卡罗尔与星期二：有梦想的地方就有青春，你的梦想还在吗

故事发生在人类移居到火星上居住的五十年以后。这时候的科技已经十分发达，人工智能也早已进入到人类生活的方方面面，除了会自己行走的行李箱、兼职宠物的猫头鹰闹钟，人工智能还将艺术创造也一并纳入功能表当中。剧中原话这样说到：“现代的热门歌曲，百分之九十九都是由AI创作的。”故事就设定在这样的世界背景之下。

这部番剧很直接的告诉我们，主角就是两个女孩，没错，一个叫卡罗尔，一个叫特斯黛。卡罗尔是圣诞颂歌的意思，特斯黛则是指星期二，这样的命名大概是编剧另有深意吧，其中关联我们暂时无从得知。总之，音乐使她们相遇了。她们的相识颇具戏剧性，一个为了追寻音乐梦想而离家出走贵族小姐，一个流浪歌手般的平民孤女，整日为了生计发愁，是命运让她们为音乐的梦想而结缘。那一刻，天上有群鸟飞过，桥下是夕照中的水波，音乐缓缓从卡罗尔的指尖流淌出来。特斯黛哭着对卡罗尔说：“谢谢，虽然寂寞，但我想说我不寂寞。”是的，遇见了知音，确实不需要再寂寞了。

随后她们一起创作音乐，在一位人到中年不得志的音乐经理人的带领之下，闯入了音乐圈，她们最初在小酒吧开始亮相，惊艳了酒吧中零星的几个顾客，跌跌撞撞之后最终从一档音乐竞技的节目中逐渐进入大众的视野。她们音乐理念不同于当下以AI创作的音乐为主流。她们强调的是内心深处真实的感情表达，认为人类主观的情感是人工智能所不可取代的，她们的歌声来自灵魂深处。

这部番剧颇有深意的地方主要在于两点：

第一，时间设定在未来，可以探讨人类主观的意识创造活动，比如绘画、音乐、写作等是否真的会被人工智能所取代。在剧中，AI音乐以安吉拉为代表，人类本身的音乐创作则主要从卡罗尔和特斯黛的演绎中来表现。第一季的结尾，卡罗尔和特斯黛因为特殊原因被取消了比赛资格，也因此无所谓和安吉拉之间有高下之比。但最终，她们也获得了出道资格，这符合我们的期待视野――人类主观意识是不能被AI完全取代的。至于未来到底是怎样的，我们无从得知，也不需要得到答案，我们需要的是一个探讨的可能，一个产生类似思考的契机。

第二，特斯黛和母亲之间的矛盾关系设定，从现实意义的角度来看，可以让我们反思原生家庭对子女教育所产生的影响。特斯黛的母亲是一个政治家，她认为已经给了特斯黛需要的一切，优渥的物质条件，高贵的社会地位等等，所以特斯黛的离家出走是完全不可理喻的。但是她忽略了特斯黛自己的感受，常年忙碌的政治生活使她不能经常陪伴特斯黛，特斯黛想要成为音乐家的梦想也没有得到身边人的理解，种种原因促使了特斯黛的离家出走，这并非是小女孩的任性使然。

另外，如安吉拉母女之间微妙的关系也可以让我们思考什么才是对孩子最好的安排，孩子需要什么，什么才是孩子真正需要的，这中间的尺度应该仔细思量。

当然作为一部音乐番剧，如果不提她的音乐那我前面的都是白说。这部剧的音乐和其他番剧不一样，它不是简单地套用当下已有的音乐用作插曲、背景音乐使用。她的音乐全是原创，主要以当下的欧美曲风为主，多元而又各成一体。难能可贵的地方在于，每一首音乐都是为了动漫人物量身打造的，人物在演绎歌曲的时候形象会更加立体饱满，而歌曲也能更好的表达它的内涵，可谓是相得益彰。

总而言之，一部好的动漫，除了精良的画面制作，还要有与之相匹配的剧情，最关键的地方还要有点睛之笔，如果可以能够引发一部分人向更深处去思考，使得动漫更具内涵，那就完美了。

卡罗尔与星期二：有梦想的地方就有青春，你的梦想还在吗