环球速讯:为什么你一定要看《灌篮高手》

环球速讯:为什么你一定要看《灌篮高手》

电影版《灌篮高手》终于上了,火,太火了。

这部漫画从1990年开始连载,1993动画开播,直到去年,电影在日本上映,这个日本最经典的动画,走过了33个年头。


(相关资料图)

从现象级的人物角色,到无数人的青春回忆,哪怕这部电影只是将漫画最后一战搬上银幕,依旧引得无数人为之疯狂。

桃也在第一时间看了凌晨首映,当时的影院大厅里挤满了人

确实,国内再一次刮起了红色的狂风。

日本电视台播送称,4月15日,《灌篮高手》北大首映礼盛况已经突破8亿日元的预售票房。

有日本网友表示,不敢想象《灌篮高手》在中国的热度。

机翻:我不知道它们在中国如此受欢迎。我不知道。

确实,他们想象不到。

打CALL、应援、拉横幅,这些往往是只会出现在当下流量明星身上的宣发造势。但是,你会看到一群已经步入社会的80后、90后四处询问该如何正确应援,是穿同款球衣,还是拉横幅?

首映和兄弟看

有曾是电视机前的少年,如今在贴吧里询问“哪里有中文版”的父亲,因为怕女儿看不懂字幕。

也有老哥为了回忆,买了两张票,一张原版0点票,一张是第二天上午10点的国语版。

如果真的聊起大众记忆中的《灌篮高手》,估计聊一年都聊不完,从各个队员的战力分析到井上老师的幕后制作。

但桃在查资料时,发现《灌篮高手》背后的超流行文化,远远高于简单的战力讨论。

有人说自己看过港版的《男儿当入樽》,有人说应该叫作《篮球飞人》,也有网友认为《Slam Dunk》比《灌篮高手》好看,曾经甚至还有报道说樱木花道在日本有真实原型。

例如这张图,在前互联网时代一度疯传。

但后来,有网友发现,这张照片根本不是樱木花道,而是XJapan的创始人YOSHIKI以前的学生照。

为何《灌篮高手》能引发这诸多现象,这究竟是怎么回事呢?

桃决定去翻翻老黄历。

80年代初,中央电视台首次播出《铁臂阿童木》作为前阵,标志着日本动漫正式进入中国。到了90年代,日本动漫开始一波一波向我们袭来。

《七龙珠》《美少女战士》《猫眼三姐妹》《灌篮高手》《足球小将》《魔神英雄传》……

但不同于《阿童木》央视首播的统一性,其中《灌篮高手》引进的集体记忆却是各有不同。

比如就有网友说自己看的以前是粤语版,叫《男儿当入樽》。

其实是因为,东南沿海城市的家庭时常能收到香港的节目,于是南方的朋友小时候看到的是粤语版的《灌篮高手》。

还有网友说看过两个结局,分别是41集结尾和101集结尾。

也有网友表示收看的时间点不一样,80后的观众主要集中在1995年之后这段时间,90后观众则是接近千禧年前后。

根据中国动画学会中的一篇名为“中国动画将走向何方”的报道中说”上海电视台曾经以5000元1分钟来买日本的动画片《灌篮高手》“。

当时,大陆各城市电视台播放的国语配音版本,起初是博英社字幕版,这个版本沿用华视版配音员。

“白痴”“我是天才”,中文版《灌篮高手》的配音也绝对让许多人难以忘记。

在《灌篮高手》的配音方面,既不是内地的给《奥特曼》配音的上译,也不是给《EVA》配过的辽译,而是对岸宝岛的华视配音。

于正升老师(樱木花道)、官志宏老师(流川枫,图中没有出现)二十年后依旧在电影版为两位主角配音

关于名字

还有人说,小时候《灌篮高手》不叫《灌篮高手》,叫《篮球飞人》,或者酷一点叫SD(因为英文名为《Slam Dunk》)。

其实,这是当时漫画引进国内后的翻译。但是,在2004年以前,国内的漫画实际上都没有得到官方授权。由集英社官方授权的简体中文版由长春出版社于2004年10月推出。

红色旋风

于是,在90年代那会儿,在动漫和漫画的双重热潮下,红毛以及篮球开始席卷全国各地的中小学校园。

从校门口旁的篮球卡片,到文具盒子上的篮球文具贴,当时的男孩谁要是手里没有一个《灌篮高手》贴纸,简直弱爆了。

桃在网上搜集了一些当时的报道,仅杭州一地就有各种关于《灌篮高手》的趣事。

例如,1996年的《杭州日报》就报道过《卡通片刮起校园篮球热》,文中说,某学校旁边一家体育用品店三个月卖了1200个篮球(1996年的城镇职工月收入约为500元,就按一个篮球20元算,1200个,就是24000元)。

在篮球运动的热潮之下,带来的是各种以“灌篮高手”命名的夏令营、冬令营,以及举办各类赛事。

这些仅仅是杭州一个城市,在当时的全国各地,《灌篮高手》如同一场红色风暴,甚至有当时在山区支教的老师和留守儿童聊天时,也听到他们说喜欢看《灌篮高手》。

下面这则报道中提到,一名山村儿童为了买篮球,利用学校组织的有偿活动攒钱实现了愿望。

那究竟《灌篮高手》的魅力到底是什么呢?

为什么它能在全国各地,从城市学生到山村留守儿童,打破地理上的阻隔,通行无阻呢?

“你喜欢篮球吗?”一位短发少女在教室的走廊里直问一位高大的红发少年。

动画中的樱木因为晴子的一句话加入了篮球部,但当年的我们为什么会喜欢上《灌篮高手》,喜欢上篮球呢?

可能要从20世纪90年代说期,当时的学生们,正处于一个教育减负被高喊的年代,但毫无效果,学生们无一例外校内要面对升学考试带来的压力,校外还有各种补习班。

这是1999年刊登的一篇中学生文章,这名同学的生活中只有教室和家两点一线,每天都要为分数而发愁。但是《灌篮高手》的播出却唤醒了学海中苦行的年轻人。

即使是应试教育下的体育课,一个篮球就能带来操场上最活跃的声音和身影。

当日本动漫大肆进入内地时,我们也曾听到过不少“谣言”,例如,岛国的《奥特曼》拍出来就是引导孩子学会暴力,《魔卡少女樱》会让孩子早熟。

确实,碍于国情不同,确实有些动漫做了适当的剪裁。

比如当时引进的《魔卡少女樱》里有一幕是男主向女主表白,说“我喜欢你”。到了国配版,男主的台词便改成了“我一直都觉得你很好”。

但《灌篮高手》的播放,一没有过多宣扬暴力(最多就是让铁男教唆三井用拖布抡人),二男主女主之间的情感几乎都是暗恋。

也让许多夹在学校和父母之间的学生找到了一个完美的青春宣泄口,家长认为打篮球是适当的文娱活动,学校也不反对,甚至班主任也找到了一个相对合适的机会利用《灌篮高手》里的团队意识培养班级集体荣誉感。

这是刊登在《班主任之友》上的一篇文章,有位班主任发现打篮球是一个与学生之间沟通的渠道。

在动画中,樱木从一开始因为对晴子的暗恋而加入湘北篮球部,到后面找到了自己的方向,真正喜欢上篮球。

现实中,《灌篮高手》让一群孩子喜欢上了篮球,有些人通过篮球找到了青春的宣泄口,有些人把篮球当作是参与集体的方式,也有人和漫画里的角色一样把篮球当成了真正的人生方向。

因为,故事的内核直截了当,青春是可以不完美的。

当年漫画完结后,湘北在全国大赛第二轮击败了强敌山王,但由于樱木的伤病,在下一场被爱和学院击败。

因此,一直有人希望井上雄彦老师能够出续集,让他们看到新的湘北队制霸全国。

很多人希望出续集,甚至台湾省有人在2003年在网上连载了一部叫作《SD2(Sweet Dream two)》的篮球漫画,剧情以貌似流川枫的角色为主导,但并不是井上雄彦老师的作品,也没得到授权。

随后,该漫画就被日本方面起诉,随后和解。

直到2004年,为了纪念《灌篮高手》漫画发行突破一亿册,井上来到神奈川的一所废弃高中,用23间黑板画了一个《十日后》的后记。

流川枫为了实现远征海外的梦想,学起了街头英语,“YO,WHAT"S UP MAN?”

樱木在海边努力做着康复治疗,平时和晴子保持书信往来。

高三下学期,大猩猩和木暮开始备战高考,湘北队由二年级的帅逼宫城担任队长。

一切回归到了日常,到这里也算是告了一个段落。

如今,在很多人看来,《灌篮高手》这部漫画已经具有文学意义,常看常新。

整个故事就发生在一个学期里,没有常规运动番后期设定崩塌,没有人会在球场上使用各种技能,更没有为了连载而连载。

有的只是2万次的投球训练、集训,在比赛中不断地遭遇各种挫折,集训,继续比赛。

抛开一部作品结局是否完美,设定、情节如何高能,其实《灌篮高手》首先为我们塑造了许许多多普通人的形象。

比如湘北的几个替补队员,上场的机会不多,他们就像是现实中沉默的我们,但往往我们可能连个正脸也没有。

比如三井寿,这个曾经走错路的主角,自我放逐了两年。但当意识到荒废之后,即使改过自新也无法真正弥补逝去的时间。

那一部动漫应该传递给观众们什么呢?

友情?爱情?不战斗就无法生存?或者因为一些极其晦涩且带有隐喻的设定,让部分观众称之为“神作”?

每个人都可以有自己的解读。

而作者井上的观点是:一部作品是可以随心所欲去创造,但是前提要让观众“简单易懂”。

因为,没有这个前置,无论作品后续如何,都无法成为大众的通俗读物,《灌篮高手》就是将运动与青春完美嵌合,真实易懂,而且有力。

《灌篮高手》里老生常谈的话题就是“青春”,但是作为绝大部分的我们,都对青春留有遗憾,所以,《灌篮高手》的结尾把所有人拉进了现实——允许青春不完美,允许遗憾。

山王工业的铩羽而归,也让我们感到惋惜

因为这才是生活原本的样貌——不断地面对失败,而不是迎接塑造好的成功。

前几天,桃在B站上刷到这样一条视频:

视频中,是一群发福的中年男子,中间一位老哥在撕心裂肺地吼唱着主题曲《好想大声说爱你》。

来自B站UP神奇的骚老师

而当他唱到“亏贼 for U”时,酒桌上所有人都躁动了起来。

离さない摇るがない crazy for you

离不开你 为你疯狂

而在这歌声的背后,则是无数人年少时的奇妙回忆,以及,当我们在人生的比赛中留有遗憾的同时也不要放弃希望。

设计/视觉:壮壮

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