戛纳直击 | 专访朱一龙:梦想实现还早,入围只是运气好 观点

戛纳直击 | 专访朱一龙:梦想实现还早,入围只是运气好 观点

带着作品来戛纳的主演朱一龙,是此次最受关注的中国演员之一。

在2022年七八月份,魏书钧就主动找朱一龙定下合作,让他饰演男主角马哲。

2022年11月,《河边的错误》正式开拍,拍到2023年2月1日杀青。由于是“顺拍”,且边拍边剪,成片在2月的十几号就剪辑完成。


【资料图】

开拍前45天(一个半月),朱一龙就到江西南丰县城去体验生活,跟警察在一起,看他们办案,尤其是跟一些在90年代工作过的老刑警,聊当年的事情。这是他经历时间最长的一次体验生活。

而为了跟随“顺拍”的节奏,朱一龙采取了“先增肥后减肥”的方式,让马哲这个人物,在开头是一种普通刑警的生活质感,慢慢开始用生理反应呈现出他的焦虑和崩溃。最终他的表演也获得了认可。

《河边的错误》也在一种关注单元中获得不错口碑,甚至有外国媒体人认为,该片有实力进入主竞赛单元。

此次凤凰网娱乐记者在戛纳独家专访了《河边的错误》主演朱一龙,详解创作过程。

【对话朱一龙】

(注:由于艺人时间安排,本部分是记者未看片之前的采访)

演马哲不依靠表情和爆发力

凤凰网娱乐:之前对魏书钧的电影有了解吗?

朱一龙:有过了解但是没太去研究过、去看过,所以在跟魏书钧导演合作之前,我把他的电影看了,《野马分鬃》《永安镇故事集》都看了。

凤凰网娱乐:你觉得他是一个什么样的导演?

朱一龙:他是一个很松弛,敢拍的导演,虽然很年轻,但是比较成熟。拍摄的时候他可以很热情,调动所有人的积极性。

他不会说自己一定要怎么样,或者说这个镜头一定要怎么样,而是创作中大家觉得感受到了不一样的东西,就沟通交流,看它的可行性,可能就做出一些改变。

凤凰网娱乐:创作过程和氛围是怎样的?

朱一龙:余华老师这个小说其实挺先锋的,我们拍摄这个电影的方式也比较先锋、大胆,在前期的时候其实没有太多预设。我们只是留够足够的时间。我们到了之后,我没有再去聊剧本和人物。大家分散开做好自己的事情。

这次的表演我们不太希望依靠演员的表情,靠所谓的爆发力去把这个矛盾冲突和每个阶段的变化展现出来。我尽量想达到的表演是流畅的,整个电影表演是流畅的,但是它所有让你感到不安的和一些焦虑的东西是慢慢一点点引现出来的,但不一定是从哪一场具体的戏。

凤凰网娱乐:胶片摄影需要排练很多遍吧?

朱一龙:对,尽量多走几遍。但是拍到后来顺了之后,大家有时候就可以直接来。后期大家的默契越来越好,我们会有“一条过”这种情况。

凤凰网娱乐:马哲这个人物,在原著里面的状态跟电影里面有什么不一样吗?

朱一龙:因为原著那个还挺难拍的,电影里必须改变一下。但是我们希望整个人物内核还是原著里面马哲的人物内核,只是他后期的一些表现形式稍微有些不同。

凤凰网娱乐:原著是一个先锋文学,人物状态有一种异化的感觉。在电影中你如何表现?

朱一龙:异化是剧作提供的,是场景和规定情境里提供的,所以我不会刻意去演他的焦虑、神经质,这些所谓标签式的人物状态,尽量是靠生理反应去表现。

我这次用了一种方式,之前把自己体重增得还挺大的,160多斤。因为我们是顺拍,所以我就跟着马哲一路开始减。很多时候那个焦虑感可能是你身体带来的,不用你刻意去演。

你饿,就是你饿完之后对你身体产生的一些反应,然后尽量松弛下来,每天把身体感受到的不好的这些反应反馈出来。

凤凰网娱乐:除了和老警察们接触之外,还有什么办法让自己回到那个时代的人物感觉?

朱一龙:我们所有的服装都是那个年代的,是新的做旧或者是怎么样的,全都是那个时候的衣服。我们到那的第一天,我就把那个衣服穿上了,其实没多少套,就两套衣服,穿上了之后就在县城里溜达。每天出门回来就一直都穿那衣服,尽量把它穿成自己的。

凤凰网娱乐:就那皮夹克。

朱一龙:对,皮夹克,毛衣毛裤。

凤凰网娱乐:他的造型跟你平时,包括你其他电影里也非常不一样。

朱一龙:那个造型我当时模糊了很长时间,我说马哲应该是一个什么形象?直到我翻到了余华老师一张照片,我当时翻余华老师的资料,有张照片是在一个车站还是在哪,头发长长的,留着点胡子,旁边下着雪,当时那个眼神和整体的状态,我觉得就还挺马哲的。

凤凰网娱乐:你就照着他来?

朱一龙:对,我觉得他可能是写的自己。

凤凰网娱乐:你在演的时候是否可以理解马哲的焦虑?

朱一龙:对,之前你是体会不到的,越演越发现其实他很多焦虑不一定是某一件具体的事情,他可能是工作上面的问题,可能是家庭上面的问题,可能是他办案过程当中大家都认为是对的事情,他认为不一定是正确的,在这个过程中逐渐迷失了。

凤凰网娱乐:你觉得这种焦虑跟人们普遍生活里的焦虑会有相似的地方吗?

朱一龙:我觉得有相似的地方,但也有他刑警职业的特性,他基本上都是需要晚上工作,长时间熬夜,整个人就处在一个亚健康的状态下。

演技未必提高,但表演认知变了

凤凰网娱乐:那你这次演完,觉得自己表演上有什么提升吗?

朱一龙:我自己近两年在思考的问题是,你在不同类型的作品里,只是你的表演方式发生了变化,并不是说你演技提高了。我觉得就是让自己松弛下来,去适应每个不同的导演,去尽可能去了解他的风格,在这个电影里面你能更加适当、融洽地融入到电影风格里面去。

凤凰网娱乐:和曾美慧孜合作的感觉怎么样?她的表演方式是完全颠覆你之前的一些合作对象的。

朱一龙:对,但是整体风格是这样的,她的表演风格在电影里面是舒服的,适应起来我觉得也舒服。她非常沉浸式,她也很早就到了,去体验生活。她作为白洁这个人物,她会给马哲写很多东西。

凤凰网娱乐:写的这些东西有帮助到你吗?

朱一龙:我觉得也是建立一种信任吧,不是具体帮到哪个点,但是我们会非常融洽,并且全力以赴地去把这个事情做好。

梦想实现还早,获奖入围只是运气好

凤凰网娱乐:你之前说要带作品来戛纳,这次就达成了,大家觉得你的效率非常高,包括拿影帝也是速度很快。

朱一龙:我觉得这是运气好吧,还是运气好,更多的是鼓励自己一直追逐的方向没错,不管是金鸡奖的评审还是戛纳电影节,这个方向我觉得没有错,我就接着往前走。

凤凰网娱乐:有梦想实现的感觉吗?

朱一龙:还早。来戛纳电影节你去跟这里的影人交流,虽然不是很深入,但是你去现场看他们的电影,你就知道你差距在什么地方,了解沟通之后尽量想办法去填补,其实不一定是演技,是对于表演这个事情的认知。

凤凰网娱乐:刘江江导演说你特别精准,无论镜头拍几遍,你都能够做到同样的精确,这是一种技术。但是到《河边的错误》里面反而是不要技术的,你会摆脱自己一些固有的习惯吗?

朱一龙:我现在就是在不同类型里面尝试,其实《消失的她》就又是另外一种类型,《河边的错误》看似是一个悬疑,或者偏类型的电影,但其实在表演和导演要求上和《消失的她》就完全是两个方向。《消失的她》会是更极致的商业片,它很多表达的时候,在视觉冲击、心理冲击它会更直观,会更直给一些,两个风格吧。

凤凰网娱乐:《消失的她》里的角色,就是大家都很想演的、很极致的角色,也是非常好。

朱一龙:谢谢,谢谢。对,那个可能会比较爽一点,所谓的爽一点就是他有起承转合,由着你撒开,由着你收起来,又有各种不同的阶段让你去展示。

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