创作者 | 鲁修补 编写 | 李国辉
4月17日早上,王嘉尔走上科切拉音乐节主演出舞台,连唱三首,变成第一个走上科切拉主舞台中国艺人。做为K-pop组成aespa的国内组员宁艺卓也略逊一筹,在4月24日宣布上台演唱。
据了解,王嘉尔、aespa参加的88rising与主办单位签约合作“Head In The Clouds Forever”表演阶段,是科切拉音乐节在历史上第一个由音乐品牌方案策划并展现专属时间段。针对这一家专注于联接东西方文化的亚洲地区品牌来讲,毫无疑问还在导出亚洲地区音乐文化艺术道路上迈入了一大步。
尤其是当王嘉尔喊出来那一句“This is Jackson Wang from China”时,免不了令人留意到,除开88rising所代表亚洲地区音乐东妖神记,拉丁舞音乐人、非州音乐人的面孔已经日益频繁出现在世界舞台上。
这种来源于新起音乐市场本土响声,已经如科切拉这种世界舞台上异彩纷呈。
科切拉舞台的“88rising们”
2015年成立以来,88rising便瞄上了亚洲地区以外的欧洲市场,以欧美国家观众为主要目的群体,根据不同形式的国外协作,为亚籍音乐人开启欧洲市场。
以2017年与88rising合作的我国说唱组合Higher Brothers为例子。在发布走红海外《Made in China》后,88rising便设计了其他国家rapper收看这首歌曲MV后的反映短视频,借Migos、Lil Yachty等国外著名rapper的描述进一步为其开启欧洲市场。
随后,88rising又造就了Higher Brothers与一系列与欧美国家著名音乐人协作,包含rap歌手Ski Mask The Slump God、BlocBoy JB、法国的制片人DJ Snake等。
可以这么说,88rising一开始就将明星的目标群体放到国外市场,根据音乐设计风格、艺术创意及其音乐人世间的一系列结合交流与合作,展现出可以让欧洲人看明白、听得懂的音乐著作。
在88rising方案策划专属时间段“Head In The Clouds Forever”的支撑下,继2019年K-pop、J-pop初次走上科切拉音乐假后,在今年的亚洲地区音乐在科切拉音乐节再次挺入,音乐人总数再创佳绩,增长到16位。
自然,科切拉在舞台上来源于新兴经济体的声响,更离不开主办方的各种各样多样化措施。
2020年7月,主办单位Goldenvoice内部结构成立了一个名叫GV Black的实体线,专注于提升黑种人音乐人们在科切拉音乐节上的代表性。在今年的,非州音乐人数量有所提高,由2019年的3位增加到5位,在其中Black Coffee成为在历史上第一个三次走上科切拉的非州音乐人。
克罗地亚rap歌手 Nicki Nicole
近些年,除开亚洲地区、非州音乐,欧美国家以外其他地方的音乐人还先是在科切拉舞台上异彩纷呈。
据调查,在今年的科切拉音乐节表演主力阵容里的拉丁舞、沙特阿拉伯音乐人数量已经超过了多元化趋势突显的2019年。在其中沙特阿拉伯音乐人首破个位,做到10位;拉丁舞音乐人由2019年的17位增加到今年20位。
科切拉在舞台上来源于新起音乐销售市场音乐的进击吧,实际上也是世界上音乐销售市场南非主流声音主导权慢慢趁势的一个缩影。
全方位进击吧的本土音乐
国外书报刊《The Press-Enterprise》将科切拉音乐节上更加突出的多元化趋势称之为“88rising效用”。
但拉丁舞、沙特阿拉伯等本土音乐在科切拉舞台的进击吧,借助的不仅是例如88rising这种跨文化交际品牌的促进,身后也是全部国外市场中每个新起品牌影响力的极速上升。
据Spotify日前发布的《2021 Fan Study》表明,上年Spotify每星期受欢迎歌曲排行的Top200中,有20.9%来源于欧美国家发达市场以外,这一比例相比2019年的10.8%翻了一番。
不说在全球范围内已颇具影响力的K-pop,拉丁舞音乐、非州音乐如今都处在大步走迈入状态。
最近,RIAA公布的《Year-End 2021 RIAA U.S. Latin Music Revenue Report》表明,拉丁舞音乐2021年在美国收益相比上一年提高35.4%,市场占有率已经超过6%;以Afrobeats为代表非州音乐也在走入全球听者歌曲列表。
先前,流行音乐公司和流媒体服务器的全球爆发打造出了欧美国家流行音乐的盛行,而现在,他们正饰演将全国各地本土音乐推上去世界舞台的人物角色。
《Year-End 2021 RIAA U.S. Latin Music Revenue Report》表明,拉丁舞音乐在美国的收益中,流媒体播放占据97%。由此可见,针对本土音乐来讲,音乐流媒体播放带来了一条向主要销售市场导出的重要途径。伴随着流行音乐公司在多个新兴经济体慢慢“下移”,也帮本土音乐增添了能够吸收新的元素,形成了许多在地方特色前提下造就的多样化音乐,使其比较容易迈向国外市场。
但是,在复杂、多层面观众的新兴经济体中,相较于由国际性流行音乐公司股票操盘本土音乐人的发掘营销推广,将这一每日任务交给市场动向具备更深刻领会的本土音乐企业、品牌,并和国际性音乐企业进行运行,可谓是直接打开国际市场的更优质挑选。这种合作方式在如今司空见惯。
例如,2018年5月,单独拉丁舞音乐公司Rich Music LTD和全球音乐集团旗下的发行商Ingrooves签署了长期性发售协议后,随后在当时7月与全球音乐词曲版权管理方法集团公司签订了独家版权代理商合同,凭着以上二者的国际竞争力,现如今Rich Music LTD集团旗下已不缺Justin Quiles 、Sech、Dalex、Dimelo Flow这种格莱美奖提名者与BillBoard拉丁舞音乐获得者。
而亚洲地区品牌B2 Music根据促使众多亚洲地区明星与西方顶级明星协作,与Billboard、Vibe、SPIN联合发布亚洲地区顶尖优选合集等借势营销实际操作,也推出了许多世界知名的亚洲地区明星。
目前来说,新起音乐销售市场向科切拉等世界舞台输出不容易仅仅昙花一现。伴随着对于音乐人国家扶持政策层出不穷,造福全部人群的上升趋势早已初具雏形。
也许是自知非州音乐迈向世界舞台的艰辛,曾经在2019年科切拉音乐演绎的阿尔及利亚歌星Mr Eazi在同一年上线了emPawa Africa人才孵化方案,为非州独立厂牌提供资金支持,并协助音乐大家开展音乐营销推广、发售、表演等。
而三次走上科切拉舞台非州音乐人Black Coffee则创办了网络视频平台GongBox,将这一款流媒体服务上造成收入,所有划入音乐人全部,以吸引更多本土音乐人加入这个“专属北美洲”的音乐流媒体播放。
新兴经济体中,各种各样行业协会也如雨后春笋冒出来,在其中具有代表性的应属几乎所有的非洲都拥有的音乐出入口研究会,比如African Music Export Office(BEMA)、Moroccan Music Export、Independent Music Exporters South Africa(IMEXSA)等。
这些机构主要是通过为音乐专辑的海外发行、音乐人巡回演出等提供资金支持来协助音乐人迈向国外,例如在IMEXSA的带动下,已经有很多西班牙明星走入了全球音乐与爵士音乐社区论坛(BABEL MED MUSIC)、北大西洋音乐展览会(Atlantic Music Expo)等音乐盛典。
除开本土音乐人与行业协会的哺育以外,近些年北美洲中还问世了如PopRev这种Web3服务平台,根据这样的平台,观众能够对音乐来投资,届时分到一部分的版税收入,音乐人还将为此获得项目投资。
也就是说,在新兴经济体中,一场由音乐公司、网络视频平台、音乐人、行业协会共同推进的领域共创已经慢慢开展。从经济繁荣所必须的底层架构到音乐新产品的出航,新起音乐销售市场正在不断追逐欧美国家音乐的几十年。
结束语
现在越来越多的音乐人站在世界舞台,音乐产业迅猛发展也给当地增添了实实在在的经济收益。
据美国媒体Foreign Policy报导,在巴西,以音乐为代表文化创意产业在GDP比例已经超过3%,奉献了3.6%的就业机会;在澳大利亚,数据音乐和这款游戏的增长率已经超过10%。
伴随着愈来愈多政府部门方面的措施已经下手提升这一片新兴经济体,过去服务平台运行不合规、服务设施不健全等诸多问题已经得到明显改善。比如,肯尼亚政府建立数据版权许可系统来严厉打击音乐盗用和版权纠纷个人行为,还规定60%的广播电台节目保存给当地音乐人,来扩大本土音乐影响力。
非欧美国家流行体系本土音乐能不能不断进击吧,重要还在于能不能构筑起本土内容创作体系和良好的大环境。但这种更加长久的驱动力,都将促进更多本土音乐踏入世界舞台,传出更多和流行不一样的声音。