以中国外交撤侨事件为背景，根据真实事件改编的电影《万里归途》自夺得国庆档票房冠军后势头不减，影片目前累计票房近16亿，成功实现市场口碑双丰收。在影市环境相对宽松的当下，《万里归途》整体票房成绩有望更上一层楼。
影片故事设定在北非虚拟的国家努米亚，但全片实际均在国内拍摄，开启了国产电影在取景上的一次新尝试。这种创作模式，不仅给美术置景带来了一定困难，同时也给声音设计带来了大量挑战。
如何在国内还原努米亚国家的阿拉伯语氛围，如何用声音突出来异国他乡的战乱感？本期《幕后》，我们邀请到《万里归途》声音指导蒋建强，一一揭开声音背后的秘密。
(资料图片仅供参考)难题一：还原
国内取景，展现异域
《万里归途》是蒋建强继《你好，疯子》《无名之辈》后再度搭档导演饶晓志。此前的合作基础让两人很快建立起深厚的信任感。
影片的特殊性在于体量大，跟正常故事片对比，工作量至少是它们的三倍，可以试错的地方特别少。所以两人很快就在声音风格上达成了共识。导演定下的最终创作方向是现实主义，以真实为主，需要克制。
如何在全程国内取景的条件下真实重现异域原声？《万里归途》面临最大的难题之一，是无法取得外国直观的声音素材。为此，除了通过组织外籍演员帮忙录制“外语”之外，蒋建强除还尽可能调动了自己积攒多年的私藏音效库。
蒋建强早在2018年有过一趟北非之旅。作为声音指导，他习惯随身携带小型录音机，每到一个地方，即录下当地的特色声音。在北非旅行时，他就录制了不少叫卖声、吆喝声、宣礼声等等极具当地元素的声音。这些偶然所录，也在《万里归途》里派上了用场。
有了这次用随身所录“救场”的经验，蒋建强还特别提倡同行们养成习惯，去到不同地方，最好都能用小型录音机把不经意间发生的声音捕捉下来。它可能是你无法再去复制和再造的声音元素，不知道什么时候就会用上。
不过纵使声音指导的生活围绕声音所转，他们在片场之中依然会遇到逃不过的挑战。《万里归途》中，一场努米亚群众在大使馆门口经过的戏份，就让录音组“头疼不已”。
“那场戏人特别多，且不断在流动。我们在一直前进的同时还要配合演员表演和走位以及机器运境，既录到好的声音素材，还要保证不能穿帮。”
蒋建强直言，如果因为录音组工作失误导致剧组要组织大量演员重拍的话，时间成本特别高。这种时候，他们几乎都是“屏住呼吸”，争取一次录得最好的声音素材，“这是最难的，大场面拍摄，每一颗镜头都非常珍贵。”
难题二：阿语
“监督”翻译，“为难”张译
不同的国家有不同的语言。观众对异国他乡的第一印象就是语言不通。
北非国家大量使用阿拉伯语，为了保证严谨性和真实感，录音组在阿语把控方面尤其严格。规定场景内的对白，不仅由现场翻译严格审核和复查，保证书面上不出错。拍摄时一旦演员念错，镜头也得重拍。
张译饰演的外交官“宗大伟”精通阿拉伯语。《万里归途》的台词让他“吃了不少苦头”。要知道，阿拉伯语有很多弹舌和卷舌等发音，如果母语并非与其同属一个语言体系，学习者很难速成掌握这门语言。
虽然已经提前学习阿拉伯语，但到了现场的张译依然“压力山大”。他不仅要反复啃下大量台词，同时还要接受专业翻译的“检验”。蒋建强透露，拍摄过程中，录音组特别分给翻译一副无线耳机，让他们专门监督张译的阿语台词，若发现问题，要即时反馈。
与张译同在片场的蒋建强能够感受到对方的压力。而高压之下，他也盛赞张译专业，“注意力都集中在人物塑造上，阿语表演大部分都是同期声。”
据介绍，《万里归途》全片同期声占比高达75%。这是饶晓志与录音组早在开机之前就强调的结果。一方面，《万里归途》的声音元素多且复杂；另一方面，阿拉伯语有一定特殊性。尽可能地使用同期声，能最大程度地呈现电影的“现场感”。
如果说录音组对于主演台词追求准确且精细，那么他们在场面塑造上倒是“反其道而行之”，不强调处处落到细节，更突出场景的语言环境氛围。蒋建强笑言自己像个“乐队指挥”。除了透过翻译跟外籍演员对话之外，还要使尽浑身解数，通过身体语言他们沟通。
收录特殊场面的声音时，大家会围着他站成一个圈。他拿着环绕声话筒站在中间，第二层是讲阿拉伯语的群众演员，最外层则是拿着其他话筒的录音组成员。排列好之后，蒋建强会用手势来组织演员发声，该激昂时激昂，该低沉时低沉......
从声音设计的技术层面来讲，不同的话筒型号录出的声音也有所差别。“里三层、外三层”的录音方法，更有利于丰富声音层次，烘托场景氛围。
难题三：后期
细节复杂，周期短暂
努米亚爆发战乱，战区之中，子弹横飞，爆炸四起，到处都是一片哀嚎。蒋建强揭秘，片中枪声其实都源于后期制作。现场用的是道具枪，声音都是假声，只作演员提示用。正儿八经的枪声，都是经过后期对照戏里不同型号的枪械，一点一点重新剪辑而成。
据介绍，正规军的武器装备以俄式装备为主，其中又数AK47最多，因此他们所有武器都只需配上俄式武器的声音音效。而对反叛军来说，他们的武器则相对复杂。除了缴获而来的俄式装备，反叛军还会透过地下军火商拿到欧洲和美洲的武器。所以片子时不时也会出现其他国家的枪械声。换言之，不同武器音效的搭配，其实暗藏着不同阵营的区分。
值得一提的是，跟饶晓志进行大量讨论后，录音组在爆炸枪击音效上采用了更多“突然感”的设计。“这种‘突然感’是为了让观众能感受到处于战乱状态的国家，残酷的事件随时会在人们身边发生，对生命形成非常大的威胁。”蒋建强说。
比如开场戏里，宗大伟和成朗一行四人驾车行驶在努米亚街道上，外面忽然响起枪声。录音组原本对此只设计了几声枪响，而来到混录时，他们就发现了枪声数量不够，位置也需继续调整。
“能引起大骚动，枪声音量肯定要大。骚动人群主要分布在车的周围，说明枪离车的距离比较近。”蒋建强指出，根据故事发展去推理声音大小和远近，片中枪声的位置设计都有一定逻辑性，是精确到帧设计而来的。
《万里归途》工作体量大，制作周期短。蒋建强坦言，无论身体上还是心理上，这都是他从业以来最具挑战性的电影。“别说声音部门，留给导演剪辑的时间都少之又少。为了按期完成电影，当时导演还在进行画面精剪，声音部门就提前展开工作了。
他在混录阶段几乎每天都在连轴转，最后一天才拿到全片成品音乐，有些已经混录完的声音，在新音乐的基础上又做了修改。熬得最狠的几天，衣服没换，头也没洗，根本无暇顾及形象。饶晓志到录音棚里看到他，还调侃了一句，“怎么胡子都熬出来了？”
一部电影，凝聚的是整个剧组的心血。上映后的《万里归途》，断然不负众望。而最让蒋建强倍感欣慰的是，影片能够如期上映。曾经的通宵达旦，也就一切都值得。
