在和平电影院看电影深海，因为电影很受欢迎，自己又突然想去看，临时买了票只剩下最前排的座位。 然后在电影的开头戴上3D眼镜，是眼镜的关系，还是第一排的关系，还是电影画面的关系……总之，我勉强看了电影，感到晕船，感到强烈的不适感。 画面不稳定，再加上吵闹的人物声音，角色变化太快，眼睛疲劳，耳朵也累。 我隐约感到这开头有宫崎骏《千与千寻》的影子。 但是，传达的气氛不同。 《千与千寻》众神的世界秩序感非常强，运行有条不紊。 《深海》里面的世界混合着夜晚的摊子气氛，场景混乱，不稳定感非常强烈，一不小心就会被破坏场地，感觉随时都会被拆除。 仔细分析，这是主人公为了住进与普通世界完全不同的异空间而刻意营造的节奏与画面夸张的对比。 空与满，色彩的单一与绚烂，人物的宁静与喧嚣等。 但是，这种爆破性的几何学成长带来的是参观的困难感。
影片中人物的故事转折非常牵强，南河在其中的角色一开始就有点站不住脚。 非常出众的奸商，吵得很厉害，喜欢创新，但手下有非常实用的动物从业人员。 看到海狮们踩人力车，他们感到很痛苦。 由于奇怪的波浪涌来，少女和大海精灵来到了海底酒店的船上。 最初讨厌少女的南河最后没有把少女赶出去，反而在事故发生时舍身救了她。 南河态度的变化有些背离。 剧中海狮船长真是个嘴硬的道具人。
《深海》刚看到电影海报的时候，自己有一种异样的感觉。 这种异样感来自颜色的鲜艳。 这强烈的色彩曾使我想起国外盲人画家的画。 因为看不见颜色，所以现实的颜色变深了。 《深海》也有了同样的心情。
到了电影的后半部分，整个故事讲述的是父母离婚后，父亲娶妻重组家庭，少女很寂寞，一心想找到爱自己的母亲，于是抑郁地乘着全家旅行的船跳海自杀。 此时，乘船演出的小丑跳海救援。 最终女孩被救了，但小丑离开了。 他在最后的生死关头和少女聊天反抗死亡和孤独，然后把生的希望留给了她。 让女孩感到被爱。 但是，对女孩来说是一条很长的通道。 克服了成长的痛苦，强烈的自责和罪恶感紧紧地包围着她。 要突破的不仅是生死的拮抗，还有如何在黑暗的世界里创造绚烂，如何积极面对人生，发自内心的微笑。 这样的主题对贺岁电影来说有点沉重，但我向那些在三年瘟疫中经历了黑暗通道的人表示敬意。
看了《深海》，在电影院坐在旁边的少女哭了。 远处也不断有抽泣。 我觉得这是电影导演想达到的效果。 后半部分说明现实后，电影反而变得真实了。 前半场的强势和混乱似乎也能说得通。 但是，这时我明白了这部电影的视点是如此危险。 它所寻求的共鸣是代入感较强的抑郁症患者的首要观点。 不仅从画面上，从情绪上也是如此，无时无刻都让人感到压抑的气氛。 即使是想表达喜悦的场面，心情也有点悲伤。 可以说是完全的患者监督。 大多数拍摄抑郁症患者的电影实际上往往把观众放在第三方的角度。 这样观众就可以看到主角患者的状态，知道外界的正常世界是什么样的。 相对的感情会变得中立客观。 但是，这就是《深海》这部电影最难得的地方。 不仅是抑郁症患者，我们还采用了抑郁症患者的视角，从画面颜色到情绪氛围都采用了变形。 让我们能进入那个异世界。
色彩鲜艳，饱和度极高。 ——所以不是说故事，而是告诉你我是患者。
前段的晕船效果和混乱。 ——主人公处于昏迷状态的梦，她感受到的波浪的无限和梦的混乱，与气氛一起传达。
这样，就可以分析为什么这部电影会给人带来强烈的不愉快感。 我们就像进入抑郁症患者的身体里，成为她，感觉到了她。 尽管电影的后半部分拍得比较合乎逻辑，但突然有了茅塞顿开的感觉。 但是，不得不说这是一部非常危险的电影。 正因为如此，才会让人哭泣。 这份痛苦，不仅是对剧中人物的观影之情，其实也是对抑郁症患者经验的唤起。 那个要求观众有强烈的共鸣。 很难想象从那里是否有与自己的生活环境相关的观众。
anyway作为动画是中国的动画。 电影的彩色画面和想象力还是很震撼的。 每次看动画就结束的感想其实也有同样的地方。 目前，中国美术策划艺术正呈指数级增长，编剧文案何时能把剧本和人物设定赶上画面？
期待中国动画的将来。
