《慕尼黑》，是一部关于复仇的影片，1972年德国慕尼黑第20届奥运会上，以色列11名运动员被绑架，后被残忍杀害，以色列方面展开报复。每部电影都有自己专有的视听语言，而一部好的电影，一定有一个好的导演，为影片找到的最独特的拍法。斯皮尔伯格导演，为《慕尼黑》也找到最为独特的拍法，通过具体的镜头便可窥知其中奥秘。
这个特写，最大的特点是，观众看不到人物的眼睛，眼镜的光线很明显地通过后期的调光处理。以人物的鼻尖右侧，向下方与景深处人物造型形成一个三角构图。人物的脸部，从右至左，由亮到暗。人物的台词只有一句，但是这个人物的形象却被导演表现得淋漓尽致，非常具有立体感，给人一种冷冰冰的感觉，这就是导演想要通过镜头表现的
接下来，镜头左方的人物出现，然后镜头左拉，焦点顺着轨道转向新的人物，完成了一个复杂的变焦，重点来看这个人物下面的动作。
这个人物，向前走过来，将资料交过来，焦点聚集在文件袋上，随着文件袋的下放，主人公出场，焦点一直在放在主人公上，主人公开始讲话。斯皮尔伯格导演的拍法显得非常的复杂和高超。
从镜头中，我们可以看出，接过文件夹的是法务部长，主人公，还有景深处墙上的画像，构成了三层空间的景框，呈现出一种威慑的感觉。总理问道，我们复仇合法吗？法务部长全程没有一句台词，他知道自然是不合法的。那么，斯皮尔伯格导演，没有给他一句台词，又是如何表达出“不合法”的呢？
下一个镜头，穿过总理黑色的头部，焦点完全聚焦在法务部长脸上，这时观众可以看到，他的眼睛垂下来了，没有台词，就是使用这么一个眼神，将法务部长的智慧和“台词”，非常巧妙的表现了出来。
斯皮尔伯格导演，很快呈现给观众一个更为复杂的镜头，像一个群像雕塑一样出现在镜头中，镜头最前方的人物，脸部被雕刻得像个鹰一样，他身后的人物都穿着军装，而他的座位在其他人之前，首先我们从这样的镜头中可以得出，他的身份是国防部长。
国防部长，与身后的人物，很明显的构成三角构图，从左至右构成纵深构图，再来看光线，从左至右，徐徐渐变，等到了国防部长的脸部时，开始改变，又由亮转暗。
第三次人物，手上的烟，还在动，由动衬静，通过异常复杂的景框，将国防部长的身份、威严表达出来。呈现在观众面前的景框，看上去是复杂的，但同时又具有非常好的美感。
接下来出现在镜头中的人物，仔细听，会发现每次都是他说话后，导演才将镜头推向他，斯皮尔伯格导演，很好的通过这种声音先入境的变现，将这个人物的“反对派”形象表现出来，这是导演经过深刻思考才能运用的手法。
这时的焦点是画像，画像被国防部长推过总理，交给了法务部长，此刻，观众清晰地看到，总理的头部背影是黑色的，其他男人都是亮色，一瞬间就把总理的权威性变现出来。
斯皮尔伯格导演，通过前面一系列的镜头，焦点的快速变换，长短镜头的运用，就是为了在这组镜头的最后时刻，呈现出下方的全景镜头。观众可以看到，这位女总理，一声令下，所有的男人都起立去执行他的任务，斯皮尔伯格导演，通过最后这个全景镜头，将女总理的威严，以最为自然的方式展现了出来。
每部电影都有自己独有的源代码，而这个源代码就是它的视听语言。一部电影的好坏，并不全在于演员的演技，导演如何找到这部电影的视听语言，并能够将它们非常好的组合起来，才有可能会呈现出一部好电影。斯皮尔伯格导演，正是很好的找到了《慕尼黑》最为独特的拍法，编纂出了“慕尼黑”的视听语言辞典，才能将这部电影拍成经典。
