对于一向注重娱乐的香港电影，许鞍华和陈果，他们的电影显然是另一种截然不同的存在。
前者许鞍华，一向以其独到的女性视角去关怀社会问题，并在电影中给观众带来慰藉。
《女人四十》对女人命运的关注；《天水围的日与夜》对悲情城市天水围的人文关怀。
相比许鞍华，陈果的视角更加宏大，更有抱负，对香港更有情怀。
回归三部曲，妓女三部曲，陈果大胆的将敏感的政治问题引入电影中，在电影中表达对政治的看法。
《香港制造》对现实的哀，对97回归的哀。
《香港有个荷里活》周迅饰演的内地人不仅改变了香港人，结尾那个左手和左手，右手和右手，这种错位的矛盾更是直观的表达了陈果对回归后的香港的隐喻。
在香港刚回归不久，两地的文化交融的冲突就如片中的左手和左手，右手和右手的错位。
需要注意的是，陈果所表达的，并非政治不正确，他只是说了实话而已。
2003年《CEPA》的签订，正式打开了港片北上潮流的大门，港人的北上已是不可逆转的时代潮流。
不过，大时代潮流下，陈果依然选择留守本土。
拍完《饺子》后，陈果几乎没有出新的作品，也许是此时的资本已经不再回流香港，大批人才又选择北上。
在蛰伏10年后，对香港这座城市有着深切情怀的陈果带来了《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红van》，同样这又是一部带有政治隐喻的电影，而且电影的视角是香港。
《CEPA》规定，港片要登录内地，主要演员要有一半是内地，最重要的，故事的视点一定是内地，而不能是香港。
《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红van》可以在香港上映，可以在台湾上映，可以在海外地区上映，就是不能在有几十亿市场的内地上映，实在很可惜，而且同年陈果的《李碧华鬼魅系列之迷离夜》也是一样。
《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红van》，看过这部电影的人，第一感觉就是很难讲清楚电影到底讲述的是一个怎样的故事。
确实，《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红van》的故事很难自圆其说，但片中所营造的诡异气氛恰好弥补了剧情的漏洞。
而本片的类型定位正是悬疑科幻，世间很多事情本来就没有解释的，它就那么毫无缘由的发生了。
不过，简要梳理一下，电影还是讲述了一个明确的故事。
《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红van》的制片时间是2013年，故事设定的时间点也是在2013年。
而日本人，偷偷在空城香港进行细菌研究，这一点，电影没有明确的指出，而且也不能过于直白，只是呈现一些细节，向观众揭示剧中人物的离奇死亡是感染细菌，而细菌病毒又和日本人有关。
2013年的香港，有着他们的幸福。
他们要重新找回属于他们的幸福。
《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红van》从开头的惊悚到后面的搞笑，看到最后，则是一部非常励志的电影。
可以说，电影寄托了导演陈果，以及走过辉煌的香港的希冀。
虽然能否回到2013年，电影没有明确的交代，但那个承载的美好希望的结尾，仿佛在告诉观众，希望在明天，明天会更好。
《红van》的意义，对于一直坚守本土，不肯北上的陈果而言，他希望用电影让香港重回当年的辉煌。坐上红van的那17个人就是陈果的寄托，他们要回到曾经美好的过去。
可最讽刺的是，电影中那穿越到未来的17个人，在过去已经逝世，那些美好的过去，已经无法再重来了。
香港很难再回到曾经辉煌的过去，尽管他们还在努力着。
许鞍华一向以人文关怀的视角去关怀慰藉社会问题，而陈果的电影，无论是《香港制造》还是这部《红van》，你只会看到无尽的哀，你很难在陈果的影像世界里得到救赎。
从上世纪70年代，许冠文和许冠杰带动香港本土文化的兴起，到80年代，香港是亚洲的文化中心，世界的中心。
90年代香港开始走下坡，因为根基雄厚，所以经济文化的倒退的体现不是很明显，港片就是一个很直观的例子。
不过，即使根基如何雄厚，香港电影最终还是被人们忘记，如今还记得香港电影这四个字的，只剩下一部分有些许情怀的人。
就如片尾字幕所示：随着这座城市暗光沉睡之时，我们是否已淡忘了曾经光辉的过去，不知今夕何夕。
