从网络到现实，仿佛一张完美的天罗地网。人们陷入一场盛大的狂欢，身陷其中的人们也许无法得知，自身被挑动的情绪也许只是资本操盘的又一个棋局。人群，都是棋子。
一夜爆红的幕后推手，是40万雇来的水军
初听这首《沙漠骆驼》，也许大部分人会用这样一个词来形容:怪异。入耳的前十秒里，音色和节奏都是满满的西域气息。一瞬间让人想到胡琴羌笛，黄沙漫漫和穿波斯长靴的卷胡子阿凡提。
葡萄美酒夜光杯，醉卧沙场，美人在怀，说不尽的风光旖旎。带着好奇和想象听下去，人声出来的时候，却是有铮铮气概的摇滚嗓。前半部分尚且还是平淡讲述，到了副歌的部分，这一把漂泊的嗓音突然唱出了怒目圆睁的罗刹。
罗刹驱散魑魅魍魉怒斩妖魔，而后却又回归人间，小心守着一朵花的温柔。而儿女情长拴不住志在四方，带骆驼的旅人最终还是步入了漫漫黄沙。前路未知，但天地间都是旅人的方向。
这一首歌里的起承转合本身已经足够多，初听怪异的同时却更让人好奇，最终打开的是更深的惊喜。情爱题材早已烂俗，丧气感听多了也显得无意义，《沙漠骆驼》却剑走偏锋，生生在饱和的市场里杀出一条血路来。
马克思的一番话也许能够完美的解释这一切，他在《资本论》里曾经这样写道：“一旦有适当的利润，资本就将大胆起来。有百分之五十的利润，它就将铤而走险；为了百分之百的利润，它就敢践踏人间的一切法律；有了百分之三百的利润，它就敢犯任何的罪行，甚至冒着绞首之险。”而《沙漠骆驼》所带来的利润，远远超过300%。
《沙漠骆驼》的沧桑感和刀郎的西部摇滚似乎有异曲同工之妙，这也是为什么很多人认为它“土气”的原因——归根结底，是时代的错位感。
恩师故去，其作品却被自己学生盗用。无论在哪一个年代，这一切大概都为公序良俗所不容。舆论的风向似乎非常明显，展展与罗罗试图辩白，但一个无法自圆其说的地方在于——即使辩驳的姿态不容置疑，但两人却始终没能拿出任何自证清白的确凿证据。
四楼乐队已经消失，“展展与罗罗”取而代之
让我们再回到十几年前，看一看《沙漠骆驼》与四楼乐队的渊源。乐队成立于1998年，前后经历了几次人员更替，最终呈现出的四人队伍是吉他手徐天胜、键盘手张志远、鼓手杨会亚和贝斯手庞春恩。
也就是在这样的经历之中，徐天胜写出了这首《沙漠骆驼》。漫漫黄沙里追寻着什么的人，是他自己。“行走在无尽的苍茫星河，白天黑夜交错，如此妖娆婀娜，蹉跎了岁月又蹉跎了z自我。前方迷途太多，坚持才能洒脱，走出黑暗就能逍遥快活。”这一段歌词字字诛心，也许就是他漫长心路历程的真实写照吧。
徐天胜曾说：“我们需要沉淀……也许现在在只是走上了一条岔路，我们最终会让自己的专辑浮出水面……”这个令人尊重的音乐人曾怀揣这样的梦想，但斯人已逝，乐队解体，这一切成了永远无法兑现的空头支票。
新的反转：是洗白还是迟到的真相？
最后放出了前后两版歌词的对比。在他的解释中，似乎《沙漠骆驼》的创作主题始终是自己或者是展展与罗罗，和他的老师徐天胜并无太大关系。一切似乎都很合理。但却有几处无法回避的疑点。
假如一切诚如施展所说，而他手上也拥有如此详实的证据，那为何不在舆论的顶峰正面回应呢？再者早在2002年间就有如此优秀的创作能力的舒展，又为何在十年间仅仅写出来这一首作品？
即使这一切真的是迟来的真相，那它真的来得太迟。迟到会让人忍不住去想，这是否是新的资本操控的一环呢？也许最终的真相永远只在当事人的心里。
