没有电影《少林三十六房》，就没有后来的《少林寺》与《南北少林》。这部电影与以往不同的武侠片相比，更加侧重于手、眼、身、法、步的训练而大获成功。这部电影与同时期的《蛇形刁手》一样，都对后来的武侠电影产生了深远影响。那么这部由倪匡编剧，刘家辉主演的电影还有哪些幕后故事，今天白羽就带大家领略一下。
一、导演刘家良
《少林三十六房》是导演刘家良的代表作之一。众所周知，刘家良出生武术世家，正宗的南少林嫡系传人。在他的采访中多次提到自己的师承：陆阿采传武于黄飞鸿，黄飞鸿传授于林世荣，林世荣收刘湛为徒，刘湛的儿子就是刘家良，干儿子就是本片主演刘家辉。刘家良在1963年开始担任武术指导，拍摄《云海玉弓缘》时一举成名。
刘家良加入邵氏电影公司之后就与大导演张彻展开合作，1966年的《边城三侠》一炮而红，接下来在《金燕子》、《马永贞》、《刺马》等多部影片中大放异彩，成为邵氏不可或缺的武术指导。
入行十年，刘家良终于开始独立执导电影，风靡一时的“邵氏”武侠片却开始出现衰落之势。拳拳到肉头，硬桥硬马的武打设计，让观众审美疲劳，票房也开始大面积萎缩。
于是，大导演们开始另辟蹊径寻找新的创作源泉。张彻大力改编金庸作品，成为正统武侠片的开路先锋。楚原深挖古龙作品，成为奇情武侠片的开山鼻祖。唯有刘家良还在耐心地打磨传统古典功夫片，使之尽善尽美。
1974年，刘家良与张彻导演的电影《洪熙官与方世玉》算是打开了少林功夫片的先河，接下来的《神打》、《黄飞鸿与陆阿采》在票房大卖的同时，也为刘家良固定了岭南武学流派的拍摄风格。1978年《少林三十六房》票房大卖，再度掀起了少林武学的热潮，为后来《少林寺》诞生创造了必要条件。等到刘家良拍摄《南北少林》时，已经是驾轻就熟了。
二、少林功夫的展示
在当时，无论是胡金铨的《龙门客栈》或者是张彻的《独臂刀》，主人公出场就是大侠，武力值爆表，主人公的习武过程大多省略不提。到了刘家良这里，主人公要接受肉体和意志的双重磨练之后，才能下山行侠仗义。
《少林三十六房》的开场就是三德和尚在雨中练拳的镜头，据刘家良说，在拍摄电影《螳螂》时，有一天在水塘附近，看到雨水打在光亮的石头上非常好看，于是他就联想到雨水打在光头上也非常好看，于是就有了该片的拍摄灵感。
武僧们闪亮的光头，清晰的肌肉线条，身上晶莹的汗珠，搭配精湛的武打动作，构建出一个少林寺热火朝天的习武氛围，使得观众能够跟着三德和尚一起心潮澎湃，热血沸腾。
影片中讲述了刘裕德的成为一代高僧三德和尚的经过，
为了练习臂力，他要将水桶提到高处，手臂不能弯曲；
为了练习目力，他要盯着不断摇动的烛火，不能转头；
为了练习头功，他要用脑袋顶开坚实的沙包。
在影片结构上，少林三十六房更像是一个少林武功的晋级赛，从拳脚到兵刃，从青铜到王者。每一房的设计都新颖别致，不落俗套，从中可见老一辈电影人的创造力和想象力。
导演利用三十五房的设定，将少林武功招式拆解开来，把轻功、铁腿功、铁头功等等逐一展示，让观众对于习武之人的锻炼之路有了感性的认识。其次，导演在兵器的选择上也选择了长刀、弯刀、长棍、铁铲、柳叶双刀，三节棍等等配合使用，使该片更像是一部兵器对练的百科全书，立体地展示了功夫的方方面面。
影片的结构、故事的推进都简单直接，一切情节都是为下一场打斗服务，每一个镜头都渗透着导演对武术的热爱。在片中，基本沿用了传统的升格降格镜头，三德的武功也很少出现跳跃镜头，显示出连贯扎实的武术功底。
三、电影的拍摄
影片采用了三段式结构，前三分之一讲述的是清军入关后杀掉刘德裕全家，刘德裕来到南少林学艺。中间段在少林寺学艺的过程长达一个小时，在后半段的三德以三节棍大破柳叶刀以及下山决战甚至都不到五分钟。
这种松紧结构安排的恰到好处，比起后来的武侠电影用20分钟都打不死一个反派形成了鲜明对比。
在后半段的环节中，更是亮点纷呈。拳脚棍刀，短打长攻，软硬兵刃，武打招式从头到尾不重复，所有动作都是一气呵成，让人目不暇接，大呼过瘾。
在影片中，三德和尚只是学武，从未修禅。为了弥补这一漏洞，导演塑造了慈悲为怀的方丈一角。在所有人反对的情况下，为三德大开方便之门，不断提升三德的地位让他循序渐进打下基础，在他懈怠的时候提点使之不断进步，在三德艺成之后以惩罚的方式让他离寺下山，了却因果。
特别是三德遇到柳叶戒刀的难关之后，方丈让他去砍竹子，三德受到启发研究出了“三截棍”。将佛法度人有万千法门的宗旨，以“禅”“武”合一的形式展示出来，让整部电影有了更深刻的文化属性。
前文讲过，刘家良大胆启用了还是新人的刘家辉担任主角，刘家辉身材挺拔俊秀，肌肉贲张，眉宇间自带凛然正气，纯良中又蕴含一丝凌厉，跟角色人物非常贴合。
《少林三十六房》搏击真实，动作精良，剪辑流畅，情节新奇，风格轻松。一经上映票房狂收300万港币，创下邵氏功夫片的最高记录，甚至盖过了同年十月上映的《蛇形刁手》。因此，许多海外观众甚至将其当成少林功夫的教学片。这部四十五年前的作品，即使是今天看来，依旧是精彩绝伦。
功夫片的黄金岁月已经远去，如今我们只能从那些带着岁月痕迹的影片中追忆大师，寻找功夫片的过往。那些华人武行用血汗和生命出演的功夫片，早已深深根植在全世界的脑海中，代表着中华文化的精神，永远为世人所记忆。
