界，才是经典。”邹静之说。
巡演百场 始终如一
好的剧本最终要靠演员带上舞台，呈现给观众。只有表演到位，体现出角色的精神内核，才能让观众产生共鸣，抓住观众的心。七年下来，演员们对角色把握可谓游刃有余，对台词也烂熟于胸。但到了第一百场，这三位自嘲“年龄加起来逾200岁”的艺术家，仍一丝不苟地走台、彩排……丝毫没有掉以轻心。
演出当晚，距离演出正式开始不到两小时，所有演员仍在剧场彩排。不管是背景墙的位置、道具的摆放角度，还是谢幕时演员从两侧退场的速度，张国立都逐一细究，格外认真，为的就是给观众呈现出最佳状态。
《断金》剧照。龙马社供图
这种精益求精的精神，也感染着同剧组的其他演员。“能和三位老师走到第一百场，让我们受益匪浅。”主演张博在接受人民网采访时回忆道，刚开始演出的时候大家的磨合都有些生涩，但经过了一场场的“检验”已愈发流畅，“三位老师也经常会给我们分享他们对于角色的理解体会，这也让我们对各自的角色有了更深一层的思考，使得整部戏的内涵也在演出中不断丰富。”
“虽然已经是第一百场了，但对于我来说都是第一场。”演员高晓菲说，在舞台上的每一分每一秒都值得铭记，“无论是第一场也好、还是第一百场也好，七年下来，我们演员自己都能和《断金》这部剧能产生共鸣，和角色互相影响甚至互相成长。我想这也是为什么《断金》能够持续受到观众欢迎的原因。”
演员杨紫嫣表示，自己很感恩与剧本、与角色、与观众的这一百场“相遇”，“这几天我们从国家大剧院的舞台上往外走的时候，都能听到观众说自己在‘二刷’‘三刷’之后还能在这台戏里体会到不同的味道，这让我们非常开心。我觉得这也是一部好的作品应该有的特质，就是能让人常看常新。”
《断金》百场演职人员合影。龙马社供图
《断金》七年，走过国内外二十余个城市，可见，即使是语言类的文艺作品，只要其内容和表现力自身硬，就能突破语言的限制赢得认可。如同剧里的那句台词，“流水不争先，争的是滔滔不绝……小溪漫流，最后到大海的还不定是谁呢？”
