陈可辛导演的《夺冠》，以两个时代为主要背景，表现了两代排球人精神的传承。
类比于其他体育类题材的影片，如《绝杀慕尼黑》《弱点》等。
我们可以发现《夺冠》这部影片也同样展现了竞技体育之美。
影片在介绍八十年代女排队员的出场时，配以紧促却有节奏的音乐，衬托着昏黄的光线，混杂着队员们练习时的叫喊声，烘托出年代的氛围感以及训练的紧张感。
导演采用第三人称介绍主角的方式代替用镜头直接展现的拍摄方式，使观众更加有代入感，仿佛自己就在队员们训练的现场。
同时在表现训练的力度和强度时，导演大量采用特写镜头和运动镜头来表现竞技体育之美。
同时，导演采用交叉叙事的拍摄手法，将镜头特写到队员身上的负伤，从侧面来表现训练的强度之大。
同时，还能用温情打动观众内心。
这是我们在拍摄竞技体育作品时需要借鉴的。
在叙事手法上，《夺冠》大量出现八大组合段的叙事手段，多次利用交叉叙事和平行叙事的手段将两段排球故事串联起来。
影片开头首先将观众带到了2008年北京奥运会的比赛现场，将镜头特写给到影片的关键人物郎平后。
又以郎平为线，采用平行组合段的叙事手法，将镜头拉回八十年代的老女排身上。
在讲述完郎平的过去后，又将镜头拉回影片的开头部分，而在之后的叙事中。
导演也多次采用交替叙事的手段将两代女排的故事串联起来。
整部影片虽然描述的是两段完整的女排故事，但故事的展开并不是以单调的时间为顺序叙事的。
导演巧妙的利用了八大组合段的叙事手段，将故事叙述的跌宕起伏，抓住了观众的猎奇心理。这是我们在拍摄体育题材的作品时需要借鉴的。
与一般体育题材影视作品有所不同的是，《夺冠》这部影片大量还原了历史的“真相”。
通过观看《夺冠》的纪实花絮，我们得知，八十年代老女排的训练基地是场地组对当年漳州训练基地的还原，为了增加场地的还原度，场地组影片中的地板都是模仿当年的训练基地，一片一片贴出来的。
在讲述郎平担任主教练之后的故事时，影片大胆的邀请了女排姑娘本人出演，这是其他体育类题材电影少有的情况。
另外，在拍摄里约奥运会的镜头时，导演也邀请到了巴西队的队员参演。
大量非专业演员的出演，还原当年的比赛盛况，无疑增加了影片的真实性。
让观众有一种观看纪录片的体验。
这也是本部影片出彩的地方。
总的来说，《夺冠》这部影片的叙事手段以及拍摄手法都可以为后来的体育类影片提供参考借鉴。
这是《夺冠》这部影片艺术价值的体现。
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