北野武曾说过：“无聊的人生，我死也不要。”
今天要介绍的这部电影就是对这句话最好的注脚。《花火》由北野武自导自演，1997 年上映后，获得第 54 届威尼斯电影节的金狮奖及众多大奖。
影片讲述了一个叫做山田的刑警，几年前女儿意外死去，妻子又罹患白血病。在出警行动中，跟他一起工作的两个搭档，一个半身瘫痪，一个中枪身亡，山田把责任归结于自己，不惜借高利贷，抢劫银行，尽力帮助昔日的朋友和他们的妻儿，最后跟时日无多的妻子来了一场温馨浪漫的末日旅途。
其实故事并不复杂，北野武运用插叙的表现手法，将“暴力美学”发挥到极致，现实与过去相互交织，这一刻还是安静平和的场面，下一秒血腥暴力突如其来，影片的对白稀少，完全凭借镜头和干净利落的剪辑进行叙事。今天我将从镜头语言，象征意义和片名内涵解读《花火》的这部电影的艺术魅力。
01
镜头语言：三个重要镜头，反应人物的情感变化，预示何度和山本最后的不同结局。
影片除了前半部分的闪回交代故事的来龙去脉，之后是山田和何度两条叙事线相互交叉进行。我们可以从三个镜头看出，何度从绝望痛苦到后来的重燃希望，而山田则走向了末路归途的结局。
1.海边的长镜头，体现何度的孤独绝望
何度是山田的老搭档，他们在工作上相互鼓励支持对方。在一次任务中，何度意外受伤导致下半身残疾，妻子也离他而去，山田有时会去看他，但依然化解不了他内心的痛苦，甚至有想过身亡。
近一分钟的长镜头，他摇着轮椅去海边看海，无边无际的大海，只有他一个人孤零零的，任由海浪浸湿他那没有知觉的腿脚。
漫长的镜头也把我们带入其中，感受人在大海面前的渺小，何度的无助，绝望和痛苦，不需要任何的言语，安静的画面足以说明一切。
2.一张画作的推位镜头，预示何度的新生及山田夫妇的结局
在山田夫妇一路向北去雪国时，何度用山田寄来的绘画用品学习作画，在这期间他画了一幅雪与光的画，随着镜头的向后推移，画面下方有刺眼鲜红的两个字“身亡”。
这个镜头的含义不言而喻，何度彻底放弃了自己，他在做这幅画时，就有了这样的思想准备。随着山田遇到追债的混混，枪声一响，镜头一切，何度将红色颜料泼洒在了刚刚作好的那幅画作上，他想过身亡，最后放弃，人的觉醒就是一瞬间的事，同时也表示他对生活燃起了希望。
画作上鲜红的颜料凌乱，跟山田杀人有着某种关联，电影通过布景顺接的剪辑手法也预示着山田夫妇的最后的悲惨结局。
3.海边俯拍的摇镜头，表示山田最后的美好时光和悲剧命运
一路追踪的警察最终还是找到了他，车里的他在手枪里装了两颗子弹，便到陪妻子到海边看海，一个放风筝的小姑娘也在海边玩耍。
妻子说"谢谢你，谢谢你的一些"，靠在山田怀里，温馨幸福，镜头缓缓向上，孩子欢快的放着风筝，淡淡的蓝天，无垠的大海，久石让的音乐响起，悲凉凄美，徒然两声枪响，音乐戛然而止，孩子一脸惊愕的表情。
对于山田和妻子来说，他们生命最后的旅途是美好快乐的，我们或许会感叹命运的唏嘘，但是现实就是如此，手里沾满太多鲜血，最后末路可以自己选择痛快的结束，或许也是最好的结局。
02
象征意义：不同画像代表不同人物的心性，同时服务主题的冷峻与温柔
电影艺术中，有个词叫做场面调度，大概意思是指放置于摄像机前的一切，如灯光，服装，布景等。这里，我们探讨一下几乎每个人物出场时，都有一幅画来寓意其内心世界。
1.病房楼道里的天使画像，象征妻子的童真世界
在山田去医院看他的妻子时，病房楼道里有这样一幅画，蓝天白云下，三个带翅膀的天使，悠闲的立于窗边，右边还有一个头顶光环的小天使，这是妻子孩童般内心世界的景象。
几年前，他们心爱的女儿死了，失去孩子的痛苦，使得妻子整日郁郁寡欢，失魂落魄。后来，妻子又诊断得了白血病，开始住院治疗，心智也开始渐渐褪化，玩七巧板，找孩子的鞋子和婴儿车等，有时丈夫会看到睡梦中妻子眼窝的泪水。
她是一个可怜的母亲，但是是一个幸福的妻子，丈夫跟她一起去看富士山，看烟花，玩扑克牌，看海，看雪等等，妻子最后的一声谢谢，是她能给予丈夫最后的感恩和回报。
2.酒馆里的神像画，象征山田挣扎的内心
山田因为搭档的残疾和去世，心生内疚，为了接济帮助他们，选择借高利贷而被人追债。
影片里山田在酒馆里坐着，背后有一幅画，两个神灵其形怪异，一个身后还背着一大桶水，手里拿着盛满水的勺子，另一个神灵的手里拿着火棍，全身冒着青烟。
这是国外传统信仰当中神道教的两个神明，青神和海神。青神是因火而生，海神则与水共生。
这两个神灵其实不可能在一起，他们水火不容，影片里把这两个神明放在一幅画中，表示山田矛盾挣扎的内心，一方面，曾作为正义的警察，一直在维护社会的秩序，另一方面迫于经济的压力而借了高利贷无法偿还，两种观念相互抵触的心理斗争。
之后，两个混混过来讨债，随即一个瞎了眼睛，一个被打到吐血。山田有了自己的选择，有时候人最终的结局，其实早已预见。
3.高利贷主房间的两幅画，代表放贷者的残暴心性和小弟的各种丑恶嘴脸
影片里，高利贷主用花瓶杀死了一个人，其背后有这样一幅画，一个披着和服面目狰狞的骷髅，双手肆意地伸向人脸。
高利贷主外表看起来像是有模有样的正经人，实际上只是披着和服外衣的骷髅鬼魂，他们凶狠残暴，贪得无厌，无休止地勒索威胁他人。
同时在另一个房间里，还有一幅画像七八个形形色色的人站成一排。
这是明显高利贷主手下混混的形象，他们迥异不同，外表会有凶暴会有束手无措，而身上的衣服则是另一幅浮世绘的画像，就好像鱼龙混杂的社会。
影片中的画作，都是导演北野武亲手绘制，他并非专业绘画者，但作品中糅合了人物复杂心理和某种艺术性，贯穿在电影始终，给人一种深远的意境和深邃的想象。
03
片名内涵：结合北野武的一次车祸，来解读“花火”的两层含义
1994年，北野武深夜醉酒驾车，出现意外，导致半面部瘫痪，身上多处骨折，后经抢救才得以保全性命。
后在访谈中得知，北野武因为拍过几次影片并未得到业界认可，才会有此行径，“花火”既是北野武因这次的车祸引发对生命的思考，同时也体现在山田命运的温情和悲壮。
1.“花火”的第一层解读——山田的两个对立面
他曾在《北野武的小酒馆》一书说过：
“哪怕是残酷的，痛苦的经历，只要它能让我品尝到活着的滋味，就算是一种快乐。”
或许有此经历，才造就了北野武不同寻常的心境，正如电影名字——“花火”，花象征美丽，温柔，火则是燃烧和炙热。
这就像影片里山田对妻子的爱，他用温情美好的旅途带给妻子最后的浪漫，同时也帮助何度完成一次自我救赎，重燃生活的希望，山田的温柔就像花一样，善意美丽。
同时，对追债的黑社会，他用内心压抑许久的“火”的一面——炙烈的凶狠去面对，残酷的现实使他不得不作出最后的抗争，即使疯狂，也是对朋友妻子的问心无愧吧。
虽然最后山田死了，但是他不向厄运低头，英勇悲壮的死去，比一些庸庸碌碌活着的人，更让人值得尊敬。
2.“花火”的第二层解读——“虽然辛苦，我还是会选择那种滚烫的人生”
在国外语中“花火”可以翻译为“烟花”，影片里山田跟妻子在草地上一起放烟花，一束光亮擦过暗夜，在深邃的夜空中绽放出璀璨耀眼的光芒，随即转瞬即逝。
在山田的生命中，他承担朋友的不幸，帮助他走出绝望；分担妻子丧女和患病的痛苦，给她带来快乐，他是最勇敢坚强的人，最后身亡，不是逃避和退缩，反而是一种自我解脱。
这种极速燃烧自己，给人带来光亮美丽，最后突然消逝，就像烟火一样绚烂夺目。
北野武在随笔集写道：
“虽然辛苦，我还是会选择那种滚烫的人生。即便是有机会让我的生命重新来过。我想还是会选择那种会以几亿度高温飞速燃烧的人生。”
影片里山田是这样，一个高温飞速燃烧的生命，拯救不幸，最后绚烂至极，北野武的另一部作品《那年夏天，宁静的海》中的茂也是如此，热爱冲浪，执着追求，并为此付出了生命，这是北野武对人生的态度，即使生命短暂如烟花，也要极致绽放。
04
总结
《花火》这部电影是独具特色的北野武式的拍摄风格，同时场景调度的不同元素，增加了电影的艺术性。影片在我们关注的“暴力美学”背后，包含了对生命和去世的探讨，值得我们每一个人深思。
