光穿透黑暗，照亮世界，
让世界上所有的东西都呈现出鲜艳的颜色。
无论光线微弱还是炽烈
如此耀眼。
我们总是遇到照亮生命的光
但是，我们会更加成为自己的光。
2022年12月28日年底，嘀嘀打车与天津卫视联手打造，准备了盛大温馨的演唱会——“ 你随光而来年终演唱会”，一起邂逅光明，相聚美丽！
本届演唱会负责北京优世诚志公关顾问有限公司总制作，总导演老雷共谋行业优秀团队共同现身，朱晓熹、刘璐菲、张少华舞美设计，http://www 节目VJ设计师、上海莱町文化传媒工作室（LTCreativeStudio）音响设计师及广播团队像素世界（PixelWorld）
为了覆盖不同年龄层的用户，S.A.G邀请了李宇春、周深、凤凰传奇、汪峰、郑钧、刘惜君、邓典、王太太等8位具有光线属性的新老歌手，打造寻光之旅的精彩
演出中还将加入中国舞蹈、国乐、民谚、戏曲等艺术表演，展现国风之光、传统之美，展现向光所产生的力量感，为传承民族文化的年轻人创造更加灿烂的表达空间。 另外，融入嘀嘀打车公益创作者的公益故事，真实、勇敢、顽强的故事传递着爱与温暖。
北京巴夫文化传媒有限责任公司
优世诚志导演组
在困境中寻找机会，在危险中创造奇迹
“2022年对所有人来说都是不寻常的一年。 无论住在哪个城市、哪个行业，无论身份和年龄，在城市反复停摆和间歇性缓行过程中，大家面临的都是前所未有的压力和挑战。 在这样一个特殊的时期，我们身边的每一个人，每一个伙伴都用自己的方法克服困难，保卫自信，肩负着突如其来的冬天。 我们队在这次高考中也没有懈怠过。 把这当成一次难得的考验，精益求精、淬火，全力以赴、积极进取。 并期望在诸多因素限制的情况下，突破困境，寻找机会，在危险中创造奇迹。 《你与光同来2022年末音乐会》也是在这种情况下创作的。”WORLDSHOW专访总导演老雷，深度解读这场追光之旅的幕后制作！向我们介绍。
总监老雷
“‘你与光同在2022年终音乐会’是嘀嘀年度的重要活动，也是年末嘀平台价值释放的一个出路。 我们想通过盛大温馨的音乐会，传递许多希望和对美好未来的向往，给我们增添勇气。 在这样一个特殊的时期，我们在生活中，在工作中，嘀嘀打车上依然可以看到光的存在，‘一切事物都有裂纹，那是光进来的地方’，我们说‘
光’的力量，无论微弱的还是炽烈的，都将刺透黑暗，焕亮世界。”
经过导演团队反复推敲，最终确定以“光”为引，发挥艺人/主播的特有光芒属性作为触发点，携手艺人/主播/素人跨越抖音一方空间，用音乐情绪感和多元文化的感知与亿万抖音用户进行情感连接，创造公众共鸣与共情，实现商业价值共振，在2022年末，用期望与憧憬，温暖与爱建立共同奔赴美好2023的坚定信念。
主题解读
以“光”为引，打造五大篇章
此次演唱会以“光”为概念，打造“遇见光”、“逐光而至”、“追光而遇”、“沐光而行”、“成就光芒”五个篇章。每个篇章力求内容完整流畅，依据篇章主题进行节目曲目链接及匹配，并通过多元、包容、正能量的内容凸显个人价值的自我实现和赋能，希望每个人都能在抖音直播的舞台上，积蓄光芒，相互闪耀，遇见更好的自己，汇聚无限能量传递给更多人。
“我们总会遇见点亮生命的那一束光，遇见闪耀的‘你随光而来’，注定是一场美好的相聚，唤醒每个人心中的渴望，在追寻光和沐享光的过程中，我们终将成为闪耀动人的光，并将成为发散光的使者，让温暖与爱治愈更多疲惫的身心，让真诚和信念继续传递，共创奇迹。向社会传递向光而行的力量，重拾对生活热爱的希望，打造有感知，有温度的舞台是我们的初衷和理念，当然这也是我们导演组每个人心中对2022年的感悟和对2023的期待。”老雷说道。
舞美视觉
打造“光影幕布”大型概念舞台
舞美设计由朱晓熹、刘璐菲、张少华负责，整个舞台设计紧扣主题“你随光而来”，以双向“光耀之门”为视觉中心，结合两侧多角度外展屏幕结构，并与大面积的地屏连接营造景深，创造纵深更广阔的演绎空间，打造“光影幕布”大型概念舞台。
灯光设计由李杨杨领衔的上海莱町文化传媒工作室负责，配合空中矩阵式灯光数控系统组及地面三阶式升降舞台的多种变化，力求用舞美空间边界，打造无界舞美空间。
灯位图
在技术方面，运用当前顶尖XR虚拟现实技术，裸眼3D技术，融合每个演出定制化的视觉设计，在有限的空间内，整场演唱会打造出多层次，多变化，直击人心的专属独特的演绎场景，探索符合Z世代审美边界的潮流，为演出舞台拉满跨年晚会的氛围感，为观众创造无限的遐想空间，打造更丰富美轮美奂的沉浸式观看体验。
定制化设计
XR虚拟舞台、裸眼3D视觉效果
对于每个节目，导演组根据表演者演绎曲目和个人特质进行专属定制化设计；对于艺人的演出，不论新老艺人，他们创造了不同的时代记忆，导演组期望通过本次演出唤醒观众们曾经追寻的美好回忆，并用舞美配合艺人全新的演绎重塑情怀镌刻新的印记。
“比如素有‘舞台皇后’之称的李宇春，她的每一次演出舞台都是惊艳全场，她个人又是站在流行最前沿的乐坛标杆，本次演唱《野蛮生长》和《银河中的星星》两首歌都曾在其他晚会惊艳过众人，如何在‘惊艳’之上再造‘惊艳’，如何为‘舞台皇后’打造更具记忆，且富有高级感的舞台，并且两首歌曲作为全场压轴Ending曲目，在视觉差异化之下的同时如何呈现内容连续性，更深层次的对‘光’的概念进行解读？这一系列课题在导演老雷与导演组及技术团队反复探讨与策划的过程中，最终呈现出让大家眼前一亮的舞台效果。”
《野蛮生长》和《银河中的星星》以悬浮于宇宙中心“光”的种子作为核心线索，将两首歌进行连接，运用XR虚拟舞台与AR虚拟现实技术叠加，配合歌曲多场景变化及镜头语言的故事性演绎。
《野蛮生长》
《野蛮生长》的视觉，讲述了在荒芜的宇宙星球中，一颗“光”的种子，在努力汲取，积蓄力量，冲破荒芜的束缚，野蛮生长，肆意绽放出灿烂的花朵，场景在意向空间，科幻空间与繁花未来三重场景空间瞬间畸变，梦幻式的释放李宇春的个性气质，并展现李宇春成长中的思考、态度和感悟，在视觉最后“光”的种子已成长为银河中最闪亮的一颗星辰进行穿越时空的串接。
《银河中的星星》
进入《银河中的星星》宇宙星空，李宇春就是这最闪亮的星辰，不断发散光芒，照亮整个宇宙，创造宇宙的斑斓生机，万千星辰环绕穿梭其中，但始终围绕在最闪亮的星辰。极致梦幻的意蕴，配合李宇春令人陶醉的温情演唱，将演唱会“光”的概念深度解读，每个人都将遇见光，在追逐光的路上，自己也将成为光，无论光芒微小或炽烈，终将汇聚成就彼此，闪耀世间。
“在网友观看了直播视觉后，XR特效舞台引起了一波刷屏，这正是我们期待的效果，其中很多评论说是‘李宇春是在宇宙中心唱歌吗？’我的回答‘是的，这正是我们期望呈现给大家的最璀璨的光该有的样子’。”老雷说道。
“再比如汪峰两首歌表演是在空中数控舞台进行的，数控舞台灯阵系统则是表演最亮点的地方。”
《春天里》
《春天里》配合艺术化写实城市景致的视觉结合，与灯光交映变化中，打造极简、富有艺术性的舞台，充分呈现汪峰演唱中执着的追寻和触动人心的力量。
《像梦一样自由》
《像梦一样自由》融合极具摇滚气质兼具未来感的歌词字体，科幻感异构空间的设计和变化，展现内心深处的自由，和生命极致光芒的震撼力。差异化的舞台为汪峰带来更具情怀的展现，整体给予观众追逐光的力量与信仰的极致沉浸感，为艺人打造出极致纯粹的闪耀光芒即视感。
郑钧《流星》
郑钧《私奔》
“郑钧老师的舞台，我们希望更多呈现他个人洒脱、真实、自由浪漫的气质，主要运用现场灯光的变化。《流星》和《私奔》两首歌曲借助摇滚故障风的粒子特效进行穿插融合，为所有钟爱郑钧老师的摇滚老友创造更沉静的情怀意境，重燃青春记忆。”
车XR+邓典《午夜恰恰》
不得不提的是，导演组采用设计先锋性的概念式镜头语言，运用光与场景冲击感的结合，为全新路虎·揽胜极光L定制化交互感沉浸感XR视觉，携手“自带音效”的邓典，在抖音专属的复古Disco且潮流先锋感都市街区“光幕幕布”舞台上共同打造了开场表演，艺术化的表达“你随光而来”的主题概念。
邓典《瞄准》
邓典《瞄准》以穿越渐入的梦幻鬼马空间为视觉呈现，灯光辅助不同节奏发生诸多变化，清新又深情讲述年轻活力的音乐故事。
邓典《星空下的海》
《星空下的海》则将空中数控灯光装置打造光影空间舞台，配合海水般的流体视觉变化，创造星空下的海的唯美意境，突显艺人灵动浪漫气息。
宝藏男孩周深的舞台，为匹配他温暖又不失力量感的演唱，舞美主要运用简约质感的裸眼3D视觉配合灯光氛围营造，用更多的留白空间为歌者创造歌曲的意境。
周深《好好生活就是美好生活》
《好好生活就是美好生活》视觉以“梦境花园”为主要创意元素，象征美好生活的巨型房屋，植物，花朵等元素伴随歌曲演唱，以及歌者的动线走位，幻化出更多象征美好的元素，呈现出梦境花园的视觉影像，表达如梦如幻的唯美场景下浪漫意境，传递宁静优美的美好期待。
周深《奔向你》
《奔向你》视觉则运用抽象多维空间、几何构成超现实空间，副歌部分所有的元素飞起、旋转，场景完成变化主体结构形成意向化的天宫空间，营造深刻故事性氛围；来表达歌词致敬中国航天事业，因为信念与热爱，共同迎接筑梦天宫的美好时刻。辅助周深灵动的嗓音，打造沉浸式的舞台体验。舞美配合暖色灯光的交融切换，传递宁静或温暖的力量感。
“当然在新生代的艺人舞台我们也有所考量，比如说唱贵公子王以太，说唱歌手都是潮流实力派，根据他《目不转睛》和《危险派对》两首不同的气质的歌曲，为配合朗朗上口的曲风，我们大胆创新运用裸眼3D视觉进行更具先锋感，前卫感。”
王以太《目不转睛》
《目不转睛》视觉以机械眼为视觉中心，打造未来感机械空间，两侧及地面太空机器人裸眼3D视效从机械空间腾空飞升而出，为歌曲创造吸睛难忘记忆。
王以太《危险派对》
《危险派对》则运用“光影幕布”结合裸眼3D打造超现实工业感机械空间，融合定制化抖音卡牌元素，配合现场灯光色彩变换以及歌曲律动，展现歌手的音乐魅力和燃炸全场的潮流主控地位。
凤凰传奇《自由飞翔》
“国民之光”凤凰传奇可谓是“彩铃时代的回忆杀”。“视觉方面我们期望也能唤起网友们的全民记忆，《我从草原来》运用璀璨光晕质感，点线粒子融合书法形式意向流体，打造别样的草原梦境，随着歌曲情绪的递进，光慢慢蔓延，演绎歌曲中此刻的永恒，点亮人生的前行的勇敢豪迈。”
曲目《自由飞翔》则借助神鸟凤凰展翅驭火高飞的视觉元素，营造歌曲中豪迈的人生意境，契合篇章主题，在信仰的驱动下，用光的粒子发散、旋转、飞扬的形式摆脱了某种束缚；与光相遇，唤起心底的追逐自由的渴望。
刘惜君《光》
温婉优雅的刘惜君，两首歌曲《光》《浪里游》均运用裸眼3D意向化的视觉配合光影的变化，歌曲《光》又简约的光影空间穿越进入艺术化超现实的视觉空间，空中及地面漂浮水晶质感结构，和不断繁盛的空间场景变化，梦幻富有意境化的画面，为悠扬宁静的旋律，创造坚定有力的内心表达。《浪里游》视觉以水晶质感的宇宙海洋为核心概念，运用星球及海洋生命的变化这一个性化的视觉表达，配合自由慵懒的旋律节奏，唱出的是坚强和她为音乐而苦苦坚持的心绪，展现音乐人的执着与绽放。
技术保障
合作无间，完美输出
对于一场直播活动来说，导播和音频可是重中之重，可谓是观众的“桥梁”。
“所有我们的舞美、内容，都需要靠导播和音频向观众进行传递，导播如同观众的眼睛，音频既是观众的耳朵，直播过程中哪一点出现瑕疵，那对于整场演唱会前期和现场的筹备落地都会造成不好的观看体验，更会让整个项目留有遗憾。好在我们的导播和音频团队都是合作很多年的伙伴，也是业内顶级的存在，我提出的很多形式内容和调整他们都是非常理解并会有共鸣的，这也是我一直很庆幸的事情，在特殊时期他们一如既往的支持我。”老雷说道。
此次OB调音工作由国内著名混音师、调音师姜北生担纲。由于本次活动主打线上直播，音响设计S.A.G团队做过的音乐直播类活动比较多，具备几百场音乐直播的工作经验，所以在直播的设备安全性、直播音频品质都得到有力的保障。
而直播过程中的乐队换场时间、乐队通道确保没有任何问题，是S.A.G最为关注的重点。“不管是导演，还是我们自己，我们的要求是在最短的时间内完成两个乐队的换场——也就是1号乐队专用的音箱、乐器、话筒、乐手个人监听系统和线材等所有设备下台，同时2号乐队的所有音箱、乐器、话筒、乐手个人监听系统和线材上台。”S.A.G音响系统工程师张程介绍道。
在前期彩排阶段，S.A.G提前做了很多准备工作，比如乐队所有乐器的信号线路和乐器电源线路的位置安排（这些线路都需要提前规划好，从哪边走上舞台最安全、最快速）、时间上的测试（和舞台导演一起演练乐器上下台的时间、接线的时间、调音师测试通道的时间）等等。
在进场前的协调会阶段，总导演老雷对S.A.G的要求是，乐队的换场要在10分钟之内完成，并且在保证安全的情况下越快越好。
“因为在一场音乐直播类的活动中，播放VCR的时间过长和主持人说话时间过长，都会对直播效果和线上观众的关注度造成很大影响。以往的直播活动很少有像我们这次活动一样，在同一个舞台上两组艺人都需要带乐队演出，并且演出的顺序一前一后紧挨着，并且两组乐队的乐器都是完全独立没有任何共用的。最后在所有舞台助理的齐心协力之下，完美完成了这项工作，保证了直播过程中所有流程的顺畅。”
开往2023
克服困难，向光而行
在“你随光而来·2022年终演唱会”执行同期，优世诚志还在筹备“开往春天 ·�新春演唱会”，并且在1月6日也顺利落地。两个如此盛大的项目并行，遇上全员“战疫”对他们团队的精力和体力实则是一场硬仗。
优世诚志团队
“整个演唱会其实在我脑中已经筹划很久了，但实际与抖音确定项目是从10月开始。”老雷回忆起执行过程中的困难，“在整个过程中，执行落地期间是疫情最严峻、管控最艰巨的阶段，场地因各地疫情政策迟迟无法确定，舞美设计也需要根据场地变化随时调整，团队成员、项目组人员、合作伙伴团队、艺人团队，主播团队每天都有人相继病倒，所有沟通仅能在线上实现，整体节目内容情况实时在变，但是我们挺过来，真的是以不变应万变，团结一致全力以赴，最终确定了舞美设计方案。”
2022年大家应该都是在荆棘中跋涉，我们每个人都是在这寒冬熠熠生辉的光，照耀着彼此，也温暖着彼此，在这个寒冬创造光的奇迹。这是2023美好的开端，期望2023我们成就光芒，发散光，照耀世界，驱走寒冷，唤起春暖花开。
“你随光而来 ·�年终演唱会”幕后名单
【制片方】优世诚志
【总导演】老雷
【制片人】李欣芮、刘火火
【导演团队】优世诚志导演组
【技术导演】马劲
【执行导演】陈默（xiaobei）、黄昆、陈楠、Teena、曾超、二胖
【文学策划】Teena、林冉
【制片组】吴春旭、叶子、董雪、安馨儀、郭青敏、大龙、刘玲玲
【舞美设计】朱晓熹、刘璐菲、张少华
【视觉设计】吴明冲、邓瑞超、周丽坤
【导摄团队】北京巴夫文化传媒有限责任公司
【导播导演】王凯楠
【导播助理】曹越、刘广慧
【现场摄像】焦弟、史佳存、申玉、凌雨峰、谭玮、南洋、高兴伟、张琦、武政君
【节目VJ制作】魏锴
【现场VJ师】米柯、邢睿
【音乐总监】朱忍
【灯光设计团队】上海莱町文化传媒工作室
【灯光设计总监】李杨杨
【灯光设计】孙中茂
【灯光师】李绍谦
【灯光设计助理】佟英华
【灯光系统工程】曹朋、曹康宁
【舞美总监】宋易恒、盖方晨
【AV设备支持】北京宇宁灯光音响安装工程有限公司
【设备工程项目统筹】张泽宁、曹朋、徐思腾
【舞美设备支持】北京卓星创世科技有限公司
【舞美工程项目统筹】吕卓、蔚柏川
【音响团队】S.A.G
【音响系统工程】张程
【OB音响总监】姜北生、桑健宇
【Monitor音响总监】王子明、王洪宇
【PA音响总监】王竹根
【舞台音响助理】乔丽刚、柳俊、李志杰、王双文、高蟒、杨二朋、郭甲林、孔德志
【编舞团队】北京龙舞星娱乐有限责任公司
【编导】金智炫
【服化团队】洛拉化妆造型工作室
【服装造型组】张慢欲、安东尼、陈恩洁、郭铭、刘京京、江小丞
【妆发组】张诗尧、益涵植、温芳芳、犇犇、子木、陈晶、龙红洁、梁铛、李佩佩、刘籽廷、陈宣妤
【直播推流】矫俊、费春辉、张武超、聂孟超
【Keyboard团队】北京飞扬无限文化发展有限公司
【现场Keyboard】张嘉盛
【先导片制作】
【导演】老雷
【制作团队】广州集目广告有限公司
【制作导演】方楚鸿
【执行导演】叶桂林
【商务统筹】靳则君
【制片】刘洋
【美术】张汀雯
【摄影】黄文峰、吕伟轩
【灯光】陈年山
【统筹】袁美
【策划】陈嘉杰
【分镜】陈开海
【剪辑】陈基伟
【包装合成】谢友文
【调色】尹镛焕
【野蛮生长XR制作】
【导演】老雷
【制作团队】北京深梦文化艺术有限公司
【XR项目制片】刘芮菡
【XR制作导演】丁东
【XR美术】封硕
【XR虚拟技术】王骁兵
【XR高级地编】王安迪
【三维建模】王敬凇
【银河中的星星XR制作】
【导演】老雷
【制作团队】北京达瓦遊影科技有限公司
【XR项目总监】舒岸博
【XR技术总监】罗成文、杨广
【UE程序】宋雨觅
【UE美术】叶新蕾、洪睿智、戴世斌、黄煜翔、郭宝龙
【概念设计】李德欣
【动画师】李中洋
【视觉指导】马榕泽
【项目制片】刘鹏
【XR拍摄团队】万星实尚（北京）文化传媒有限公司
【XR拍摄导演】吴琛
【视频制作】北京天恒弘毅文化传播有限公司
【线上包装】孟庆坤、陈益杰、、伟、陈天宇、豪、李丽、邢团结、梁笑硕
采访/Alan
图片来源/优世诚志
