带好歌寻找好声音，短视频平台再度为音乐行业带来新风向

长久以来，音乐内容制作都是高度专业化的，无论是演唱者的选择还是风格的制定，话语权都掌握在音乐厂牌和专业音乐人手中，但在破晓计划中，规则被打破了。大众在Demo时期便介入了音乐制作环节，他们通过快手这一流量聚合地给出对演唱者的市场化选择，也对词曲等给出了自己的审美反馈。

而这，也打破了音乐行业的思维定式。当六首歌曲在Demo阶段便开始出圈，当音乐人短短数十秒的短视频被刷屏式询问“在哪里可以听到完整版”时，音乐的宣发被前置了，用户的反馈也成为了音乐制作的参考坐标，而这一切，导向的都是让音乐这一TO C化的产品更符合听众的喜好。

但最关键的，还是它为音乐人带来的意义，那些被听众海选出的音乐人，拥有的不仅是一首属于自己的新作品，也是音乐路上的新机遇。

爆款音乐的新孵化路径

截至目前，快手破晓计划在站内收集了1.4万个作品，播放量达到2.1亿次，在“使用指定词曲演唱，即有机会成为歌曲正式演唱者”这一新玩法下，新的爆款孵化链路正在被打通。

“爱，带我去看孤独之外的海，听着你律动的心跳节拍，但那片海却不再澎湃，因为你已经不再。”在《孤独之外的海》演绎中拔得头筹的视频里，女生清冷又不乏小清新气息的声线诉说着爱情中的苦恼，虽然只是短短20秒左右的Demo视频，但发布后迅速获得了上百万的播放量。

或许是因为参加破晓计划的音乐人中新人居多，很多Demo视频的录制场景都很生活化，有人在卧室中演唱，有人在无人的走廊尽头放声歌唱，有人在小区的落日下动情演绎，甚至还有人在空旷的楼道里录制，但是，这些都未影响音乐本身的动人，他们的歌唱在快手疯狂传播，收获了无数乐迷的喜爱，而那些生活化的场景，甚至带来了独特的氛围感与情调。

在快手出圈的不仅是薯片啾啾的《孤独之外的海》，胡66的《无爱》、梁琪清的《恼人的秋风》、是可乐鸭的《别君》等都在爆款的行列，除了那些TOP1的作品，第二名和第三名的作品同样在快手拥有极高的点赞量与播放量。

仅是聆听Demo，用户或许很难给出全面的评价，但是在这些视频下，刷屏式的“好听”足以说明问题，这不是复杂的赞美，却是最直观的认可。在快手的流量扶持下，这些Demo视频不到一个月时间便在平台内掀起了一阵热潮，而这，也为音乐行业的爆款孵化带来了新思路，即打破以往自上而下的演唱者选择，由大众自下而上为歌曲寻找最合适的有缘人。

这一玩法听着确实很新潮，但在讯飞音乐市场营销总监张炎看来，此次与快手的联合探索本身是一件极具“互联网精神”的事。互联网精神是一个较为宽泛的概念，但它蕴含的对等、开放、共享、去中心的理念，其实都是破晓计划的内核所在。

对等，是音乐厂牌和快手音乐人将专业化的视角与用户的视角放到同一水平线上；开放和去中心化，是让一首歌从Demo时期便进入公众视野，让大众参与到内容制作中来；共享，是让这些作品通过短视频平台触达更多的听众，向那些音乐用户，以及更多泛化娱乐用户渗透。

当互联网精神与音乐挂钩时，新的化学反应正在出现。最特殊之处，还是在于快手，一个驻扎着大批音乐人，每天都有数不清的音乐作品被用户使用的巨大流量聚合地，在快手的流量生态和音乐生态下，破晓计划的玩法或许确实又“新”又“奇”，但它是水到渠成的，是一次“歌选人”模式下对爆款音乐孵化新路径的摸索。

可能称破晓计划将这些Demo孵化为了爆款并不准确，因为破晓计划更像是一个前哨，在计划收官后，十八位音乐人脱颖而出，完整版的音乐也进入了紧锣密鼓的制作阶段，真正的爆款孵化，瞄准的正是这些完整版作品。

当宣发与制作并行

“怎么就搜不到这首歌呢”、“在哪里可以听到”、“我要听完整版”，这是十八个Demo视频下最常见到的评价，快手上的听众们肉眼可见的急，Demo太短，隔靴搔痒，他们迫切想要聆听完整版。而这，恰好说明了破晓计划的魅力，它成功勾起了听众的好奇心，也为这些作品初步打下了群众基础。

但如果站在音乐产业的宏观视角来评说破晓计划，那它触达的或许是更广阔的价值维度。上文提到，破晓计划正在试图打通一个爆款孵化的新路径。新路径一般是个笼统的概念，但破晓计划将音乐宣发与制作并行的价值是真切的，而在传统的音乐制作中，制作与宣发大多时候有着严格的先后顺序。

以往，乐迷们能窥探到的一首歌或一张专辑的制作过程，最多是歌手透露将发布新歌，或是通过新闻获得一些相关资讯，他们很少见到一首歌在Demo时期的模样，至于新歌的宣发，一般都是歌曲上线临近才会有所动作，在那之前，音乐本身是沉默的。但是，如今破晓计划解构了这一玩法。

当参赛的《无爱》《恼人的秋风》《孤独之外的海》《别君》《心形线》《独角戏》六首歌的Demo在快手收获上亿的播放量，当胡66、梁琪清、是可乐鸭等人跟随着作品一起破圈，破晓计划便成功实现了音乐宣发的前置，它相当于一次启动和预热，随着Demo的传播和音乐人的演绎，歌曲完整版未上线先火，Demo传播阶段听众的期待都将在未来转化为完整作品的热度与流量。

此时，音乐成品的制作是在同步进行的，这着实是一件很奇妙的事，它的特殊性在于，在这个制作过程中，听众在选择自己心目中最适合演绎这首歌的歌手，而当不同风格的演唱作品在快手传播时，听众也为音乐的曲风、词曲、演绎方式等给予私人化、市场化的审美反馈。无论哪一点，都是非常反传统的，但它们确实为音乐的制作和传播带来了意想不到的惊喜。

简而言之，在快手这样一个短视频平台，让专业的音乐制作开始聆听大众的声音，无疑是一次思维定式的打破，毕竟以往在音乐制作中拍板的都是业内的专业人士，正如张炎所说：“之前我们更多或者全部是靠一些比较专业的耳朵去听，说词曲需要找一个什么样的声音，然后把它做成一个音乐的制品，之后再去看受众是不是愿意接受。”

逆流程的价值或许远超市场预期。本质上来说，音乐和电影一样，都是TO C性质非常浓厚的娱乐产品，它们最终都将交给市场检验，那将检验环节前置，最大的意义便是使歌手的选择更符合市场的口味。在这个过程中，在观察大众的审美与喜好上，快手有足够多的优质音乐人，也有足够庞大的用户群体为音乐厂牌们提供多元的观察样本。

用户介入到制作环节后，他们对音乐的评价与反馈也让这些Demo向成品转变时拥有了更多可能性。张炎分享了一个很有意思的案例，讯飞投入到破晓计划中的一首Demo作品，原本敲定的是独唱的演绎方式，但在活动中发现男生主唱搭配女声RAP的演绎更具感染力，也更受快手用户喜欢，于是讯飞开始尝试将这首歌调整为男女合唱版本。

说到底，快手通过破晓计划打通了听众端与制作端，让音乐作品可以更契合市场的审美需求，也为内容创作者提供了一个风向标。同时，它也为那些热爱着音乐的人们带来了一次新的机遇。

打开音乐人的上升通道

在破晓计划脱颖而出的十八位音乐人中，有大众相对熟悉的面孔，比如通过翻唱歌曲《空空如也》走红的胡66，也有像薯片啾啾、梁琪清这种通过在快手创作短视频走红，以翻唱视频打开知名度，但原创作品数量并不多的新人。

无论是胡66这种具有一定知名度的歌手，还是薯片啾啾、梁琪清这样的新人，无疑都是具有实力的，但显而易见，她们仍然缺少机会。所谓的机会，也不光是简单的曝光机会，还有选择的机会。

在破晓计划中，很多音乐人都找到了适合自己的歌曲，在谈到选择《孤独之外的海》和《恼人的秋风》的原因时，薯片啾啾和梁琪清都有自己的考量，薯片啾啾很喜欢《孤独之外的海》的旋律和曲调，梁琪清觉得在秋日这样一个时节，演唱《恼人的秋风》最合适不过，但她们也提到了一个相同的原因，那就是“这首歌非常适合我”。

对这些有实力却一直停留在翻唱阶段的潜力股来说，能遇到一首适合自己且是原唱的作品，意义是不言而喻的，更何况破晓计划本身提供的资源足够丰厚。此次，进入前三的演唱者都将获得现金扶持，而TOP1的演唱者将拥有金牌制作团队，获得快手音乐和专业音乐厂牌提供的联合发行和定制专属宣推，也有机会获得平台签约机会。

但这只是显性的，是破晓计划中明确提到的上升通道。说到底，快手破晓计划打通了这些音乐人与听众、版权方、制作方之间的桥梁，让他们可以被市场看到，在破晓计划中拥有自己的作品后，他们或许将走入更多音乐公司和听众的视野中，打开属于自己的音乐坦途。

这样一个机会无疑是难得的，尤其是对薯片啾啾、梁琪清这样的年轻音乐人来说。梁琪清被问到自己的竞争优势时说道，她很坚持“做音乐”这件事，即便再艰难，也从未想过放弃，薯片啾啾分享自己的经历时也谈到，如果当初没有在快手上发布自己唱歌的视频，那她现在可能已经是一个幼儿园老师了。

她们的坚持与热爱，让他们的爱好可以为自己带来回报，这也是最令人欣慰的。

张炎认为：“我们知道绝大多数的音乐人在追逐音乐梦想的过程中，最缺的无非是资金和机会，这正是讯飞和快手在着力去做的一件事，只有让更多的音乐人通过音乐这件事情养活自己，并且看到希望，才能有更多的音乐，有越来越多新的音乐人加入到音乐这个队伍中，持续为乐坛带来更多新作品。”

扶持音乐人，其实一直是快手的长线战略，从早年的快手音乐人计划，到之后的“音乐燎原计划”、“12号唱片”年度唱作人大赛、“双击音乐计划”等等，再到如今的破晓计划，快手一路步履未停。为音乐人带来更强势的曝光、为他们打开上升通道、让他们能靠音乐本身获得收入并进入正向创作循环、让他们的作品被更多人听到，是这些计划共同的价值核心。

如今，六首歌曲的完整版正在制作中，快手破晓计划下一阶段的成果还待验收，但这不妨碍它确实为音乐产业带来了新思考，而它孵化出的优质作品、挖掘出的优质音乐人，未来也将成为音乐市场多元化的重要组成部分。