窈窕的身段，浅金色的浪漫卷发，微微眯起的魅惑双眼，烈焰红唇与唇边一颗标志性的美人痣，这便是人们脑海里抹不去的玛丽莲·梦露——那位无可超越的性感尤物。
无数人试图复制她的形象，以再现那动人心魄的性感，却总避免不了几分刻意的模仿痕迹。
前不久，由Netflix出品、安德鲁·多米尼克执导、安娜·德·阿玛斯主演的《金发梦露》上线了。
影片尝试走进梦露的内心世界，探索她作为诺玛·珍从童年时种下的恋父情结与几段情史的联系，以及她在好莱坞被物化、被剥削的一生。
然而，影片用许多大尺度戏份去呈现梦露的恋情与绯闻，加之美化过的性侵场面、过于煽动性的堕胎戏，让影片在上映后遭受了不少质疑：这到底是不是对梦露的又一次剥削？
《金发梦露》在威尼斯电影节首映结束后，获得了观众14分钟的掌声。然而，多家媒体却为它打出零分。
而本片导演安德鲁·多米尼克也因为采访中的一些言论而受到争议。他说，自己最关心的是梦露遭受过的苦难。至于梦露的作品及她对后世留下的影响，导演却似乎并不太关心。
在《视与听》杂志的采访中，他甚至如此形容梦露——“她成了一个巨大的文化符号，但是其实根本没人看她演的电影，对吧？真的有人看梦露的电影吗？”
AD为导演名字缩写，CN为《视与听》记者名字缩写
一时间，《金发梦露》因巨大争议和两极分化的口碑成为了话题作品。
《金发梦露》的故事从还是诺玛·珍的童年记忆开始。
母亲被父亲所抛弃，却盲目地坚信他有朝一日还会回来。她指着墙上一幅男人的照片，告诉女儿：“你记住这个男人，他就是你的父亲。”这个男人的形象在影片中贯穿始终，成为玛丽莲·梦露一生悲剧的源头。
生母精神失常，这让年少时便颠沛流离的诺玛，在出落得亭亭玉立时，便学会用自己的姿色争取更多的机会，即使她需要面对演艺圈最丑陋的一面。
不过，镜头中并没有呈现任何“真实的丑陋”，即便是展现剥削的限制级镜头，表达依旧是被美化过的、迎合观众的。
影片回顾了梦露的一段段情史，包括和小查理·卓别林及小爱德华·G.罗宾森的三人恋情，先后与棒球运动员乔·迪马乔、剧作家阿瑟·米勒的两段婚姻，还有与肯尼迪总统的绯闻。
代表“私人自我”的诺玛与代表“公众自我”的梦露始终撕扯而交织着，让她的悲剧更令人扼腕动容。
银幕上的那个金发美人是诺玛还是梦露？无论是观众，还是她自己，早已分不清。
对于被父亲关注、关怀的渴望与好莱坞制造的欲望混合在一起，在璀璨的镁光灯下被放大。
在无数男性垂涎的目光下，她风情万种，微闭双眼，仿佛拥有了一切；而当她一次次坠入爱河，在男人的怀中寻找缺失的父爱时，又变成依人的小鸟，睁大充满渴望的双眼。
但是，梦露的一生，若仅仅从苦难与剥削的层面，用恋父情结来解释她甘愿或被迫接受的高度物化，未免把复杂的人物心理简化了。
需要说清的是，影片改编自美国作家乔伊斯·卡罗尔·欧茨所著的同名小说（中译书名《浮生如梦》），并不是传统意义上的人物传记电影，故事有很强的虚构色彩。
毕竟，连原著作者欧茨都坚持这部作品应被归类于虚构小说，而非人物传记——她并没有刻意追求真实、还原历史与现实的梦露，而是从她的传奇人生中汲取灵感，并进行大胆的想象而写成的一部虚构小说。
导演安德鲁·多米尼克擅长拍摄带有传奇色彩的人物，如《神枪手之死》，他的作品以独特的个人风格与细腻而富有诗意的表达著称。
《金发梦露》也是他第一次聚焦女性人物，虽然视听上更侧重于梦露的主观心理描写，让观众沉浸到梦露的生活与内心世界中，但其镜头下的梦露形象，更像是对于观众印象中的那个金发女郎的再现。
无论是生活中娇俏可爱、梨花带雨的女孩诺玛·珍，还是舞台上摇曳生姿、光彩夺目的巨星梦露，全都符合我们对“梦露”的想象。
主演安娜·德·阿玛斯，同梦露一样，以性感形象为人熟知。
她在《银翼杀手2049》中饰演的AI虚拟女友Joi，兼具少女的懵懂脆弱与成熟女人的风情万种，同样满足了诸多男性的幻想。
凭着与梦露的几分神似，配上金发红唇的标志性妆发，安娜对于梦露传奇瞬间的演绎绝对超越了大多数模仿者。
但梦露之所以永恒的特质、她眉眼间的神韵，并不那么容易捕捉。
《金发梦露》的叙事是破碎而迷离的，镜头在不同画幅与黑白和彩色之间切换，模糊了梦境、记忆、电影与现实之间的界限，营造出如梦似幻的视觉风格。
在有些时候，这种主观的虚构并不能令人信服。
比如梦露在腹中孕育却无法生下的孩子，则用一个正在呼吸的胎儿全息图像来呈现，以表达来自潜意识或梦境中的自白与悲叹。但浪漫化的表达，是很难去描述女性流产失子的痛苦的。
而在影片后半段，这种意象化则变得更具亲密感、沉浸感，让梦露令人唏嘘的一生显得不那么残忍。浮生如梦，她的悲伤与痛苦终于也能轻如鸿毛，在睡梦中终结了。
梦露60年时光重现
请见《环球银幕》10月刊
