本报记者杨雯
“总台出品，一定是精品。 《山河锦绣》又是一部扶贫题材的《王爆》剧”“每一个细节，都感人至深，不愧是国产良心剧”……中央广播电视总台出品、史诗般展现脱贫攻坚伟大历史的剧《山河锦绣》，是总台CCTV-1进球
“《山河锦绣》不应该理解为传统的农村剧或单纯的讴歌型主旋律剧。 》发表创作感言时，余淳导演告诉《中国新闻出版广电报》记者，将记录文学与戏剧有机结合，营造真实的氛围，真实地塑造人物，真实地表达感情是两次创作的关键。
剧情写实：
直面贫困状况脱贫故事感人
《山河锦绣》是总台在党的二十大胜利召开之际特别策划制作的扶贫题材电视剧，史诗般地展现了中西部地区两代人在中国共产党的领导下向接班人贫困宣战的故事。 全剧以全景视角和感人故事，多维度、艺术度展现中国扶贫事业取得的历史性成就，向伟大的脱贫攻坚精神致敬。
“这部剧讲述的是中西部地区农村两代人过去30年来努力脱贫的故事，要在历史的纵深全面展现中国脱贫事业的进程，特别要突出展现十八大以来的精准扶贫和脱贫攻坚阶段。 ”余淳说，脱贫题材剧是否吸引人，关键是如何讲好故事，让观众产生共鸣，有代入感。
《山河锦绣》播出后，观众很容易发现叙事节奏特别紧凑。 例如，从赵来福病逝的省城说起，引出半山村“饿死不求食”的祖训和半山村的贫困状况。 同时，村里学校不发工资，老人家里没钱修，村委会账上只有15元……多维的史诗指向一个事实——半山村太穷了。 这样详细的实例，让“贫困”成为一个个具体的事实，而不是抽象的概念。
同时，《山河锦绣》不仅用写实的手法直面贫困，还探索诠释了细腻、心照不宣的小人物奋斗、行动有效的脱贫之路。 余淳表示，要深入探索贫困的原因，深入阐述农民与土地的关系，展示中国共产党以人民为中心，用中国制度优势解决中国的贫困问题，解决为世界减贫事业提供的中国方案和中国智慧。
比如，深深感受到剧中赵书和水患的痛苦，希望通过兴修水库、辛勤耕作，让半山村的人们过上美好的生活。 他直言：“今年修水库，不怕下雨。 今年汗流浃背，明年吃饭。”乡村教师柳秋玲想通过教育改变娃娃的贫穷命运，挨家挨户找孩子上学。 她对大家说：“种田也需要文化。 没有文化，也不能种土地”……等等。 这些话虽然没有道理，但却是真实的，震撼着人心。
人物务实：
群像塑造鲜活脚踩土地不悬浮
《山河锦绣》是一部群像剧，塑造了乡村第一书记、扶贫工作队、对口帮扶单位人员、基层党员、贫困户群众等多维人物群像。 他们上下同心，以昂扬奋斗的姿态打响了波澜万丈的脱贫攻坚战。
剧中，赵书和、国文、柳大满三个少年时结拜的好兄弟是《山河锦绣》的灵魂人物，他们的脱贫历程贯穿全剧始终。 与村支书赵书正直倔强，豪爽仗义，达观坚韧。 为了不让村民变穷，他不断思索脱贫之路； 国文是心系大员党员干部的形象，他不仅能与村民为伍，还敢在领导会议上建言，与之形成鲜明对比的是，村主任柳大满充满了普通人的生活质感和人物魅力，真实可爱，脚踏实地。
余淳表示，《山河锦绣》年“人”的形成是首要考虑的，充分挖掘人物性格，注重细节。 “人物要丰满，不脸书化，不刻意，不回头。 ”为了人物塑造的生动性和真实性，余淳要求所有演员都用方言表演。
制作真实：
年代氛围拉满调性自然平实
这个剧的时间长达将近30年。 “这一阶段涵盖了改革开放以来中国扶贫脱贫的全过程。 ”余淳说：“30年，也是两代人事业奋斗和人生成长的历史。”
该剧为了营造真实可靠的年代气氛，致力于影像、美术、造型。 余淳介绍，在视频中，电视剧的前半部分会产生历史感的光影，注意反差和冷暖的反差，避免大平光。 “随着年代的变化，光影的效果转向了现代感。 在摄影场景的运用上，根据故事风格，既保持了对生活状态的冷静观察，又保持了诗意和温柔。 ”
在美术方面，由于该剧历时30年，环境场景数量非常多，变化也非常多。 “从贫困农村的真实面貌，到全面脱贫的新农村； 从村委会，到省党委书记办公室。 既要表现真实性，又要结合剧本创作特点，美术道具部门要抓住每个时代的特点，创造时代的典型性。 ”余淳说。
演员的造型也是如此，“为了展现出真实感，在造型、化妆等方面，必须不破坏自然、真实的综合性，没有化妆感。 ”余淳说。
在剧中，崎岖狭窄的山路、墙壁有深深裂缝的土坯房、赵书和出村进省城背上的行李包、面馆里的老饹子面机、“养兔不愁油盐醋”的农村标语、BP机、二八自行车、手扶拖拉机、面馆
