艺术 | 把舞台搬进直播间,“打赏”为艺术家带来“新门票”

  • 王紫菲在抖音直播

    “好听!人美声音更美。”直播间里,上千名粉丝同时在线,为正在演唱的青年女歌唱家王紫菲点赞,并送出礼物。自2019年7月,王紫菲在抖音上发布第一条视频《永远的邓丽君》音乐会后,没多久就涨了1万多粉丝。随着她在抖音上频繁直播唱歌,越来越多的粉丝开始熟悉她的歌声,如今她已拥有近40万粉丝。“因为疫情,线下演出减少,直播间已经成为我的第二舞台。直播打赏也为我增加了不少收入。”王紫菲不无感慨地说。

    找到“第二舞台”

    王紫菲是国家一级演员,也是中央民族乐团唯一一个通俗唱法的声乐演员。一次偶然的机会,她被同行发现演唱邓丽君的歌曲非常好听,便录制了《我心知君心》纪念邓丽君歌曲特辑,这张特辑一经推出,便在次年2018年获得十大发烧唱片奖及最佳演唱奖。

    “2020年初疫情暴发,线下聚集的活动没有了,演出也都停了,那个时候我在海南度假,被困在那里回不了北京,于是我就开始在海南的家里直播。”王紫菲回忆起她最初接触抖音直播时的情形,“以前从来没有看过或尝试过直播,一开始我的直播间连声卡都没有,我就清唱邓丽君的歌,没想到直播间里进来七八千人。大家都很喜欢这些歌,说我唱得好,有时候他们还会点歌,问我能不能唱首《独上西楼》之类的作品,我就唱给他们。”

    通过演唱邓丽君的歌,很多网友开始熟悉王紫菲,成为她的粉丝,固定时间在直播间听她唱歌。“近3年,我的直播间积累了许多粉丝,他们陪伴了我很长时间。有的名字和头像一闪,我就知道是谁。通过直播,更多人认识了我,了解了我,接触到了我。”王紫菲觉得,抖音直播帮助她走出了疫情最初为行业带来的困境,让她找到新的舞台。

    随着直播场次增多,王紫菲的工作内容也发生了变化。“每天直播,首先是对自己专业上的一种练习,因为在直播间,各种类型的歌都要唱,不同的观众喜欢不同的作品,所以要有大量的歌曲储备。对我个人来讲,也是对我业务水平的一种提高。”不仅如此,王紫菲还在主持人、演唱者双重身份之间不断切换。“直播和传统舞台不同,它更接地气,更真实、更生活化,更能打动人。这需要表演者以更灵活的方式与粉丝互动,满足他们的欣赏需求。”王紫菲直言,如今自身不断提升的主持以及场控能力,就是通过直播挖掘和锻炼出来的。

    实际上,像王紫菲这样在直播间找到第二舞台的艺术家并不在少数。来自江苏徐州沛县的“唢呐曹家班”自今年3月开播已吸引62万人关注;以马头琴为主弦乐的民族特色交响乐团——内蒙古乌审旗马头琴交响乐团,也是从3月起将马头琴演奏搬到抖音直播间,让这一特色民族音乐走向了更多人。《2022抖音民乐直播数据报告》显示,过去一年,抖音民乐类直播场次累计超过178万场,时长达233万小时,相当于在抖音直播每天都有4200场民乐演奏会上演。而在抖音,民乐直播的观看人次已经超过61亿。

    面对直播为民乐带来的新发展机遇,中央民族乐团团长赵聪表示,视频传播对艺术品类天然友好,已经为直播平台聚集起大批民间文艺工作者和爱好者,观众基数也呈级数增长。基于此,今年8月24日,抖音直播联合中央民族乐团发起“DOU有国乐”计划,打造民乐演出第二舞台。通过该计划,中央民族乐团百名艺术家将入驻开播,带来百余场线上音乐会。同时,抖音直播将面向民乐演奏者、民乐乐团开放合作,提供资源扶持、专业合作等多方位支持。由此,民乐主播有机会与中央民族乐团艺术家连线交流、同台演奏。

    直播“打赏”成为演员的“新门票”

    近年来,受疫情冲击,包括民乐演奏者在内的艺术从业者线下演出机会减少,收入不稳定。一些平时完全依赖市场的民间演出团体,生存都很艰难。令业界欣喜的是,以短视频、直播为代表的新的传播形式正在为演出行业带来新的生机,一方面,中国传统艺术得到了广泛传播,引发更多年轻观众的关注;另一方面,直播打赏则让演员、艺术名家的收入有所提升,甚至成为他们疫情期间的主要收入渠道。数据显示,2021年,有87%的抖音民乐主播能够获得打赏收入。其中,如独弦琴、箜篌、埙等相对小众的民族乐器也创造了上万元级别的“票房”。

    王紫菲说:“直播不仅让我提高了知名度,直播打赏也增加了我的收入。”在直播间,王紫菲会向粉丝说明直播打赏的用途,“一是给爸妈换了台新车。二是做音乐,拍MV、做专辑、做黑胶唱片。制作的专辑和唱片我也会送给粉丝。”

    “唢呐曹家班”的成员曹嘎介绍,曹家班几十年来穿梭于乡土间的婚丧嫁娶演出中,鼎盛时“一人靠一只唢呐可养活全家”。但随时代发展,唢呐在日常生活中的实用性渐弱,演出减少。“现在,直播打赏已经成了曹家班新的收入来源。疫情前,我们每人每月的收入有一万多元。”曹嘎说。

    2021年起开始直播的越剧演员陈誉,实现了直播间里的再就业。她的直播间曾经四五千人同时在线,获得的打赏超过了演出期间的收入。谈到靠直播获得收入的感触,她表示和以前在剧团拿工资感觉完全不一样。“以前演出是为老板打工,拿工资理所当然。现在靠直播获得收入,是观众对我的认可,感到很温暖、很感动。”能够获得粉丝的认可,也让她很有成就感,“直播间已经变成我离不开的舞台了。”

    为了帮助更多民乐演奏者获得新收入,根据“DOU有国乐”计划,抖音直播将围绕4个方面提供助力。首先,抖音直播将投入过亿流量,在帮助民乐新人主播稳步成长的同时,对民乐专业演奏者、民乐乐团增加额外的流量扶持。其次,抖音直播计划建立更多专业领域的合作。除了与中央民族乐团建立长期深度的合作,还将通过官方账号的固定栏目,邀请行业名家打造系列直播活动。此外,为帮助民乐乐团、民乐演奏者更好融入直播间内的第二舞台,抖音直播将为民乐主播提供官方运营服务,对直播间打造、直播内容与技巧等进行培训指导。同时,对于有专业表演能力的民乐演奏者、民乐团,平台还配备了付费演出、多机位同步播放等产品能力,帮助民乐行业实现线上多元化经营,提升观演体验。依托以上举措,抖音直播计划在未来一年帮助1000名民乐演奏者月入过万元,让100名民乐非遗传承人获得开播收益。

    艺术传承,线上反哺线下

    中国剧协副主席、河南豫剧院院长李树建在谈及直播初衷时曾表示,直播间就是戏台,可以让年轻人和传统戏曲从业人员亲密接触,近距离感受传统文化魅力,产生共情。他认为,疫情期间直播为戏曲行业带来了新价值,不少基层剧团的戏曲演员收入并不高,在抖音等视频平台直播获得的打赏是网友对演员的认可,不仅能补充收入,也有利于戏曲的传承。业界也普遍认识到直播对于演出行业以及演出从业者带来的诸多改变:一场场直播不仅是众多演员为观众带来的不同艺术门类的线上演出,它还是培养观众、带动文化普惠、助力经典传承、撬动线下文化消费的重要方式之一。

    对于仍在探索直播更多可能的王紫菲来说,她认为直播让音乐传播的范围边界变广了,也打开了她创作的思路以及对专业的更多思考。如今,她写词作曲,还自掏腰包做编曲和录音,已创作了7首作品。粉丝的鼓励让王紫菲更专注于音乐的创作,也让她尝试艺术传播和传承的更多可能性。“不久前,老家母校的现任校长在抖音看见我直播,找到我要一起做些有意义的事。我想如果能把我结识的一些专业教授、老师,还有歌唱家,约到我的母校去给学生讲授大师课、交流艺术,促进音乐的传承,这肯定是最好不过的,这一点和校长也达成了共识。所以校长专门为我成立了‘王紫菲汇课听’,希望在将来邀请更多专业人士到学校授课。”

    如今,直播的优势在行业的实践验证下已清晰显现。在中共中央办公厅、国务院办公厅印发的《关于推进实施国家文化数字化战略的意见》中,明确提出推动文艺院团、演出经纪机构、演出经营场所数字化转型,加快建设“互联网+演艺”平台,加快发展在线剧院、数字剧场,打造数字化演艺消费新场景,鼓励与支持专业的演艺机构开辟线上常态化的演出平台。

    直播的意义,正如文艺界专家指出的,首先,直播可以跨越空间的限制,打造新舞台,让更多人、更方便看到好的戏曲内容;其次,直播礼物、付费演出等形式,可以为肩负传承传统文化使命的演员带来新收入;最后,热爱艺术的网友和演员可以通过连麦等方式在直播间互相交流、共同学习进步。

    (文中图片由受访者提供)

    责编:勾晓庆

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