置景思路、专业学习、类型创新……电影美术行业大揭密

置景思路、专业学习、类型创新……电影美术行业大揭密


(资料图)

霍廷霄:大家好,我是霍廷霄,欢迎大家来到《四味毒叔》。

主持人:第一个问题关于您几部古代题材作品场景美术设计的设计过程和创作过程,我们都知道中国古代题材的设计,最初是根据文物、绘画、还有书籍来创作的,但在设计的过程中留给了创作者更多的创作空间与想象空间,我们看到了您设计的《荆轲刺秦王》里的秦王宫、《十面埋伏》里的牡丹坊、《满城尽带黄金甲》里的菊花台,想问一下您在这几部作品中置景的创作思路和设计思路。

霍廷霄:因为这几部,尤其像张艺谋导演这些商业类型片,实际我们也把世界观定到一个具体的朝代,比如张艺谋导演的《英雄》和陈凯歌导演的《荆轲刺秦王》完全不一样,一个是写实的现实主义,一个是商业类型,所以刚才提到的《十面埋伏》,朝代定在唐朝,包括《满城尽带黄金甲》也是定到唐朝。

在置景的时期,我们用了很多的手段,比如《英雄》的置景我们是用色彩讲故事,置景团队下了很大的功夫,因为我们有各个颜色,又要做成单色的质感,《十面埋伏》是用一种蓝绿色调,因为当时在胶片时期都没有人去这样极致地处理蓝绿色调,所以我们在置景的时候置景团队也下了很大的功夫,最后呈现出来的质感也不错,《十面埋伏》也拿到了金鸡奖最佳美术,还有国际上很多的奖项,它是一种对那个时代商业类型的把握。《满城尽带黄金甲》就更是用一种红金琉璃的概念,实际上琉璃我们在前前后后置景团队包括美术设计整个实验了大概有将近多半年时间,用什么样的材质达到这个琉璃的效果,实际在置景上,我们这么多年拍电影,每一部戏团队都在置景上有很多的探索,也做了很多的尝试。

主持人:第二个问题,很多观众想要问您,如果不是科班院校出身的非科班学生想要成为美术师,应该通过什么方式来提高自己的专业能力呢?比如说您有什么推荐的专业书籍,也想问您我们在观赏电影的时候,该怎么样拉片来了解和分析这部电影的美术设计?

霍廷霄:实际行业里也有电影美术专业的学习,也有像现在美院、各大院校的电影美术专业。但我觉得电影行业这一块,拉片还是很重要的,去看电影很重要,比如国内一些历史片和一些国际大片。实际上看电影不仅仅是看它的观赏性,如果带着一个专业的角度去学习,看电影的过程中可能就会写一些对场景的理解,为什么要用这块东西,也可以看一些电影美术的评论书籍,尤其是国际化的,得奥斯卡最佳艺术指导奖、美术奖的这些作品,实际网上也都能查到这些资料。比如去年《革命者》得了金鸡奖,也都有很多采访文章,问我为什么要这样拍。实际上喜欢电影美术这些年轻的美术师,他们也需要做很多的功课,在这个学习的过程中,你的积累是非常重要的,尤其是看电影的积累,因为电影跟画画还不太一样,电影看多了,你就会了解场景为什么这样设计,跟导演该怎么交流,跟摄影师怎么合作能完成你对色彩的控制度,我觉得这很重要。

主持人:您做了很多国风的场景设计,让很多观众都印象特别深刻。最近有一个很流行的词叫“国风赛博朋克”,是把中国风和一些有科技感元素相融合的风格,想先问一下您怎么看待这种风格的出现?我们列举了近期的一些电影,《新神榜:哪吒》《新神榜:杨戬》和《刺杀小说家》,您认为这三部电影中,哪部电影最符合您心中对于“国风赛博朋克”的定义?您觉得这种风格未来在电影行业的发展趋势是什么样的?

霍廷霄:你说的国风实际还是一个本土化,水土要服,为什么有好多电影水土不服,原因就是又学西又学其他风格,有点不伦不类。为什么《刺杀小说家》好,它虽然有很多的视效,但它最起码把那些人物造型和场景设计的很中国化,所以观众会喜欢。像《新神榜:哪咤》这些电影,都是以中国元素为主的,所以我还是坚信不疑地认为,所谓本土化,水土要服,中国人要拍中国的片,老百姓的审美还是很重要。所以国风这一块我觉得非常重要,尤其在电影美术设计来说,你在前期的概念,包括你的完成度、对色彩整个度的控制。所以刚才说的这三部影片,我觉得它们的完成度都非常高,《刺杀小说家》去年金鸡奖美术也得到提名。反正我觉得中国电影是百花齐放的,像《流浪地球》《独行月球》这一类带科技含量的多元化的电影也会在市场上有一席之地,因为现在观众也需要多方位的一些类型片和多样的观赏性,不是说全部都是主旋律电影,我们也需要多方面的艺术片,包括科技类型和惊悚类型,我觉得未来也会有这些方面的发展。

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