最近，一档内地综艺刚上线就火了。
(资料图片仅供参考)热搜刷屏，收视霸榜。
这就是，因为蔡徐坤丑闻而一度推迟的《奔跑吧》。
起初，节目未播先火。
早在预告中就能看到，站在「巨C」位的蔡徐坤。
然而，自从被曝打胎瓜之后，节目被推上风口浪尖。
无奈之下，紧急延档。
同时，召集后期精英，日夜赶班，目的只有一个——
彻底让他从节目中消失。
等待中，网友也玩起了梗。
不仅结合赞助商，编起了顺口溜调侃。
还有网友索性亲自上手，直接将蔡徐坤p成真人版酸奶瓶。
既能满足要求，连带着还能讨好金主爸爸。
确实是个好主意。
但论狠，还得节目组。
打开正片，直接惊掉鱼叔的下巴。
贴图打码什么的，全都靠边站。
人家直接一手无码的「原地消失术」。
无论是大全景，还是中近景， 完全看不出任何他存在过的痕迹。
「消失的他」做到极致，也透露出一丝莫名的诡异感。
网友的逆反心理蹭蹭上涨，就着节目，开创了全新游戏：
一起来找「菜」。
李晨和谁说话，范丞丞在摸谁这种人尽皆知bug早已过时。
大到加个滤镜就能成恐怖片的「断手断脚」。
小到草坪上若有若无的行走痕迹。
论列文虎克，还得是网友。
作为国民综艺，《奔跑吧》早已是「打码」熟手了。
今年上半年，张继科被爆丑闻。
昔日冠军翻车，连带内娱的打工仔也要遭殃。
早在他出事前就录制完成的《奔跑吧》，紧急返工。
那时，还没经过「顶流」的磨难，技术还不够纯熟。
镜头还能看到明显的马赛克痕迹。
实在无法打码的，干脆直接剪掉。
这一回不同了。
凭借「无码消失术」，《奔跑吧》后期一战成名。
从打码、删减，到无码、消失，内娱的后期技术越发高超。
之前也有过一次绝技展示。
本来事业蒸蒸日上的吴秀波，因出轨被曝光深陷丑闻。
塌房之后，《王牌对王牌4》团队紧急p图。
一张疑似工作人员「p了三天三夜」的抱怨广为流传。
看得打工人更是拳头硬了。
正巧，邀请他做主持人的北京台春节联欢晚会，也成了妥妥的冤大头。
后期人员为了不着痕迹地把吴秀波抹去，用尽毕生绝学。
看，背景粘合术。
再看，伴舞复制术。
即便如此，还是有太多不好处理的镜头。
索性，将主持人串场这一环节，全部拿掉。
「纯享版春晚」，妥妥有生之年系列。
只是可惜了其他几个主持人，连带着也被删减。
不过，由于这几年塌房事件频出，导致各种综艺的后期工作量陡增。
物极必反，有些后期就开始摆烂了。
两年前，《披荆斩棘的哥哥》曾有一次表现的机会。
因为霍尊被曝辱女大瓜，人设一夜崩塌。
于是，后期开始加班了。
对每一帧认认真真负责，保证霍尊彻底消失。
可节目播到一半，李云迪又因嫖娼被抓。
这下，后期直接崩溃了。
一个人还凑活，两个就多少有些气人了。
这猝不及防的工作量，谁能忍住不摆烂。
肉眼可见的，节目越往后，码打得越潦草。
这码打得越潦草，观众看得越是心酸。
哪个打工人，不得狠狠共情。
你以为这就够摆烂了？
《快乐大本营》告诉你，什么叫摆烂的极限。
刚红不久的仝卓，因为自爆高考身份造假，迅速凉凉。
但由于仝卓参与了多次拍摄，调整的地方实在太多。
加上他本就不是什么大咖。
于是，史上最摆烂的打码出现了——
一张写着「打码」的贴图盖住脸。
完事！
这……鱼叔也能做！
综艺打码，或许还算不影响观看。
甚至有时候，还能让乐子人整点儿「找不同」玩玩。
但，影视剧中如法炮制，就只能用四个字形容：
惨不忍睹。
影视剧，讲究的是作品完整性。
删减、消除、马赛克，都会打断剧情的延续性，以及观众的情绪代入。
而且，电影电视剧的P图难度极大。
面对劣迹艺人，大部分处理方式都是靠「一剪没」重新编排。
要么， 就是全网下架。
当然，其中也不乏一些「硬茬」。
郭敬明就曾凭借「高超」的技术，剪出了一部「消失的爱人」。
没错，就是《小时代4》。
作为系列的收官之作，本想来个轰轰烈烈的大手笔，华丽落幕。
可偏偏，主演之一的柯震东，掉了个大链子。
被曝吸毒，还在法治新闻上露了脸。
重写故事，当然不行。
直接撤档，也不可能。
郭敬明给出的答案是，截画幅。
中景近景，全部变成特写。
特写镜头，全部变成大特写。
手指、嘴唇、拳头、对手戏演员的脸……
视觉震撼，拉满。
另一个手法，就更绝了。
你可以听到柯震东歇斯底里的声音。
可看到的，只有郭采洁一个人的表演。
郭敬明的霉运，没有就此结束。
三年之后，《爵迹2》的女主范冰冰又塌房了。
好就好在，这是部特效片。
本来就是通过采集演员面部表情和肢体动作后，再用电脑生成人物CG。
范冰冰翻车后，关于她的角色全部重置。
最后的形象，越看越像关晓彤……
如果说《爵迹2》还只是借着技术的风，顺便换了个脸。
那后面几部剧的「打码术」可算是彻底完成了更新换代。
随着后期技术的提升（打工人的内卷），AI换脸正式走上历史舞台。
2019年，是演员们「学者」人设塌房元年。
删减、打码、P图、换脸……
这些操作，确实能彰显出对劣迹艺人的封杀力度。
但另一方面，也对一个作品的完整性造成了严重破坏。
不得不说，咱们内地的影视作品实在太脆弱。
除了劣迹艺人，还有各种意想不到的因素，能让后期通宵达旦地返工。
吸烟，不能有。
前年的《八角亭谜雾》，就出现了令人喷饭的名场面。
段奕宏手里的烟，居然消失了！
原本凝重的悬疑氛围，直接让观众笑场。
接吻，不能有。
引进内地流媒体的爱尔兰电影《初恋这首情歌》，就被发现删掉了所有亲吻镜头。
作为一部爱情片，吻戏是推动男女主角感情关系的关键节点。
结果片中的三场吻戏一个不留，直接让人看得一头雾水。
眼看着两人渐渐靠近，又突然远离，还以为他们之间发生了什么别扭。
更不必说，各种尺度画面也必须处理。
当年的奥斯卡最佳影片《水形物语》，引进内地院线后，被「巧妙」地P上了衣服。
即将到来的诺兰新片《奥本海默》，恐怕也将采用相同的处理方式。
诚然，这些删减、修图可以有无数个光明正大的理由。
内娱或许也能凭此磨砺出世界最强的「打码术」，清除所有的污点，让作品最终清清白白地正常播出。
只是，鱼叔还是会就此感到可惜。
仿佛作品的完整性，永远是最卑微的存在。
轻飘飘如一根鸟毛，一吹就散。
散了，也无人在意。
全文完。
前有翟天临「不知知网」引发学术圈震荡。
后有精通四国语言的赵立新公开发表不当言论。
结果，口嗨一时爽，戏路全白走。
最倒霉的，又成了剧组的后期人员。
好巧不巧，两人出事的时候，都刚好翻红。
光是栽在两人手上的剧，就超过了十部。
当主演的，暂且搁置。
当配角的，删删减减，AI换脸，勉强还能播。
但从正片效果来说，实在有些一言难尽。
沉寂四年，《买定离手我爱你》上线。
主演翟天临，被AI换脸成了杨仕泽。
无论长相还是气质，两人差别明明很大。
可几个片段看下来，鱼叔只能说，换了和没换没两样。
一旦切到侧脸镜头，根本就是同一个人。
照这么看，其实剧组直接改个演员表就能播了吧。
如果说翟天临是「无效打码术」，那赵立新的AI换脸就只能用诡异来形容。
先是《突围》里的AI融合换脸术。
又像赵立新，又不像赵立新。
再是剧版《风声》，换脸周一围。
技术好了一些，但正脸 画面，还是很明显能感受到赵的痕迹。
今年年初的反腐剧《风雨送春归》，更是让人看得难受。
远景还是赵立新，近景是别扭版的于震。
再加上剪辑得乱七八糟。
哪怕真是部好剧，也耐不住这种折腾。
还有更加惊悚的，2020年的《三千鸦杀》。
演员刘露因为扰乱公共秩序，彻底凉凉。
虽是配角，但换脸之后，一出场便惊吓所有人。
这显然是剧组直接摆烂，后期也撂挑子了。
5分钱的换脸术，宛如是对观众的恐怖袭击。
都是打工人，何苦相互为难呢。
艺人频繁塌房，内娱千锤百炼。
可奇怪的是，锤炼的不是艺人的业务能力和职业操守。
而是后期人员的技术水平，和抗压程度。
此外，受苦的还有广大观众。
随时担惊受怕，自己最爱的影视剧可能有一天就保不住了。
要么删减、下架，要么被P图、换脸、马赛克毁去一半。
（只要娱乐圈曝瓜，总有观众担心《甄嬛传》下架）
不可否认，活在大众视野下的艺人，保证言行举止妥当、不违法乱纪是基本操守。
劣迹艺人，理应受到相应的处罚。
但，一个作品的完整诞生，亦是无数人的集体成果。
除了能被观众看到的演员之外，还有千千万万个幕后工作者的努力。
