大众之内没地位，专业音乐圈内地位超然，好比当年的周杰伦。唱功稳压张学友。
庾澄庆是国内第一位荣登世界Unplugged（不插电）名人殿堂的华人歌手。是国内第一个全面作曲、编曲、演唱、制作的全能型流行歌手。陶喆、周杰伦都在他之后。可以是，庾澄庆是华语流行音乐原创风的先驱。
先说地位：主要解释大众地位的没地位；
首先庾澄庆是一名主持人，主持人的综艺感、导致的过度娱乐化破坏了他作为一个歌手的专业印象。大众印象不佳，进而影响粉丝效应，而庾澄庆没地位的原因也主要体现在粉丝过少上。
通常情况下，没有较高音乐素养的初中生、高中生、乃至于大学生，第一次看到庾澄庆的综艺状态，就是反感。
我小时候也是特烦庾澄庆这个鸡公头、夹克皮裤的小个子。
那时候不懂什么叫摇滚。看到他唱的《热情的沙漠》时，觉得背景音乐太大、而他的音色干瘪、嘶哑，呐喊，这也是歌？就单纯的张嘴加上游离态的瞎唱，觉得我上我也行。那时候对他的印象就很差。但十年后才知道，那才是摇滚音乐最具有感染力的原因所在。
综艺感导致的喜剧效果，在无形之中对于庾澄庆的影响很大。最直观的一点在于庾澄庆自己已经不喜欢做主流情歌。而是专注于蓝调、爵士、嘻哈非主流音乐。
庾澄庆，单单是在2014年到2022年，就一共做过15档综艺节目。随便选几个节目：
《盖世英雄》庾澄庆担任：主要评委/队长；
《超级歌喉赞》庾澄庆担任：主持人；
《HI歌》庾澄庆担任：主持人；
《中国正在听》庾澄庆担任：四大评委之一；
《经典咏流传》庾澄庆：担任嘉宾；
可以看出，庾澄庆的综艺节目密集程度，堪称无人可敌。7年15档，半年一档，还要叠加一场。
对于庾澄庆本身而言，必定造成流行音乐审美疲劳。
简单讲对于庾澄庆自己而言就是：“工作和音乐相关，做久了很烦！流行歌来来去去都是那几个套路，垃圾。不如爵士、蓝调有深度！”
他个人的乐感超强。流行歌他在90、00年代早就玩腻，不想玩。写《情非得已》、《春泥》那种套路歌，已经不能满足他。
如今能够发挥出他最强乐感能力的地方在于编曲，而编曲之中，比较有挑战性的在于蓝调、爵士。甚至可以换一个角度说，他的能力，通俗流行音乐已经不足以展示。
观众对于庾澄庆的观念，总是一种玩世不恭的嘻哈状态，像一个老顽童。这与大众审美是有出入的，这也是造成庾澄庆在大众印象一直处于游离态的主要原因。但实际上，庾澄庆从未跌出过一线。
唱功：这一点庾澄庆的确是被低估了。同台竞技，声线压得张学友唱不上句。
我们首先要知道一点，唱功分三个维度：音色、气息腔体质感、音域。
这三个维度，张学友的优势在第二个“气息腔体质感”，“音色”上张学友还行，但和刘德华一样，声线包容性太强，不够清晰。而音域，是张学友永远的痛，在A4、B4、C5，张学友就要用假声混音来唱，才能上得去，在职业歌手中，甚至可以说“拉胯”两个字，俗称高音断腿。
庾澄庆的优势在于“音色、音域”，而同时他在不断改善学习唱腔。音色好、音域高音区广，真声轻易上High C。加上无与伦比的乐感。庾澄庆的现场LIve堪称无敌。但庾澄庆的问题恰恰是张学友的优势，腔体气息上，庾澄庆声线更加清晰，但包容性较差。
我们以庾澄庆和张学友两次同台作对比，基本上就能知道两人的优劣势：
1：1998年张学友演唱会，《你好毒》，庾澄庆和张学友同台演出。
《你好毒》是对张学友量身定制的歌曲，不涉及高音，张学友的中低音共鸣腔体完美发挥。而庾澄庆唱起来，一脸生无可恋，音色略显干燥，大量以肢体语言带动氛围。
2：张学友、庾澄庆，《想念你》高音区。
张学友开头直接上混音区，才能张得了嘴、而庾澄庆同等音高一脸轻松。
唱到副歌部分，张学友全程大量和音，副歌气息虚浮、声线游离。
庾澄庆，高音声线清晰，在副歌20秒内基本等同于CD。
这里很明显的差别在于，《你好毒》是为张学友量身打造的歌，《想念你》是庾澄庆自己创作的歌。
但这里不得不说一句，张学友的音乐成功，和庾澄庆还是有较大关系。庾澄庆几乎所有的好曲子，粤语版本都给了张学友演唱。譬如这首《想念你》，还有名气更大的《让我一次爱个够》。
只是张学友让林夕填词时，骚包的将歌名改了：
庾澄庆：《想念你》；张学友：《早已离开我》
庾澄庆：《让我一次爱个够》张学友：《只愿一生爱一人》；
张学友在《早已离开我》CD时，和庾澄庆的《想念你》是原调。但是演唱会现场时，偷偷地降调！
最高音，起码低了两个音。虽然演唱会很累，但是一旦降调，歌曲的张力就远远不如庾澄庆版本。可能也是考虑到音高导致的音乐体现力不同，才改的歌名。改的市场定位。
就现场音高感染力而言，张学友是不够庾澄庆打的。
庾澄庆是国内第一位荣登世界Unplugged（不插电）名人殿堂的华人歌手。
1996年应国外MTV音乐台邀请，庾澄庆赴国外伦敦录制Unplugged演唱会，成为第一位荣登Unplugged名人殿堂的华人歌手。
Unplugged的意思是，不插电。就是一切原声。
用原声木吉他、原声钢琴、原声Bass、原声架子鼓出镜演唱，所有的细节和失误都会原封不动的封存在HIFI音箱之中，然后公布于众。这种演奏形式，在国内很少见，但是在西方很广。是一个歌手最能战线整体音乐素养的方式。
最经典的不插电场景，应该是老鹰乐队的《加州旅馆》不插电木吉他版本。
而庾澄庆，便是国内第一人，收到邀请前往国外电视台，进行不插电演唱会的华语歌手。在这一点上，庾澄庆的地位是具有历史意义的。饶是他现在老了，但是细数他的成就。远不止于他的综艺表象。
是国内第一个全面作曲、编曲、演唱、制作的全能型流行歌手。陶喆、周杰伦都在他之后。
1986年，庾澄庆在Decca发行首张国语专辑《伤心歌手》，销售10万张，创下中国台歌手第一位自己作曲、编曲、演奏、演唱、制作的全能记录。同时在整个华语音乐范围类，具有广大影响力而全面制作的第一位歌手。
而也是1986年，那一年张学友还在翻唱国外歌曲《浪漫铁道》，也就是被广大乐迷视为经典的《遥远的她》。是的，《遥远的她》原曲是一本国外歌曲。这种例子在张学友身上很多。
从这一点对比上而言，庾澄庆才是中国流行音乐原创风格的先驱。
1989年，庾澄庆通过凭借个人曲风《让我一次爱个够》成名。这首歌，同样是由他个人谱曲、演唱、制作。
看站位，不说李荣浩的恭敬。哪怕是那英，也得掂量着庾澄庆的眼神。1994年，那英在中国台发展，那时候庾澄庆早已成名。属于一线歌手。
随后的道路，庾澄庆走的十分平和。不论是《情非得已》的情歌巅峰，还是《热情的沙漠》的摇滚，还是《春泥》的大众流行，还是《我最摇摆》的嘻哈。庾澄庆的音乐，依旧是华语乐团第一次引流入西方元素的尝试。
后续陶喆、周杰伦所走道路，都有着庾澄庆的影子。
最后说一句，庾澄庆已经火了三十二年了，从来没有退下一线。他无论是作曲、编曲、演唱专业度，还是综艺主持人的专业度，都已经到了举足轻重的层次。
