看完电影《白蛇传·情》的第一件事,就是想看遍原版粤剧洗洗眼睛。果不其然,电影照着高分答案抄了个零蛋。如果说,普通烂片给人的痛苦是一次性的,那它产生的折磨就是持续不断的。我想导演尽力了,但能力的确是不行。
坏的留下,好的丢掉
白素贞、小青和许仙的故事,读者大都清楚。修行千年的白蛇,在西湖断桥边遇到了医生许仙。白素贞认出此人的前世,正是救自己一命的药童,于是想方设法嫁为人妇。不料想,被法海阻拦,水漫金山之后被镇压雷峰塔下。
《白蛇传·情》给人的印象首先是迷惑的。原版开篇有一段侍女起舞,颇具美感。舞台讲究虚拟性,这群侍女虽不知是荷仙还是蛇妖,意境总归造就了。
大银幕上,导演保留了这一场景。或许想更凸显荷叶仙的身份,将侍女蓝衣换成了粉蓝两色,反倒变得媚俗了。而对那些没看过原版的观众来说,这段舞蹈美则美矣,又过于怪异。还不如直接安排荷叶化人,载歌载舞中双蛇出水。舞台虚拟是条件所限,电影里既然有了特效,就不如做得彻底一点。
更重要的是,粤剧中安排这段舞蹈是有缘故的。小青刚化形,走路摇摇晃晃,还跌了一跤。影片里又没有表现这一段,小青的懵懂与娇憨也不见了。
像水漫金山那波浪头,就颇有《神奈川冲浪里》的味道。但看完电影再看原剧,只能说是得其形而失其神,光顾着卖弄特效,却失去了风韵。
过去网友常说,烂片都喜欢把整部电影最精彩的地方剪到预告里,这部电影的特效也是如此。电影最精彩的特效,几乎在陆续放出的片花中尽数展现。
比起舞台剧,电影《白蛇传·情》更像是一个拙劣的复刻品。
粤剧中,绝妙处很多,被砍了不少。平庸处也有,却几乎都被保留了。“青木是懂戏的”,但导演很明显不懂。
情倒是深,怎么来的?
看《白蛇传·情》的时候,我脑海里一直回响着冯梦龙的这句情偈。如果他晚生四百年,来影院看了这场电影,势必会将这则故事写进《情史》。以往断桥故事,还有修道、擒妖之流的情节,而这部电影的核心理念只一字:情。
影片中有一句台词“人若无情不如妖,只要有情妖亦人”,是许仙被困佛堂吐露的伤情之言。得情者,可为人。某种程度上,这算是电影的“题眼”。
影片共分五折,分别是钟情、惊情、求情、伤情、续情,皆有情字。
钟情即断桥初遇,芳心暗许;惊情即端午化蛇,吓死许仙;求情即叩上昆仑,拜求灵芝;伤情即水漫金山,大闹佛堂;续情即重归于好,再续前缘。
情不知所起,一往而深。这句话用来形容白素贞爱上许仙的过程最合适不过。就像部分观众吐槽的那样,她怎么就爱上他了?导演说,不重要。
反正是爱上了,且爱得轰轰烈烈,爱得生死不离。
白素贞嫁许仙,最初只是见色起意,后人加了报恩桥段,与观音、得道无关。粤剧版《白蛇传·情》也是如此。于这处情节来说,最豁达的是话剧《青蛇》中的白素贞。老娘想要做人,做人要学会爱,那老娘就先去嫁个人。
话剧《青蛇》
其实,在原版粤剧中,白素贞爱上许仙本是合情合理的。
舞台上,白蛇刚刚出现,青蛇问其前往人间有何心愿,白蛇唱道:花簪鬓上暗动爱思,定要追寻,依稀可盼梦里两相依。而后才说出“我想遇见他”。
可惜的是,这段自诉衷肠,被导演大刀阔斧地砍掉了。少这段唱词,看似不影响最终结局。但白素贞与许仙的爱情,就只剩天定姻缘的“报恩说”,缺了白蛇自己对心上人的具体要求。万花吐芳只爱淡雅的诉说,不比报恩由头强得多嘛。